汤姆·克鲁斯和陈凯歌的共同点，不是都离了N次婚，而是在1986年都拍了一部军队题材的电影。陈凯歌拍的是献礼片《大阅兵》，他试图在阅兵训练这个严肃题材中发掘展示战士们的个性，杂糅着对秩序的渴望与反叛的冲动。《大阅兵》开场就是一个从飞机上俯拍的长镜头，摄影师是张艺谋，这是陈凯歌和张艺谋最后一次合作。多年后，陈凯歌认为这部作品是失败的，影片里表现的东西是混乱的。回顾第五代导演，这部作品也往往被忽略。成的是汤姆·克鲁斯，《壮志凌云》同样是拍军队训练，但穿插着与女教官的爱情，把个人英雄主义与家国情怀融为一体。24岁的他开着F-14战斗机，把一个个性十足的空军战士形象树立成了美国青年偶像。电影《碟中谍》在这一年启动，汤姆·克鲁斯拒绝重复自己，就没有接着拍《壮志凌云2》。没人料想到他后来凭借着《碟中谍》系列成为真正的好莱坞巨星，就像没人料想到《大阅兵》里的摄影师张艺谋最后一路成为“国师”，承担起无论北京奥运会开闭幕式还是国庆60周年晚会等一系列国家任务。1
（《碟中谍》中国内地海报）
1996年，第一部《碟中谍》在中国上映的时候，已经比美国晚了7个月，但这不重要，重要的是《碟中谍》这个名字出现在杭州市委机关报《杭州日报》上，其中一则是杭州电影发行放映公司广告，汤姆·克鲁斯那时候还被称为：汤姆·考鲁斯。《碟中谍》与杭州的关联在多年之后才开始显现，毕竟那时候马云还在往北京的国家体委跑，推销他的中国黄页，吃了长相的亏，他常常被认为是个骗子。更多的人看到第一部《碟中谍》还是通过影碟机，广州的《家庭影院技术》杂志把这部电影称为“不可多得的试机佳作”。这是一份专业的鉴定，他告诉你，如果你的音响足够好，你会在火车拼死搏杀这段高潮戏里，伴随着低音的隆隆声，你还能听到金属碰撞声，零件的飞落声和气流的冲击声等细微的真实音响。“影碟后半部 , 汤姆·克鲁斯饰演的伊顿韩特潜入中央情报局窃取间谍名单一段，故事情节与音响效果配合的十分精致，当伊顿从天井的散热空调孔细绳而下时，背景音乐戛然而止，库内一片寂静，此时无声胜有声。一滴汗一把刀下落的声音被夸张的放大，令你不禁怵目惊心。该段录音要求极高的信噪比，倘录音不佳，将使效果大为减色。”《碟中谍》也是汤姆·克鲁斯的“克鲁斯·瓦格纳”制片公司公司第一部作品，全球大卖4.58亿美元，名利双收。据说第一部《碟中谍》在中国的票房是4510万元，当时你走在影院街道上或许还能看到手绘的阿汤哥电影海报。这还得归功于中影刚刚开始的引进政策，他们每年以分账的发行的形式引进10部国外电影，也就是后来俗称的“十部进口大片”。1996年内地的票房冠军是8000万票房的香港电影《警察故事4简单任务》，排在《碟中谍》前面的还有《勇敢者的游戏》、《勇闯夺命岛》等。这些都不重要，重要的是内地观众领略了间谍和中情局的形象，真正本土的谍战剧在此后十年间逐渐茁壮。作家麦家在第一部《碟中谍》热播之前已经写作了十年，1997年他从军队转业到了成都电视台做编剧，中国谍战剧热潮要到2006年热播的电视剧《暗算》才真正显现。巧合的是，麦家第一部长篇《解密》问世时，《碟中谍2》正式与中国观众见面。2
2000年，曾对第一部《碟中谍》赞不绝口的《家庭影院技术》杂志，给了《碟中谍2》相当负面的评价。它在文章《豪华包装下的狗尾续貂》里直抒胸臆：我奉劝各位影迷把本片开头汤姆哥哥不用替身，亲自上阵的惊险爬山镜头，以及片后几段激烈的飞车镜头录影下来，留作你家招呼客人作为余兴节目外，其余部分都可以扔进垃圾桶里去。这部原定于在1999年北美圣诞上映的大片，推迟到了2000年暑期档，中国电影院的观众则更晚了，要到2002年11月才能看到这部中国香港导演吴宇森指导的作品。《碟中谍2》的中国票房也一般，只有2500万元，因为大多数中国观众早就在2000年拿到了DVD版，包括《杭州日报》、《大众电影》等主流媒体，也在那个时候已经做了介绍。票房不高的另外一个原因是，中国电影市场在2002年已经进入商业大片时代，这个标志就是张艺谋导演的《英雄》取得了当年票房冠军，收获了2.5亿元。更重要的是，新修订的《电影管理条例》开始实行，允许国营电影制片单位以外的人员和机构从事电影摄制业务，这结束了电影业计划经济、国有企业一统天下的局面。于冬的博纳就成为第一家获得电影发行经营许可证的民营公司。（《碟中谍2》DVD封面图）
2000年的《碟中谍2》是系列作品中口碑最差的，以至于《家庭影院技术》杂志批评说，“本片最失败的是选角，两个反派人物完全没有分量，使人怀疑是否汤姆哥哥的片酬太高，都没有余钱请到其他大牌明星了，于是随便在澳洲街头找两个小混混充数。”即便吴宇森导演3小时版本被砍掉了一个多小时，但《碟中谍2》却赢得了当年全球票房冠军。片中著名的惊险的攀岩镜头，一共拍了七次，导演吴宇森认为该用替身，但汤姆·克鲁斯还是亲自上阵，只用一根安全绳做保护。与之相映成趣的是汤姆·克鲁斯的高片酬，据说他当时每部《碟中谍》片酬都在7000万美元左右。用现在的眼光看，这个”天价片酬“相比国内流量明星确实是理所当然，56岁的汤姆·克鲁斯为了练习高空低开，可是敢从7620米高空反复跳伞125次。3
（《碟中谍3》西塘古镇）
《碟中谍3》与中国的关系更近一步。2005年11月24日，如果你在浙江西塘古镇水乡旅游，你可能会真正近距离感受好莱坞的电影制作。《碟中谍3》在这里取景，当地的村民还充当了临时演员。当时还是新京报记者的卓伟，也特意赶去了现场，做了全程偷拍记录。这一年好莱坞票房再度下跌7%，开始在中国寻找新市场，自然是应有之意。汤姆·克鲁斯把这部片子的结尾就选在了上海。更重要是，当时的中影集团总经理韩三平也去剧组探了班， 为了谈成合拍片，这样制片方的分成会从10%提到30%。中影的确是参与了《碟中谍3》的投资，只是后来的发展却并不顺利。2006年，《碟中谍3》先是取消了上海的首映礼，后来又说担心审核流程可能会被盗版，迟迟没有送审。最后的结果其实是卡在了审查，因为片中上海和西塘是恐怖势力藏匿致命化学武器的地点，形象比较负面，最后不得不删除了6分钟，包括汤姆·克鲁斯被严刑拷打和西塘居民搓麻将等镜头。等到修改完上映时，已经比美国晚了俩月，《碟中谍3》被动拖进了暑期档。不仅面对着《疯狂的石头》这样口碑之作，还与《超人归来》竞争，《碟中谍3》也成了系列中存在感最差的一部，中国票房8200万元。那一年是中国电影丰收的一年，国产大制作占据票房前三名宝座：张艺谋《满城尽带黄金甲》2.91亿元、冯小刚《夜宴》1.3亿元、于仁泰《霍元甲》1.05亿元。4
（2002年-2012年中国内地电影票房一览表）
等到《碟中谍4》上映的时候，已经是中国电影产业化改革的第十个年，它面对的是一个更加开放的中国市场。中国当时与美国达成协议，同意在每年引进20部电影的基础上增加引进14部IMAX或3D电影，美方分账票房比例升高，这给众多国内电影制作的生存带来巨大压力，但如今回头看，这无疑刺激了中国电影产业的发展。《碟中谍4》没有再度与中影携手，票房6.75亿元，派拉蒙怎么也想不到，精心制作的《碟中谍4》会在中国电影市场输给派拉蒙另一部情怀影片《泰坦尼克号3D版》。后者在中国席卷了9.48亿元票房，成为2012年中国海外电影票房冠军，这与美国市场截然相反。事实上，在派拉蒙出品的两部电影占据着中国电影市场大量份额，优质好莱坞大片疯狂涌入中国市场之时，国产电影也没闲着，《人在囧途之泰囧》成为票房黑马冲进了观众的视野中，它以12.67亿元的票房成为了当年的内地票房冠军。中国电影市场也自此开启了以10亿元为计算票房单位的时代。低成本、轻喜剧电影获得超高票房的奇景也就此展开。”这是最好的时代，也是最坏的时代“。5
（2015年《碟中谍5：神秘国度》上海首映礼，马云对话阿汤哥）
第一部《碟中谍》上映19年后，2015年秋天，阿里巴巴集团董事局主席马云终于和阿汤哥坐在了一起，谈笑风生。一个称赞对方帅，一个羡慕对方的成就。对了，别忘了当年年第一个发布《碟中谍》广告的《杭州日报》，华媒控股如今是杭报集团旗下上市公司。就在2015年夏天，华媒控股也和阿里建立战略合作伙伴关系，在新媒体、本地生活、文化创意、互联网广告等领域开展合作。”此类新媒体产品及服务，将以有利于阿里巴巴生态体系完善、有利于华媒控股媒体升级为前提条件。“ 新媒体业务，也是华媒控股总结年度业绩增长时的亮点。这是互联网影业们风起云涌的时代。阿里影业按照合同约定，将分享《碟中谍5》在全球的票房，它负责了《碟中谍5》的线上宣传、衍生品销售、票务三大部分，最后获得6870万元的票房分成，这一成绩也是当年业绩的亮点。现在是2018年的秋天，《碟中谍6》在内地票房已经超过7亿元，这意味着，阿汤哥主演的电影全球票房已突破100亿美元大关，《碟中谍》系列为其贡献了34亿美元。他已经远远不止是一个演员而已。《碟中谍》系列不是好莱坞最卖座的系列电影，但可能是最直观见证中国电影市场化历程的一系列作品，它保持着灵活的身段，又不断尝试突破极限。阿汤哥说：“我是来这里娱乐人们的，不带任何保留，这就是我想做的。”
