作者：栗子 / 编辑：李芊雪“我就想问四位导演，你们觉得我还适不适合走演员这条路？”
昨晚，“游乐王子”袁奇峰在《演员请就位》最新一期的舞台上，问出了一直以来困惑自己的一个问题。
近半年，袁奇峰凭借“这个亚子”、“雨女无瓜”等“魔仙堡”口音语录再度翻红。然而，时隔十一年再次演戏，袁奇峰在《101次求婚》中的表演并没有让人看到他的进步，留下的记忆点仍然是他的口音。
赵薇和郭敬明都在节目中直言，“说好普通话”、“让别人听清楚”是一个演员基本应该做到的事情。
显然，袁奇峰的表现难以让几位导演满意，但是，他所面临的困惑和自我怀疑，实际上折射出当下众多“小演员”的处境。
随着行业寒冬到来，大家都没戏演，一线艺人或许还能够通过向下兼容、直播带货过冬，但“小演员”们的生存困境却是一天比一天严峻。
陈瑶和康可人在节目中合作的《还珠格格》更是直接演出了“小演员”普遍的生存状态：没有戏约、不被认可、没人关注、被人遗忘……几乎得到了全场演员的共鸣。
值得注意的是，这些当前还籍籍无名的“小演员”们，在生存压力之下，其实对待表演有更认真、更拼、更努力去抓住机会的态度，也是这股“拼”劲儿，让《演员请就位》的舞台上频频出现令人惊艳的表演。
对“小演员”而言，他们在《演员请就位》中接触到的顶级导演及相关团队，都是可遇而不可求的。《演员请就位》实际上切中了演艺行业当下面临的发展难点，平台的力量缩短了“小演员”与优质创作团队的距离，他们曾经不被关注的努力和能力，正在被行业顶级的导演团队以及更大的市场所看到。
“大淘汰”下的“小演员”当下，演技类综艺的集中性爆发给行业释放的信号是两面性的。
一方面，消费市场和创作市场都开始真正地去关注演技了，这是整个行业的一个理性回归。
另一方面也不可否认的是，在扎堆进入演技类综艺的众多演员中，不仅包括了新人、多年演戏不火的演员，甚至还有曾经的一线、亦或是李冰冰这样级别的大花。可以看出，演员们多半都赋闲在家，甚至有很大一部分已经没戏演了。
陈瑶和康可人在《演员请就位》的舞台上选择通过作品的呈现直面这样的生存困境，她们演绎的是一个曾经万人空巷的作品《还珠格格》，经过新编后，两人化身景区演员，在默默无闻的地方做着演员的梦，得到一个“观众”的夸赞，就能开心得又哭又笑，好像那个遥远而不切实际的梦想，有了希望。
正因她们的表演真实有力，表演结束后，不仅是观众，在备战间的演员们也集体共情纷纷鼓掌与流泪。面对这段表演为何引发全场如此共鸣，陈凯歌导演一语道破：“这个可能跟她们，自身在现实生活里，作为演员的处境挺相似的。她们遇到过多少次拒绝，她们试戏有多少次不成功，她们看到多少次冷脸，她们多少次感到自尊心受伤？”
当前，中国的演员群体已经达到30万人，演艺圈的生存法则让聚光灯整体聚焦在头部艺人和话题艺人身上，但实际来说，那些不成名的“小演员”们，才是整个演艺市场的常态。而陈瑶和康可人在《还珠格格》中的诠释，正是每一个“小演员”真实的生存状态，也是大多成名演员曾经的成长过程。
尤其是在当下的影视寒冬，相关数据显示，横店影视城剧组数量下降了90%，市场输出整体减少，演员闲置量暴增。
曾连续4年没时间休息的迪丽热巴，如今已经8个月没戏演了；黄晓明也在访谈节目中坦言，只能“找一些不一定非得是主角的戏”；袁弘与张歆艺讨论出演男三号；曾出演《小重逢》《不良女警》的演员邹新宇改行做了销售……
诸多现象都反映出，演员市场正在经历一场“大浪淘沙”，整顿整个行业的发展。
在这样的环境下，可以预见，会有越来越多承受生存压力的演员，尤其是“小演员”产生犹豫、迷茫，就像节目中的“游乐王子”袁奇峰一样，进行自我怀疑。
“我”还适不适合走演员这条路，“我”还该不该坚持下去？
这个问题没有答案，正如陈凯歌在节目中所言：“有多少人说，幸亏我放弃了，就有多少人说，幸亏我坚持下来了。”
“小演员”的自我修养行业寒冬的持续性存在确实给演员的发展蒙上了一层阴影，但是，“大淘汰”意味着洗牌，洗牌意味着新的机会。
今年以来，引发全网刷屏现象的爆款剧，包括《都挺好》《亲爱的，热爱的》《陈情令》《小欢喜》等，剧中的演员们：倪大红、郭京飞、李现、杨紫、肖战，以及“小欢喜”群像等，从老戏骨到小演员，认真打磨自身演技的演员越来越多地跳进大众视野之中。
由此可见，行业及市场的理性回归，确实给了更多有实力的演员更大的机会。这样的发展环境对那些专注于提升自我实力、自我修养的演员，无疑是有利的，这也是演技类综艺存在的市场基础和价值。
在《演员请就位》中，张哲瀚诠释了《大明宫词》的表演片段后，赵薇认为这是“目前为止台词最好的一位演员”，并选择“抢人”；
于小彤在《霸王别姬》的片段中，为了更好地呈现“霸王”这一角色，设计了脸谱、哭戏等细节，得到了陈凯歌的认同；
牛骏峰、郎月婷在《海洋天堂》中的表现，更是得到四位导演的称赞，甚至让陈凯歌为了留下两人，直接挑战比赛规则……
可以看出，演员对角色诠释的每一个细节，每一个闪光点，都能被专业的评判者精准地捕捉到，“小演员”们对实力的打磨正在支撑他们走得更远。
更重要的是，除了对剧本、人物的领悟能力、台词、表演技巧、场景运用、细节把控等基本演员素养的重视之外，四位导演也频频提到他们更看重的东西：演员对表演的渴望、自信、野心、信念感。
赵薇在邢菲和沈梦辰之间做选择时，走上舞台分别与两位演员对视；李少红在看过段博文的表现后，认为“他是一个能演出来的演员”，皆是如此。
相反，“游乐王子”袁奇峰在11年后仍然改不掉口音；祝绪丹、毛晓慧、佟梦实三人合作的《新仙剑》让观众难以代入，甚至出现了不合时宜的笑声等，也反映出缺乏实力支撑的演员只能任机会溜走。
实际上，这也折射出当下演员面临的一个发展难题，对成名来说，究竟是实力更重要，还是机会更重要？或许每个人的看法不尽相同，但至少从目前的环境和行业发展现状来看，有实力的演员机会越来越大，而实力不足的演员则越来越难以抓住机会。
“破局”与“突围”正是行业发展环境的变化，催化了演技类综艺的爆发。这类节目也从聚焦探讨演技，逐渐成为演员展示自我、对接创作市场和影视项目的一种途径。
郭敬明在《演员请就位》中曾对进入待定席的祝绪丹说道：“你其实早就进入我们很多人关注的视野里。”
不仅是祝绪丹，还包括参加节目的每一位演员，进入四位导演的视野之中，甚至通过节目进入更多创作团队的选角视野之中，是这个节目对演员的最大价值所在。尤其是在当下整体不景气的行业环境之中，这个机会也更加难能可贵。
正因如此，彭小苒、黄俊捷等很多演员在上场前都背负着巨大的心理压力。主持人沙溢说出了不少“小演员”的心声：“他们年轻啊，他们特别在意我们这个舞台。”
或许对观众而言，这些“小演员”们呈现的只是一段很短的表演，但对他们自己而言，这段表演却可能成为他们演戏生涯中的一次重大转折，这也是这些“小演员”们愿意拼尽全力去表演的核心支撑点所在。
相比之下，目前播出的另外一档演技类综艺《我就是演员之巅峰对决》，将焦点更多地放在演技的“秀”上。虽然新一季节目请到了李冰冰、佟大为、马思纯、郭涛等不少大牌嘉宾参与，但在演技对抗上，反而让观众难以代入。
背后的关键在于，《我就是演员》所邀请到的核心艺人，他们都已经有多重奖项傍身，就像编剧贾东岩在节目中所说的：“来到这里的每个演员，根本不需要再用这个舞台来证明自己。”
而《演员请就位》由于侧重点的不同，更能凸显一档综艺的行业价值。节目不仅围绕演技的高低进行探讨，更如实反映了当下演艺圈的真实一面：一线毕竟是少数，在影视寒冬之下，没有戏约、没人注意、被人遗忘，甚至过气的“小演员”才是演艺圈的常态。
大环境和生存处境的步步紧逼，反而使“小演员”更专注于能力，更珍惜机会，也更认真地去对待表演，这也是他们能够找到破局和突围之路的关键所在。
行业寒冬正在加速淘汰裸泳之人。《演员请就位》的出现，一方面借助平台的力量，不仅将更多有实力的“小演员”带到优质甚至尖端的影视创作团队面前，也将演员“试镜”现场推向大众面前，完成了实力演员、创作、市场的统一。
另一方面，节目对演员表演的专业性评判也将进一步影响到市场对演技的判断，在挖掘更多实力派艺人的同时，加速行业的理性回归。希望这次，通过《演员请就位》，“小演员”们的春天能够真正到来！
