[align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/5dee1aed47ae4427895c37f01c009751.gif[/img][/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/3e30ac1efcb2403490f86094d8f7f708.gif[/img][/align][align=center]幽默艺术[/align][align=center]幽默是人类社会固有的一种语言，[/align][align=center]它不仅存在于上世纪的[/align][align=center]黑白喜剧电影里，[/align][align=center]也存在于艺术家的讽刺画作中。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/65133f0596704a5aa56e370374b97863.jpeg[/img][/align][align=center]无论是对战争悲剧的指责，[/align][align=center]对时间消逝的恐惧，[/align][align=center]还是对资本主义弱肉强食的支配，[/align][align=center]对当今消费主义的不满……[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/54a73789170b4b6dae5deee365420ba2.jpeg[/img][/align][align=center]严肃的艺术题材以一种黑色幽默、[/align][align=center]轻松戏谑的艺术形式被呈现，[/align][align=center]越来越多的艺术家开始钟爱于这种[/align][align=center]幽默讽刺的叙事方式。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/6c95088f94b84c748ca74cd34fe20737.jpeg[/img][/align][align=center]Self-Portrait by Hogarth, ca. 1735, © Yale Center[/align][align=center]讽刺艺术的标杆[/align][align=center]要追溯到18世纪被誉为[/align][align=center]“英国绘画之父”的威廉·荷加斯[/align][align=center]（William Hogarth），[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/f6ae8542fec74e7d8ca2eeac97d88272.jpeg[/img][/align][align=center]Plate 1 Moll Hackabout 抵达伦敦，在廉价旅馆[/align][align=center]他是英国版画、[/align][align=center]讽刺画和欧洲连环[/align][align=center]漫画的先驱。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/b3b7fd4c59664d78a45eb453309d43c3.jpeg[/img][/align][align=center]Plate 2 Moll，一个富商的情妇[/align][align=center]他的创作大多为植根于现实生活[/align][align=center]的社会道德题材，[/align][align=center]直指当时的政治和社会风气，[/align][align=center]具有鲜明的现实主义特征。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/a601ad851bfd403987ef393586de481d.jpeg[/img][/align][align=center]Moll变成普通妓女[/align][align=center]此后，他的画风[/align][align=center]被后世称为''Hogarthian''。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/c5941d68dbd94474b6dc7a6dac297dbb.jpeg[/img][/align][align=center]Moll在监狱中工作[/align][align=center]1732年，Hogarth[/align][align=center]创作了第一批组画《妓女生涯》[/align][align=center]此系列共计六幅画，[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/b7e4ff0361b1453189e3da337acc26b9.jpeg[/img][/align][align=center]Moll死于梅毒[/align][align=center]描述了一个美丽的村姑面对大都市[/align][align=center]与金钱的诱惑，沦为妓女，[/align][align=center]并最终感染性病悲惨死去的故事。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/524d794284d84b7090e2c61094be57ec.jpeg[/img][/align][align=center]Moll的灵堂夜[/align][align=center]Hogarth用漫画无情讽刺了[/align][align=center]英国权贵肮脏的生活，引来当时[/align][align=center]英国上层社会的强烈批判，不仅[/align][align=center]不承认他是画家，还骂他[/align][align=center]是个道德犯。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/ccfd7189064f403b85840f3830f74eb6.jpeg[/img][/align][align=center]《浪子生涯》第一幅《继承家产》[/align][align=center]除了《妓女生涯》，[/align][align=center]Hogarth又陆续《浪子生涯》[/align][align=center]（A Rake's Progress）、[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/959ac608fc444aa59c004f5240bd30bf.jpeg[/img][/align][align=center]时髦婚姻[/align][align=center]《时髦婚姻》[/align][align=center]（Marriage A-la-Mode）、[/align][align=center]《四个残酷的舞台》、[/align][align=center]《杜松子酒巷》等广为人知的作品。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/db3e7f3dcc2f40c38d18966e04e7c508.jpeg[/img][/align][align=center]《浪子生涯》第二幅 《志得意满》[/align][align=center]《浪子生涯》铜版组画[/align][align=center]描绘了一个19岁青年Tom Rakewel[/align][align=center]l在继承了父亲家财之后的故事。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/45eb9b016eff4b0986ea6b9119bc14b9.jpeg[/img][/align][align=center]《浪子生涯》第三幅《妓院狂欢》[/align][align=center]趋炎附势者不断上门奉承，[/align][align=center]他本人又挥霍无度，[/align][align=center]把所有的钱都浪费在奢侈的生活、[/align][align=center]嫖娼和赌博上。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/12898aae9c894da4954785b257ad1a27.jpeg[/img][/align][align=center]《浪子生涯》第四幅《破产追捕》[/align][align=center]连妻子的财产也被他押上赌台，[/align][align=center]因负债累累被囚禁在监狱里，[/align][align=center]最后进入了疯人院。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/cb56be988bc34694a77437896d65f609.jpeg[/img][/align][align=center]《浪子生涯》第五幅《婚姻》[/align][align=center]不同于当时流行的理想化肖像，[/align][align=center]Hogarth用幽默生动的绘画笔法[/align][align=center]和极具表现力的色彩构图来[/align][align=center]描绘人物肖像，[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/4420b769e1c444a3abcecab47979a7f4.jpeg[/img][/align][align=center]《浪子生涯》第六幅《输掉家产》[/align][align=center]借此直观地讽刺和揭露社会上[/align][align=center]的不良现象，[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/bb989a8729504e31a1f3200b28542e42.jpeg[/img][/align][align=center]《浪子生涯》第七幅《锒铛入狱》[/align][align=center]对上层社会产生巨大冲击，[/align][align=center]这是当时18世纪任何一个艺术家[/align][align=center]都未能达到的。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/5cb6537bc37849148bd3e64cb70fcd31.jpeg[/img][/align][align=center]《浪子生涯》第八幅《疯人院一景》[/align][align=center]因此，讽刺画家[/align][align=center]成为了Hogarth一生的标签。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/b6154c1ee37046689784c457a7f0dc2f.jpeg[/img][/align][align=center]Hogarth bust. Leicester Square, London, UK.[/align][align=center]时隔两个世纪，[/align][align=center]作为霍加斯、戈雅、杜米埃，[/align][align=center]珂勒惠支等画家所确立的现实[/align][align=center]批判传统的继承者，[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/e1209783bd52451daffeced7d321ba16.jpeg[/img][/align][align=center]George Grosz，Portrait[/align][align=center]德国客观现实主义艺术家[/align][align=center]乔治·格罗兹的艺术同样具有鲜明犀利[/align][align=center]的讽刺性和政治性，[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/a438564046574836bd17a1757d401b1f.jpeg[/img][/align][align=center]Suicide，1916[/align][align=center]他是魏玛共和国时期柏林达达[/align][align=center]和新客观主义的杰出成员，[/align][align=center]以其漫画般的讽刺绘画作品著称。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/962598e2995d4ecda978f0307fe41579.jpeg[/img][/align][align=center]he loesick man ，1916[/align][align=center]Grosz生于一战期间，[/align][align=center]自1911年开始发表作品，[/align][align=center]擅长把对社会阴暗面的主观思考[/align][align=center]和反叛意识通过这种讽刺性[/align][align=center]传递给观者。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/cb0edcfd64f6449eb0675854d310b24e.jpeg[/img][/align][align=center]The White Slae Trader，1918[/align][align=center]Grosz把矛头直接指向资产阶级[/align][align=center]的虚伪与贪婪，以夸张幽默的漫画形式、[/align][align=center]尖刻辛辣的艺术语言描绘一战参战士兵[/align][align=center]的生活状态及战后德国的混乱社会。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/b491ae9d8a4e4ffc8dc08adf509a0870.jpeg[/img][/align][align=center]Germany a Winter's Tale ，1919[/align][align=center]Grosz以他那充满嘲讽、不屑与[/align][align=center]鄙夷的笔触，使那些商人暴发户、[/align][align=center]压迫工人的资本家、虚伪的政客[/align][align=center]丑态毕露。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/e922882422824466b07be9014bafeaa1.jpeg[/img][/align][align=center]The Gray Day，1921[/align][align=center]也暗喻了那个时代的[/align][align=center]人们麻木、绝望的精神状态。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/8227161b3c9a456a93cc35243a694dff.jpeg[/img][/align][align=center]George Grosz, Republican Automatons, 1920, © Muse[/align][align=center]Grosz的画作中所呈现的讽刺[/align][align=center]与戏谑很快在德国引起强烈反响，[/align][align=center]这也令他常常与当局处于[/align][align=center]对立冲突的状态。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/8f46420b10764ca0b8ad82a20fe47e4f.jpeg[/img][/align][align=center]Pillars of Society，1926[/align][align=center]纳粹上台后，他不得不[/align][align=center]被迫于1933年逃离德国，来到纽约。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/f19f92999f9f468c919d57974579cb25.jpeg[/img][/align][align=center]当代艺术家更是置身于当下[/align][align=center]的文化环境与社会现实，[/align][align=center]深刻延展了艺术对社会现状的思考[/align][align=center]和对现实问题的讽刺意味。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/0707150eb4e144108b2b997c960501d7.jpeg[/img][/align][align=center]幽默的深层肌理关乎于反叛、[/align][align=center]对抗以及面对后媒体时代艺术[/align][align=center]去物质化、去中心化的担忧。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/2f505dda9c614752b881b96792a3d847.jpeg[/img][/align][align=center]曾梵志“面具”系列[/align][align=center]例如曾梵志2001年创作的“面具”系列[/align][align=center]就利用幽默的讽刺技法揭示了[/align][align=center]90年代的社会现状。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/5121345a214544888c4782471ba143d5.jpeg[/img][/align][align=center]戴着面具的人们表面上欢声笑语，[/align][align=center]但卸下面具后却充满了[/align][align=center]孤独、焦虑。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/26653c48e87943f0902471a4339b0e8d.jpeg[/img][/align][align=center]曾梵志“面具”系列画作《最后的晚餐》[/align][align=center]在2013年拍出天价的“面具”系列画作[/align][align=center]《最后的晚餐》则采用了当下流行[/align][align=center]的挪用艺术。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/fd725bf96aea4d8a86c9f66db00e7588.jpeg[/img][/align][align=center]将原画中的耶稣及十二个门徒[/align][align=center]换成戴着面具、吃着西瓜、系红领巾[/align][align=center]的少先队员，把宗教场所转变为教室，[/align][align=center]使空间产生一种荒诞感。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/c6b86a84d06a4346a09a515fcff10b9d.jpeg[/img][/align][align=center]尽管幽默只是一种艺术对话形式，[/align][align=center]一种人类交流的普遍语言，[/align][align=center]但在讽刺艺术家眼中，[/align][align=center]这种幽默背后暗藏着他们对[/align][align=center]现世社会的反省。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/741d5690866743c3803fb7b77e6d53a3.jpeg[/img][/align][align=center]除此之外，讽刺艺术[/align][align=center]也涉及到观者应该如何观[/align][align=center]看这些艺术作品。[/align][align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180603/f462347b682b4202b67bdd98403fae77.jpeg[/img][/align][align=center]唤醒观者自身[/align][align=center]不断去理解和反思消费主义、[/align][align=center]人口爆炸、拜物倾向等各[/align][align=center]种当代社会问题[/align]
