专辑介绍：
a MEI第17号作品 偏执面

破坏与重建并存 新思维破格钜作


唯有偏执才能生存
她因为偏执而站上这个舞台，
她的音乐总因偏执而诞生；
她由一段段偏执积累而成，
不绝对的不做，不疯狂的不爱， 一旦爱了谁也无法摧毁，
而一旦失去，就剩一片空白。
她是a MEI，一个你认识很久，却认识不完的女人。


亚洲国宝级传奇天后「 a MEI」


不用再多赘述什么，这位来自台湾原始山林的国宝级传奇天后a MEI，已成为台湾最大的骄傲。a MEI不仅是首位接受美国CNN电视台专访及登上「时代」杂志亚洲版封面及「亚洲周刊」封面的台湾歌手；还曾接受Discovery台湾人物志及BIO人物传记专访；更是媒体、音乐人及华人世界公认的华语乐坛国宝级天后。

她的例年专辑总销量，在台湾超过1千万张、全亚洲累积更达到有5千万张之多。2009年「阿密特│张惠妹意识专辑」一举横扫华语流行歌坛，10项入围金曲奖并勇夺6大奖项，在2011年起开跑的AMeiZING世界巡回演唱会更在台北小巨蛋连开8场创下崭新记录，至今无人能超越；总计19个月59场的演出，跨越世界、跑遍亚洲、美洲、欧洲…等50大城市，飞行60万公里，累计超过120万人次参与的演唱会记录，不可思议的数字，成为华语乐坛最惊艳、最疯狂、单次巡演最多场的个人演唱会。

这样的a MEI，不仅热衷於公益活动，态度亲切自然不造作，而她在同志认同、女性意识、生命关怀等议题更是不遗余力，其影响力甚至高於诸多政商知名人物；她在2013年底自掏腰包举行一场「凭爱入场」的音乐会，支持爱也声援多元成家，让所有同志朋友感动万分，而俨然已成为同志主题曲的「彩虹」也让a MEI成为同志们的「 彩虹女神」！

2014，当她的声音再次出现，所有人都安静地竖起了耳朵聆听；无数脆弱的灵魂正等待著被a MEI的歌声狠狠抚慰，然后疯狂地释放自己。


你看不见的 — 偏执面


距离上一张专辑「你在看我吗」已将近3年，一向低调神秘的a MEI，除了公开活动场合之外，几乎甚少出现在众人面前。没有人知道，这个在舞台上呼风唤雨的传奇天后，在下了舞台后，竟然患有严重的人群恐惧症。

没有工作的时间，她足不出户，深居简出；她日夜颠倒，经常在半夜慌得睡不著觉，又在看见阳光时才安心地沉沉睡著。这种没有来由的病症，伴随著她每一个夜晚。
对於音乐的吹毛求疵、对於工作的尽心尽力、换来了对自身的巨大压力；a MEI总是在人前笑颜敞开，自信满满；而所有的情绪和压力找不到出口，也没有任何人能分享解忧，她只能一再回家独自面对，久而久之，便造就了她疯狂的偏执面：固执、躁郁、神经质。

就算再怎么趾高气昂呼风唤雨，一个人的时候，还是得面对那个最脆弱最微小的自己；a MEI跟所有人一样，只是个人类，一个充满情绪与自我的人类。
继续看下去，这会是你不曾看过的，她最最私密的深处所隐藏的魔鬼，一个扭曲的偏执裏人格。这也会是你从未听过的a MEI，疯狂、歇斯底里而温柔。


第17号音乐作品 偏执面


睽违3年多，亚洲传奇天后a MEI即将於7月份推出众人期待已久的第17号音乐作品；除了一字排开实力坚强的制作阵容，每首歌曲风格迥异，编曲处处充满惊喜，更令人兴奋的是，我们可以发现a MEI在第17号作品中有别於以往的唱腔，甚至可以说是前所未见、最贴近a MEI的真实声音。

自从有了自己的录音工作室后，对录音本就吹毛求疵的a MEI更加肆无忌惮地沉浸在录音室中，每天就算不录音，也待在录音间内听歌、练歌，把所有编曲听进身体里，用灵魂去感受每一个音符后，再用数种不同的唱法诠释，边与制作人讨论，直到找出最适合这首歌的唱法与情绪才正式录音，让每首歌能有最好的声音表情。10首歌，a MEI光是录音就录制了将近2年。这期间还曾有过因a MEI感觉不对而方向大改，所有歌曲全部重收的纪录；一字一句斟酌慢熬、处处充满了a MEI对音乐的偏执苛求，a MEI与制作团队耗尽 心力才完成的第17号作品，绝对值得花上3年的时间期待。


偏执视觉 将专辑当艺术品来做


除了不思议的精彩歌曲打造全新听觉飨宴，「偏执面」专辑在视觉上更是大胆创新，惊喜不断。

造型部分，特别邀请曾负责香港金像奖32周年场刊主视觉的香港新锐造型团队Fame Glory，其年轻艺术总监马天佑为a MEI集结中国、香港、台湾、法国、义大利、英国等地之造型师，特别为a MEI量身定做专属造型服装，搜罗时装周最新曝光订制服，光是专辑平面照定装就空运了十三箱各式最新服装配件、动员9人从世界各地飞抵台湾，并邀请香港神级摄影师CK陈锦强为专辑平面照片掌镜、 香港星级化妆师hubeihar、以及合作多年的台湾天王天后御用发型师魏伯儒，阵容浩大，充满大胆创意；不但尝试完全没有眼妆的全裸妆，更漂染了令人惊艳的大胆发色，打造前所未有的a MEI全新样貌。

而专辑的平面设计从一开始就决定采用代表神经质的白色作为基调，染银白色头发，穿全白服装，全白背景，白色与白色不停堆叠的封面，以及各式各样深浅亮白的印刷手法，专辑歌词内页更破天荒使用每首歌一种纸材的做法，让每张纸的温度与触感符合每一首歌，加上设计师方序中处处用心的小巧思，除了让承接的印刷厂业务如临大敌使尽毕生印刷功力，也让这张专辑的实体包装充满了惊喜与感情，在听歌之余，也能感受到最直接的情感抚触。

为了这张筹备3年的新专辑，a MEI可说是完全豁出去了，抛弃所有陈旧规则，只为拍摄出能与专辑音乐并驾齐驱的视觉飨宴，而工作人员也抱持著使命感，绞尽脑汁将专辑当作一份艺术品在做，让a MEI的每次出辑都能再造经典，成为华语流行音乐的骄傲。


专辑歌曲介绍


都对也都错

作为整张专辑首支曝光的歌曲，「都对也都错」是一首a MEI以往从未尝试过的轻快中板歌曲，由创作才子小宇(宋念宇)为a MEI量身打造；爱才惜才的a MEI在第17号作品中广邀新生代年轻创作人合作，激发出全然不同的能量与火花，而跟小宇的首度合作，更是整张作品里最顺利的一首歌，曲的部分仅修改过两次，歌词更是破天荒地一字未修，这对词、曲、编曲动辄修改七八九次的a MEI来说，简直不可思议，a MEI则笑说，这首歌与词在收到的当下就觉得情绪与字眼都很对，录音时更是一气呵成，这么令人感到舒畅的一首歌，一定要赶快让歌迷听见。

在「都对也都错」这首歌中，a MEI以一个正向、坦然的成熟角度去述说一段结束的感情；相爱的两个人会分开的原因很多，有时并没有谁对谁错，倘若能放开纠结的情绪，坦然面对感情的逝去，终究会在心里成为美好的回忆，而不是彼此的怨怼。现下社会充满暴戾之气，大多是无法解决情感上的问题导致， a MEI也期许这首「都对也都错」能给予分手的人不同面向的全新思考，失去并不是结束，而是成长与另一段美好回忆的开始，也等於给自己一个重生的勇气 与机会。


三月

专辑首波主打歌曲「三月」由梁思桦作曲、易家扬作词，编曲的极简衬托出a MEI歌声的丰富层次，甫一开口，那些故事就安静缓慢地跃然眼前，不需说服，只需全部相信。作为开门歌曲，a MEI看似反其道而行，丢出了这样一首清淡平静的歌，却让人在静下心聆听数回后，内心全面瓦解崩盘。「三月」这首听似无害的歌曲，实际上却藏了把利刃，狠狠切开以为早已结痂的伤口，而回忆如涌泉流出，陷溺在一片汪洋中。

在爱与冬天一起离开的三月，试著平静面对孤独的现实，是一件不容易的事，「三月」就是一首如此简单却不容易的歌。


这样你还要爱我吗

歇斯底里地反覆质问，掺杂骄傲与自卑的浓烈情感，只为得到对方确定的爱，这首传说中的地狱悲歌可说是a MEI此张专辑中的最高代表作。完全不避讳展现真实到近乎丑陋的内心，将对爱的霸道自私和占有欲赤裸裸地告诉深爱的对方，只因心中的最深处还相信就算是这样的自己对方也会疼惜，还保有那麼一点点对爱的信任。副歌鬼打墙似地反覆地质问对方「这样你还要爱我吗？」为每个人对爱的不安和怀疑做了最好的诠释，如噩梦般回旋在脑海中，无法停歇。

这首歌还有一段完全破坏华语歌曲规则的后半段，a MEI从缓缓低吟，跟随吉他独奏越发激动，到最后近乎用尽全身力气的嘶吼，像是在指责什麼，也像是发现自己构筑的脆弱世界被敲碎而醒来的瞬间，在一阵狂风暴雨后，剩自己停留在绝对的空白中。

这段两分钟左右的尾奏原本是制作人编曲预留较长，准备随时切掉做ending使用的，没想到a MEI录完主歌后竟窝在录音室不肯出来，听著听著竟自己跟著唱了起来，越唱越激动，甚至差点喘不过气，最后还冷笑了两声，让坐在外面的制作人傻眼，担心地询问a MEI发生了什么事。当a MEI终於走出录音间后，像是刚从梦里醒来一样，连自己也不知道自己到底做了什么，让录音室所有人不发一语。

「这样你还要爱我吗？」不只是每个人心中的疑问，更是想获得肯定的一种期待。听a MEI，然后用毫不掩饰的情绪一起面对最赤裸的自己。


自虐

这是一首原本要被a MEI放弃的歌曲。又是一首看似起伏平静，实际上却是最困难又完全抓不到唱法的歌曲。在试了各种语气都觉得不对的情况下，反反覆覆不知道到底唱了多少次的痛苦中，a MEI告诉自己不要再唱了，别再多想，放弃吧！每当进录音室要录这首歌，a MEI就处於极度精神分裂的状态中，然而越困难的她就越要挑战，终于在算不出来到底录了几次之后，最后还是完成了这首歌。在这首歌中，可以听到a MEI完全不一样的唱腔，这是她在试了无数次后得出来的最好结论，像是躺在床上噫语般，也像是处於自我最里面，绝对安静黑暗中的喃喃自语。也可说是她最偏执的一首歌了。

这首歌词由经纪人陈镇川亲自操刀，a MEI笑说自虐这个title完全就是按照自己打造的：「情愿被毒蛇缠著，拒绝窗外白鸽」就像a MEI总是自我要求，自我捆绑，到最后变成自我虐待一样，然而她却非常乐在其中，乐於做个自虐的人。


偏执面

自从在表演现场合作过，a MEI就非常希望能够与蛋堡在新专辑中一起创作。这首由蛋堡亲自填写的歌词直接而强烈，进而成为整张专辑的中心思想，用霸道的偏执去证明爱情的存在，让a MEI一拿到就爱不释手，非常难得的一个字都没改就进行配唱，且配唱过程十分顺利，几乎一次ok，像是原本就安排好的一样。
而蛋堡的rap在后段更是画龙点睛，像是真理也像是神谕，鼓舞大家偏执地去爱，甚至疯狂，尽情享受偏执带来的痛楚与快感，跟a MEI希望传达的专辑理念不谋而合，十分痛快。


跳进来

夜晚新国歌，同时也是试听会人气最高HIGH歌的「跳进来」，是与金曲奖新人Miss Ko 葛仲珊合作全新尝试的曲风，一切都是从2014年的超级巨星红白艺能大赏遇见彼此而开始跳进来的。不断重复著跳动的旋律，让人不自觉想摆动身躯跟著跳舞，不管男男女女，跟著音乐一起跳就对了。a MEI只花了一个晚上就录唱完毕，并且还尝试了全新的唱法，可说是专辑内录音进度最快的歌曲，也是夜店期待值最高的新人气国歌，所有人已等不及要边听「跳进来」边狂舞。


狗

从人类忠实伙伴「狗」的视角去发现主人不忠的有趣观点，这首歌虽然是在探讨感情的不忠与劈腿，却不以歇斯底里的伤心态度，而是冷眼旁观看待的角度去描述。从动物视角带到人类情感不忠，除了带点幽默的讽刺意味，另一面其实也在於唤起人类正视所谓的责任感，不管是你的伴侣、感情或是你们一起养过的一条狗。


Booty Call

这首题材非常开心且开放的曲风，是何时发展成如此放得开已经不重要，直白的内容其实更让人毫无压力的直捣音乐感官核心，Casual Sex 的轻松轻快心情其实呼应著时下感情认知的开放感，而歌词中生动的点出对生理需求上的反应态度著实也让人不禁莞尔，写进心坎的那种『对！就是这样啊！』的回应如同电流瞬间爆发，太晚睡不著？也只能跟著节奏舞力全开！


飞高高

在整张专辑收歌尾声，a MEI一直觉得少了首可以尽情扭屁股的热情曲风，能在专辑最后带来高潮，於是阿弟仔老师还真创作了这首可爱满点的高潮歌！带有南美拉丁曲风、轻雷鬼、电子等元素，希望听众们放开拘束开心的摆动，跟著a MEI的音乐飞上天堂。


前进乌托邦

如果a MEI的演唱会需要一首最high舞曲，这首前进乌托邦就是为此而生！这首几乎与欧美流行同步无时差放送的超级电子舞曲也是a MEI心中的演唱会安可曲目，因为希望大家都能忘记听著a MEI的音乐忘记烦恼，就像到了一个音乐的理想国，这里只有爱『Love，No hate』，带著大家与a MEI的音乐共同High到最高点，找到自己的理想国度。
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