原标题：冲刺600亿，我们该有像样的系列片！
罗琳阿姨最近玩脱了。
为了顺利完成5部《神奇动物》电影世界的建设工程，罗琳在过渡篇《格林德沃之罪》中，不仅安排了众多的支线和伏笔，也成功催眠了一大批观众。
伴随着影院中的鼾声四起，《神奇动物2》在全球市场中的遭遇惨败。
影片在烂番茄上新鲜度只有40%，属“哈利·波特”系列最低，而预计影片全球票房也将难破8亿美元，将创“哈利·波特”系列最低。
尽管前作辉煌无限，但仍然难抵溃退之时，兵败如山倒。
拥有超高工业水准的好莱坞尚且如此，而雄心勃勃的“国产系列电影”更是命途多舛，无数鸿图美梦，最终只剩镜中花，水中月。
今天，我们就一起聊聊，关于“国产系列电影”那些事。
1、神话的滑落
2010年，《让子弹飞》横空出世，影片不仅豪取6.5亿的骄人票房，也让姜文“民国三部曲”的宏伟计划，逐渐走进人们的视野。
如今8年过去，“民国三部曲”的最终章《邪不压正》，在今年暑期档与观众见面，影片最终报收票房5.8亿，在中国电影市场急剧增速的背景下，这样的成绩实在不算亮眼。
“民国系列”的盛衰，系寄在姜文一人身上，可谓：成也姜文，败也姜文。
姜文从始至终未向商业让步，也未向市场低头，《让子弹飞》里的挥洒自如，《一步之遥》里的艺术狂想，《邪不压正》里的浪漫诡诞，都是姜文个人化审美的极致抒发。
事实上，姜文的“民国三部曲”，也是近些年国产系列电影的一个缩影。
国产系列电影不同于好莱坞式的精细布局，难以达到高度商业化、产业化的制作流程，许多电影往往首部即巅峰，随后开始走下坡路。
影片风格的突变是家常便饭，故事内容趋向单薄则是基本操作，主题立意混乱模糊更是司空见惯，所以，也很少有国产品牌系列电影可以拍摄超过三部。
仅以今年的电影市场状况来看，品牌续集电影可谓是从年头扑到年尾。
从春节档的《西游记之女儿国》，到暑期档徐克的《狄仁杰之四大天王》，再到国庆档开心麻花的《李茶的姑妈》，均遭遇了票房的滑铁卢，未能达到预期。
《通天帝国》杂糅了武侠、政治、奇情、侦探等多种元素，令人耳目一新，而《神都龙王》开始弱化对人物的刻画，削减了侦探推理元素，强调视听特效上的华丽体验。
《狄仁杰之四天天王》最终仅报收票房6.06亿元，远低于业界的预期，原因质疑是，观众对影片一味的视觉炫技产生疲劳，而故事能够带给观众的深入情感体验，则远远不够。
客观来说，《西虹市首富》只是“有喜无剧”，段子的密集堆砌虽能不断刺激观众情绪，但关于暴富后真正的反思和解读，却依旧是一纸空白。
这也是开心麻花一直难以解决的问题，关于影片价值的呈现和演绎，总是带有浓厚的说教意味，观感就像是一则生硬的公益广告。
陈嘉上认为，好莱坞科幻片里令人眼花缭乱的超能力，其实有从武侠片里借鉴的元素，所以中国人拍武侠为什么不能融入超能力呢？
于是，“超能武侠”的概念诞生了。
在陈嘉上的武侠世界里，冷血是独来独往的狼人，无情则会灵感控制，追命有一双神奇的双腿，铁手则有一双灵巧的双手。
影片立项时就豪言要拍三部曲，但最终只上映了两部就草草收场，累计票房仅有2.65亿元。
有人会问，第一部都那么差了，为啥还要拍第二部？
答案是，因为这两部是一起拍的。
敢于套拍的不只有华谊，还有郭敬明。
《小时代》系列在撕逼、复合、再撕逼的逻辑中轮回，不断增加着不必要的叙事情节和蒙太奇的剪辑手段，为剧情体量充分“注水”，把原本一部电影可以讲清楚的故事，硬生生的拆分成为了系列电影。
国产系列电影的发展进程中，有责任担当者，也有企图投机者。
如王晶的《澳门风云》系列，堪称春节档的“公然抢劫案”，又如近期的《冰封侠：时空行者》，不仅贩卖四年前的冷饭，还?给炒糊了。
就算往日一片狼藉，但希望仍在。
吴京的《战狼》系列，
尚在续命的《叶问》系列，
以及将映的乌尔善的《封神》系列，
都给了国产系列电影无限的想象空间。
今天，2018年中国电影市场总票房突破559亿，超过2017年的全年票房总额，正式向着全年600亿的目标迈步而去。
我们希望国产系列电影，可以为中国电影市场添一把火，加一份柴，不再重蹈前者失利的覆辙，将这份尚微的希望不断延续下去。（文章配图来自豆瓣）
