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[热门段子&微博头条]对话|黄建新入局网剧，挑战史无前例东方航海奇幻《四海鲸骑》

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举报只看楼主使用道具楼主发表于: 2018-05-19 0

在大导演、金牌监制纷纷入局网剧的名单上，如今又增添了“中国第一监制”黄建新的名字。

今天，在2018爱奇艺世界·大会现场，爱奇艺宣布了超级剧集《四海鲸骑》将由黄建新携手著名作家马伯庸打造。《四海鲸骑》是由不空文化出品、马伯庸/驰骋/主创的长篇海上奇幻冒险小说，天马行空的想象力，奇诡炫目的人物设定，以及严密跌宕的剧情，让这部作品迅速受到年轻观众热捧。
“为什么做网剧，可能是受韩三平和陈可辛的传染吧，”黄建新笑道。“身边的导演朋友做网剧的越来越多，我也觉得，可以尝试一下监制几部网剧试试。”
题材涉猎范围更广、观众有更多自由选择性，是网剧先天的优势，也给了创作者更大的发挥空间。刚开始涉足这个领域，黄建新希望选择视觉表现力强烈而独特的网剧题材，而《四海鲸骑》恰好提供了实现视觉想象力的丰富可能性。

戴莹则告诉新剧观察，《四海鲸骑》的项目难度高，因此此前迟迟没有推进。而黄建新导演作为最早一批探索美国电影工业模式的电影人，能力毋庸置疑，“很感谢黄建新导演喜欢这个项目，并愿意做最大化的尝试”。
资深电影人与海上奇幻冒险大IP，是否会迸发出不一样的火花？在与黄建新的对话中我们意识到，他触电网剧不仅要打造中国航海大世界的波澜壮阔，也是在探索互联网时代网生娱乐的终极奥义。
“我认为互联网变化的伟大在于，它提供了自我作主选择的有效途径，这是人类为自己创造的平等空间，”他总结道。
IP改编面临三大挑战，制作成本恐破网剧纪录
「我在这南洋上漂了一辈子，眼见过如山一般的大舰驶出港口，也曾被海盗的号角从梦中吓醒。我更听说过，这南洋之中埋藏着无数宝藏，那些勇敢的海客为了寻找宝藏留下了无数的传奇故事。」
作为2016年马伯庸创作的中国古代航海冒险传奇，《四海鲸骑》讲述了大明太子建文意外落难于泉州，与伙伴们一起踏上寻找佛岛的奇幻征程。此前，《海贼王》、《加勒比海盗》等海外IP已经验证了海上探险故事的魅力，《四海鲸骑》甫一推出就收获不少拥趸，在网络上创下超过3000万次的点击量，微博读书总评分高达9.3。

“小说的视角非常新鲜，让你在阅读时会被人物命运的变化所吸引，这是马伯庸一直以来的特点，”黄建新认为。“这部小说里还加上了视觉奇观的设定，就更新更好看了。”
黄建新告诉新剧观察，《四海鲸骑》目前处于前期开发阶段，正在和作者马伯庸一起约谈选择编剧，制定改编方向，找到与文学作品最贴近的风格和理念。
根据前期市场调研发现，小说《四海鲸骑》的主流受众是18-29岁的90、95后。“这部小说我看了很喜欢，年轻读者也很喜欢，这就存在了打通代际的可能性。”黄建新对于网剧版打通各年龄段有着自己的规划，“用我多年的监制经验，组合一支年轻的主创团队来改编拍摄这部小说，会让这部作品具有获得更多受众的可能。”
“改编难度当然是很大的，在国内还看不到参考的对标作品，”他坦言。“但所有创新都来源于挑战，正是因为这是一个国内还没有的创新项目，更激发了我创作的欲望。”

谈到近年来的大IP改编热潮，黄建新觉得这其实是个伪命题。“中国影视作品超过80%改编自文学作品，像我早年拍摄的《黑炮事件》、《背靠背脸对脸》，都是改编自当时比较有影响力的文学作品，这是历来电影的一个常规取材方式而已。”
这其中是否有经验可循？“我认为好的IP改编应该做到三点，”黄建新总结道，“第一是比较完整地呈现原著精神内核；第二是不同语言体系的转换自然不留痕迹；还有，要以高超的艺术想象和技术手段的组合，实现不同语境的转换和魅力。”
其中，奇幻作品改编网剧的特效是首先要考虑的问题。有过多部视效大片经验的黄建新倒并不担心：“随着国内特效团队的成长，我还是有信心做一部特效让观众满意的网剧的。而且原小说为特效的表现提供了充分的空间，这也会激发优秀特效团队的创作热情。”

此前，网剧领域投资最高的纪录是马伯庸的《长安十二时辰》，单集成本1200万。据新剧观察了解到的情况，此次《四海鲸骑》的单集制作成本很有可能会再上一个台阶。
“在内容源头进行创作的这些工作者们，没必要因为担心制作规模到不了就束手束脚，不敢进行创作，只要内容够好够扎实，完全可以更放开，”《四海鲸骑》出品方、不空文化CEO铜雀直言。“首先是黄建新导演喜欢这部作品，其次他与团队多年扎实的制作能力，能保障钱用在实处，这是该剧得到高投资最关键的原因。”
好IP是虚拟世界观与真实世界观的情感与信任联结
对观众而言，不空文化并不为人熟知。成立于2016年3月，不空文化是注重于IP开发和衍生作品品质，为IP创作者提供产业链各环节配套服务的文化经纪公司，一直以来，致力于为青少年用户创造更多可信赖、可沉浸的文化娱乐体验。
虽然是家新公司，创始人却是新媒体娱乐营销界的大咖铜雀，此前曾参与营销过《美人鱼》、《无问西东》、《白夜追凶》等多部爆款作品，这些年来参与营销的电影票房高达157亿。

目前除了《四海鲸骑》，不空文化还与有时右逝的《吴承恩捉妖记》，江宁婆婆的《江宁探案录》，左手韩的《左手的世界》等诸多IP项目达成了深度合作。“为了保障推出即是可以开发十年以上的作品，每部作品背后付出的努力都非常多。”
铜雀谈到《四海鲸骑》有诸多吸引他的地方，比如作者马伯庸天才的想象力，以及对恢弘场面的构建：“一个聚船成岛的破军海盗，在东南海域维护着和平，里面还有中国哲学的体现；又比如很多中国式的海洋奇物的巧妙构思，像养风螺这个名字本身就足够有故事。”

在他看来，随着国内市场的发展，大家对审美要求的提高，更大体量的制作注定出现。“而更好的制作总得有更好更精致的内容支撑，所以像《四海鲸骑》这样世界观宏大，细节想象又扎实的故事，自然会得到青睐。”
铜雀还向新剧观察透露，《四海鲸骑》网络连载不到2个月时，就以3700万的价格进行了各项授权，除了真人网剧，动画版将于今年暑期在爱奇艺上线，电影和游戏也在洽谈开发中。
如何打造具有可持续开发潜力、甚至存在爆款可能的IP？铜雀认为：“我所理解的IP，是指一个故事创造出世界观、人物和故事后，读者与这个世界产生了感情和信任。他们愿意投射他们的感情到这些人物上，愿意被这里面的故事所影响，甚至愿意加入这个世界观。”
而无论动漫、影视还是游戏，其实都是故事的表现形式。“哪个让观众/读者/玩家更好地体现到这个世界，哪个就是最好的形态。”在铜雀看来，内容创作者创造作品，让用户更好体验并释放感情，这是IP的核心价值。
网剧3.0时代：营销思维前置，但核心仍是尊重好故事
10年前，国内首部以互联网为主要播出平台的禁毒剧《迷狂》，在东方宽频、人民宽频、MSN中文网视频频道等网络平台播出，这意味着国产剧集迈入网生时代。
如果说2009到2012年仍是缓慢发展，2013到2015年网剧进入野蛮生长期，《屌丝男士》《万万没想到》《太子妃升职记》等网剧引发了轰动效应，但与此同时，网剧的品质问题也被放大和诟病：五毛钱特效，剧情粗制滥造、刻意追求“网感”段子与低俗搞笑。

直到近两年，《最好的我们》、《白夜追凶》、《余罪》等一批超级网剧涌现，让网剧开始实现口碑、点击量与收益三赢。部分优质网剧开始反输电视台，2016年4月在爱奇艺播出的《最好的我们》，在2018年4月登陆浙江卫视星空市场，开播当日就取到了全国收视率排名第2的好成绩。
在2018纽约国际电视电影节上，爱奇艺出品的《盲侠大律师》《河神》《无证之罪》等网剧纷纷获奖。“我相信，越来越多中国出品的网剧会走出去、得到国际市场的认可，”爱奇艺高级副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹表示。

更多专业的电影、电视剧创作者入局，大IP、大投资、大制作，成为了超级网剧的标配。仅翻看2018年爱奇艺的片单，就有韩三平监制、叶伟民执导的《原生之罪》，工夫影业与闲工夫原班人马打造的《河神2》，冯小刚监制的大IP网剧《剑王朝》等一批重磅作品，网剧正式进入3.0时代。
专业班底、营销思维前置、电影品质是网剧3.0时代的特征。黄建新告诉新剧观察，早先陈可辛问他要不要试一试网剧，他曾让陈可辛给出一个说服性的理由。最终，网剧题材范围的广阔，以及对技术、长片视觉的要求打动了黄建新。
“陈可辛说你想表现的内容，在网剧可能得到更多充分的体现和施展。我看了网剧以后承认，网剧的方式与电影本质更加接近，它对制作有工业要求，为我们提供更大的可能，这是让我产生向往的原因。另外，网剧出现的很多东西，是电影都没有涉及的。”
他也认为，网剧在结构、观看方式、传播手段和题材涉猎方式方面，都和电影、电视剧有很大区别：“电影是中短篇小说，网剧和传统电视剧相当于长篇小说，但网剧因为单元设置的不同，又更接近于章回体小说，每集可以成为相对独立的单元，并且有多季设置，这个结构和长度，比较符合现代人的观看心理和习惯。”
在过去，创作剧本——执行拍摄——营销推广是传统的影视作品运作模式。但如今互联网让内容创作者与观众有了更多联结的可能，这就有了营销思维的前置化。
“我们把后期要传播的点，在创作剧本的时候就设计出来，在拍摄前期和中期，就让用户清晰知道产品定位和内容传达。当项目上线时，已经拥有一批核心用户，”戴莹认为。

在今天世界大会现场，她向现场观众公布了一系列数据：16-25岁的主流用户，正在从追美剧/日韩剧变为更多追国剧，对他们而言剧情是最重要的，其次才是制作和演员。“这代表着年轻一代更具有文化自信、更喜欢本土背景下的中国故事。”
而《四海鲸骑》正是带有强烈东方文化色彩的传奇故事，同时又融合了最受年轻受众欢迎的少年冒险与奇幻元素。因此对于小说一经推出就火爆网络，铜雀并不感到意外。“除了马伯庸老师的才华，在开始连载之前，我们团队就和马老师进行了长达半年的对世界观和人物的架构，将故事反复调整，也对将来各种开发的可能性进行了预判。”
但不管如何营销，在网生时代的影视行业，更多时候拼的是内容品质的过硬性，拼的是手艺、经验以及天赋。最后铜雀总结，所有营销成功的作品前提都是“这是一个好作品”。“我们花非常多的时间和心血在和作者沟通和对故事的策划上，如果做好内容本身，市场推广工作几乎不用费什么力。”
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