艺术家付光——笔墨豪放 高淡其意

社区服务
高级搜索
猴岛论坛贴图&拍客艺术家付光——笔墨豪放 高淡其意
发帖 回复
倒序阅读 最近浏览的帖子最近浏览的版块
0个回复

[图文分享]艺术家付光——笔墨豪放 高淡其意

楼层直达
花开那年丶

ZxID:20774595

等级: 版主
๓ 校园青春欢迎你๓

举报 只看楼主 使用道具 楼主   发表于: 2019-06-12 0

艺术简介:

傅光(付光),男,陕西长安人,一九四三年生。西安仪表厂工程师。自幼酷爱书画,一九八六年进中国书画函大西安分校学习书法,亲临刘自犊,叶浓,曹伯庸等老师的教导,毕业获学校优秀学员称号,后在叶浓提高班学习多年,受益匪浅,一九九一年举办陕西十人书法展,二零零一年参加叶浓师生画展均获好评,书法作品多次参加省内外书画大赛获一等奖,并被国内外多家团体或个人收藏。一九九五年加入省书协,二零零一年进入陕西秦岭书画院,现为陕西省书法协会会员,陕西秦岭书画院院务委员,西安同仁书画院名誉院长,西咸新区书协会员。



观付光老师的书法,写字如写人,无垂不竖,无往不收,师法自然,起行收三笔切记于心,起笔多回锋,回锋圆润、收敛、谦虚,不似露锋太过锋芒。行笔中锋,把最好的锋最浓的墨用在中间,使笔画刚劲不失大方,厚重颇显气场。收笔先提后压,收的稳收的缓。越是最后越是精细。提是找到结束的方向,压是完善结果。收尾之处才显得饱满、深沉、有思想、有形状。一笔至终,丝毫不得大意,分厘不可懈慢,善始善终。




艺术家付光绘画的作品既清新、秀丽、赏心悦目,又疏旷写意、笔墨豪放、大气呵成,亦即作者的心态表达,笔随意走、疏旷其心、高淡其意。在上追宋元传统笔墨神韵的基础上、又加以变化,同时注重师法造化,形成了自己的独特风格。





中国的绘画艺术有着悠久的历史和很高的成就,一些画卷更是无价之宝,创作的内容也各有不同。花鸟绘画的创作,在不同的情景、画家心情等方面都能表现出不同的意境。纵观中国画坛,很多优秀的花鸟画家都突出一个基本特点,那就是“精于形象而意味横生”。

王一容新品四尺横幅九鱼图《富贵有余》
中国花鸟画,尤其是工笔花鸟画,更重视追求意境的感受,每一幅优秀的花鸟绘画创作者都有一个丰富的内心世界,对于画家来说,心理孕肓的不仅是当时所看到的实景,而是创作者当时对于自然,对于自身内心世界的一种含蓄。

王一容六尺横幅国画葡萄图《硕果累累》
王一容的工笔花鸟画也是如此,她笔下的花鸟虫鱼都富有生命力,让赏画的人在对其作品进行观赏的时候,能与王一容进行思想上的碰撞,从而融入到当时她的绘画环境中去,从而体现出花鸟绘画的意境之美。

王一容新品孔雀牡丹图《富贵大吉祥》
意境就是指,某一件艺术作品或者文章向人们传达出来的一种感悟,这样的感悟只能进行自身的意会、不可言传。我们在欣赏王一容的作品时,这种意境油然而生。既是主观的“意”与客观的“境”相互结合,也是情理与形神的相互结合,既能相互制约,又能相互渗透,这种统一的意境美给人视觉上的震撼和心灵上的抚慰。

王一容新品佳作四尺横幅牡丹鸽子图《富贵和平》
王一容的工笔花鸟画总是以自然的面貌,以画面的生趣,天趣来表达人们的意志精神。王一容将审美追求与自然形象融为一体,如同没有经过人工雕琢的自然物象,让人感到画面上所呈现的物象是大自然的本来面貌,是最纯真的自然的景象。

王一容斗方荷花鸳鸯图《天香合和》
王一容的花鸟画产生的意境是自然而然的,她在创作之前已经对画的内容和技巧有了思想观念,先对绘画内容体现出一个主观的感受,再通过绘画把这一部分感受表现出来,也就是我们常说的“先意而后绘画,形神合一”。

王一容四尺竖幅牡丹九鱼图《富贵有余》
王一容作画善于以平实诚挚的思想,独特的处理方式,升华平凡中的诗意美。精于用水,阔笔铺沉,干湿相生,淡浓相宜,干净利落。其作品色彩明快,造型生动,空灵洒脱,清纯感人,堪称独树一帜。

王一容四尺竖幅花鸟画《事事大吉》
意境的表达往往是抽象的,对于抽象的美进行了深入了解与追求是绘画创作者对于意境的传承与发扬。观王一容的花鸟画不仅体现了美,还体现出了真与善,好的作品往往都是真善美相结合来体现出来的,能将其做到完美实属不易,而王一容便是其中的佼佼者。

王一容新品牡丹锦鸡图《花开富贵锦绣前程》
看王一容的花鸟画,是在有限的艺术语言与艺术形象中体现出无限的遐想空间,这也是她对艺术作品创作的最终目的。这种意境是高级的,是令人回味的,是她在不知不觉中把自然纳入自我,而自己又消融在景物之中,创造出的无我之境,令人敬佩!
在此我们也希望王一容在继承传统时,也能在新时代的环境、材料和审美观念下,对意境的描绘与创作应该做到更进一步的发展。


06-12 14:22

武根柱先生近照
武根柱,1973年生,汉族,中共党员,河南省汝州市人,河南大学艺术学院美术学专业硕士研究生学历,艺术学硕士学位,长期从事美术研究、创作及教学工作。2012年7月“论柯罗的艺术创作方法”学术研究论文发表,标志着“柯罗主义艺术创作方法”艺术理论确立。2019年5月个人专著《新柯罗主义绘画艺术》出版发行,创新发展的“新柯罗主义绘画艺术”艺术学理论及作品面世。现供职于河南省汝州市文联,河南省美术家协会会员、河南省民间文艺家协会会员,兼任汝州书画院院长、汝州市美术家协会副主席。

一元复始 武根柱 彩墨纸本 196cm×98cm 2016 年

如坐春风 武根柱 彩墨纸本 196cm×98cm 2016 年
一、武根柱先生本人对“新柯罗主义绘画艺术”及专著出版的阐释
转眼已过不惑之年,回首往昔,脱不开艺事春秋。艺术人生不断求索数十载,豁然开朗。澄明之境,著书立说,不为自足或自诩,用以作记、明智、化人。
“柯罗主义艺术创作方法”这一专业术语在学术文献中的创始发表,是在我 2012 年的硕士毕业论文中,我们可以在“中国知网”、“万方数据”、“百度学术”、豆丁网等等学术文献网中查阅到。其中“中国知网”截止2019年6月10日毕业论文发表后7年时间内下载量达到590次,可见几年来已得到众多艺术研究者的学术关注。

彩云直上 武根柱 彩墨纸本 196cm×98cm 2016 年

祥云高照 武根柱 彩墨纸本 196cm×98cm 2016 年
具有艺术史意义的艺术风格流派的产生皆源于艺术思想的别开生面。“柯罗主义艺术创作方法”这个学术辞条的出现,为艺术创作的探索研究提供了一种新的方向,也为一类新的艺术风格的命名确立了学术渊源。我的“新柯罗主义绘画”艺术风格创立,正是对“柯罗主义艺术创作方法”理论延伸研究的学术实践新成果,是对自己毕业论文理论成果的当代实践转化。
柯罗之后的西方艺术发展,直到架上绘画消失,都沿着解构的方向进行。西方艺术好像在回避融合式发展的道路,最终无路可走。在我的创新理论发表之前,没有出现对柯罗艺术创作方法的全面客观论证论述,我想可能是西方研究者们刻意敬而远之,东方研究者们无心关注,这在过往的时代里可以理解。

观云高上 武根柱 彩墨纸本 196cm×98cm 2016 年

观云京通 武根柱 彩墨纸本 196cm×98cm 2016 年
现在世界进入了新时代,不同以往。西方影响深远的二元论文化已经无法继续更好地引领文明前行,以中国文化为代表的一元论文化经过丰富发展正显示着勃勃生机。世界文明渴望进步,领航的文化力却时常相悖,区域文明却步甚至遭到破坏。世界是时候该面对文化大融合了,而艺术必为先锋。
“新柯罗主义绘画艺术”以中西文化核心和谐融合为创作源泉,对多维文化符号进行抽取和重组,通过自然景色的意象来体现,同时以绘画的艺术手法获得创生。“新柯罗主义绘画”对艺术思想多维向的强调,对自然内容的运用,为艺术新发展提供了一种开放融合式的可行性实例。

风和日暄 武根柱 彩墨纸本 196cm×98cm 2016 年

江山如画 武根柱 彩墨纸本 196cm×98cm 2016 年
文化发展是人类社会前进的动力,艺术又在其中担当先锋。“新柯罗主义绘画”艺术,使我们清醒地梳理二十一世纪的文化脉络,把东方智慧与西方文化共赢美好确认为终极话题,彰显文化意义。
以我所研究,新柯罗主义绘画艺术是个很好的先锋范例。是东西方文化为一体的注入个性生命体验的有机融合式发展,共生共赢共享共荣,自由繁荣和谐存在,展现无限美好生机。愿我辈之努力,能感召最大多数的人们,共同构建美好世界。

紫气东来 武根柱 彩墨纸本 196cm×98cm 2016 年

阳春白雪 武根柱 彩墨纸本 68cm×68cm 2016 年
新柯罗主义绘画艺术形成的过程,体现了实践和理论的相互促进关系,是锐意进取大胆创新最终取得成功的过程,对每一个渴望成功的前行者都是一种鼓舞。
“新柯罗主义绘画艺术”,以时代的、世界的、宏观的、独创的视界,努力为绘画艺术史的拓展,续写新的篇章。

这些唯美的油画作品,画面非常得自然、质朴;不做作,不矫情,不张扬,超脱于声色犬马的现实世界之外,很能让人回味。







(绘画作者吴静涵)
花鸟画是我国的传统绘画之一,多与自然界的花草鱼虫为题材,有写意工笔之分。写意花鸟画既用简练概括的手法绘写对象的一种画法,画好写意花鸟画在绘画技巧上要非常注意花鸟画的用笔和用墨技法使用,要起到相互调配的效果。
打开网易新闻 查看更多精彩图片
写意花鸟的创作是利用线来表达物象,通过用笔的技巧从事物的复杂状态中,找到形和线的特征,笔简意繁态随意变。用笔讲究笔气、笔力、笔韵。

用笔一气贯注,有笔气就是活笔。无气就是死笔,末笔要首尾相接笔笔送到,要游刃有余,这样有生动,免去刻板等各种弊端。用笔有力,气到力到,由于运笔方法不同,得到的效果截然不同。

用力要有分寸,要有巧拙轻重之分,不然笔墨骨肉不合,转折呆板。用笔要有工细,粗略之分,画家功力的深浅表达出来的效果各不相同。用笔的妙处在于气韵,用笔得当体积的质感、重量感就能表现出来。

写意花鸟中的勾勒、渴墨、湿墨、焦墨要兼施,点垛点染法的翎毛,多用破墨和套墨,晕染多用积墨,大写意多用泼墨。
用焦墨渴墨不能枯,用湿墨泼墨不能涣满积潦。浓破淡易,淡破浓难。
掌握好这些写意的技法,刻苦训练基本功,才能为画好写意花鸟画打好基础。
作者简介:
马俊义,新疆人,男,回族,生于1963年。自幼喜欢绘画,学习中国画多年。曾随著名画家谷守山,刘克宁,周光辉学习中国画。擅长大写意水墨花鸟,从事绘画近40年,现为职业画家。
谢谢您的浏览。在艺术创作中,您有什么好的经验、体会及动态信息,或者推荐优秀艺术家,您的智慧,将会有助于更多热爱艺术的朋友圆梦!

际遇之神

奖励

偶遇星哥,传授还我漂漂拳,获得1清洗卡

« 返回列表
发帖 回复