鹿晗翻身了吗？
作为一部公认难以突破圈层的男频剧，《穿越火线》上线5天后累计播放量仅刚刚突破两亿。网络讨论度也不及同期的《三十而已》，基本战平鹿晗女友关晓彤主演的《二十不惑》。
但《穿越火线》的豆瓣评分，又一路飙到了7.9。而他上一部接棒国产科幻电影的《上海堡垒》，豆瓣评分仅有2.9。
在大众的刻板印象中，流量小生+大IP的配置多半不会是好作品。于是，正处于流量生涯低潮的鹿晗，不出意料地遭遇了部分火力，一个关于剧集的梗是：有网友说看了5分钟就被鹿晗的演技劝退了，但鹿晗在剧中十分钟才出场。
某种意义上鹿晗所饰演的肖枫和自己构成了互文。
肖枫这个处在电竞产业化前夜的游戏大神，生活拮据、不修边幅，留着油腻的泡面头，穿着大裤衩人字拖，面临着年纪渐长、手速下滑的窘境， 可是在“25岁高龄”还报名打全国赛，而鹿晗在新生代流量冲击之下，开始在演员这条路上默默努力谋求反击。
《上海堡垒》失利之后，《穿越火线》和另一部《在劫难逃》成为鹿晗手上最有力的两张牌，如果再输，鹿晗的演员之路就悬了。
好在他扳回了一局，这一次鹿晗的演技完全没有拖后腿，可是“穿越火线”的鹿晗，真的可以走出《上海堡垒》了吗？
这或许不是鹿晗一个人的战争。
新剧评分越来越高，鹿晗这次终于撑住角色了？《穿越火线》目前的豆瓣评分，在暑期档国产剧中，继《隐秘的角落》、《重启》、《三十而已》之后排名第四，有3.6万人打了分。
剧集是鹿晗、吴磊主演，是第一部双男主电竞题材剧。
但观众应该没想到的是，这部剧在保留游戏核心和燃炸特质的同时，居然创造性地在青春励志剧这个大框架下，融入了时空穿越、悬疑、轻喜剧等元素，甚至有点《想见你》的味道。
这也给竞技类改编影视剧，做了很不错的示范。
而在讨论鹿晗这次是否口碑突围成功之前，先要提一个完成这场突破的导演：许宏宇。
许多人对许宏宇的关注，还是因为他三年前的导演处女作《喜欢你》。
在那部金城武和周冬雨的爱情片中，许宏宇已经充分展现了他在视觉呈现、角色运用和化套路为神奇上的过人之处。那原本只是一部常规的小妞电影，最终收获好评，很大一部分原因在于许宏宇用视觉化的语言完成对美食情感化的解构。
而这一次，许宏宇对准的是电竞。
《穿越火线》的故事，讲述新老两代电竞高手，通过穿越火线这款游戏，实现了跨越时空的灵魂交流，最终改变了各自的命运。许宏宇在《喜欢你》中展现的优势，在《穿越火线》中当然得以延续。
在他的镜头下，同一地点、不同时间点的两处，被分割成为两个截然不同的世界，鹿晗那条08年时间线里，充斥着鳞次栉比的砖头楼房、喧闹杂乱的小巷、拥挤逼仄的网吧，而这种视觉构造又是和底层世界的肖枫的处境紧密相连的。
也是在他的打造下，整部剧的打斗场面非常燃。没有那么多炫技，但是跟游戏的贴合度非常高，很有身临其境的感觉。
更难得的是，许宏宇还为剧集赋予了一种视觉化的想象力，比如剧中队友被家长骗进戒网中心，肖枫带着兄弟们去救人，结果碰到“雷电法王”杨教授，一帮人同戒网中心的保安与看护展开了一场闹剧式的打斗，就融合了真人影像跟二维动画，场景灵动、活泼，拍出了一种漫画般的超现实感。
当然最关键的还是故事。
《穿越火线》的剧情既要出色还原游戏场景，唤起老玩家的回忆与情怀，又要讲好一个时空穿越的故事，难度其实很大，但许宏宇也做到了。
鹿晗的角色肖枫来自于11年前的2008年，吴磊的角色路小北来自于2019年。两个人通过穿越火线这个游戏，实现了时空连线之后，不仅要改写自己的命运，还要救人，路小北2008年因为一场车祸，失去了双腿和哥哥。所以他希望肖枫可以阻止车祸的发生。
肯定有人好奇，鹿晗和吴磊扛住角色没有，毕竟观众看到最后，看的还是人物。
公平地说，这次两人对肖枫、路小北的塑造，完全经得起检视。
虽然不算什么神仙演技，但角色与演员足够贴合之下，两人演游戏少年，都非常妥帖。
尤其是鹿晗这一次算是个突破，终于不再演精致男孩了。
一出场就是蓬头垢面的造型。
角色还特衰。
打拼多年的战队面临解散，他不死心，想要最后搏一把，结果话不投机，兄弟们大打出手，好不容易再搭个新班子，家里房子又塌了。队友还被亲爸妈送进了戒网中心。
总之就是穷强惨。
但这个角色又幽默、热心，倔强，看重兄弟情谊。
这种情感比较外放的角色很明显更适合鹿晗，而鹿晗对这个角色的演绎也很生活化，尤其是演出了当年“沉迷网络游戏打机少年”那种感觉。
当然在一些需要演技支撑的情感段落，还是能够看出来鹿晗演技不够用的地方，但要把一个英雄陨落又再起的矛盾和困境演得自然，其实并不容易，很容易给人凹造型的感觉，而鹿晗演得自然流畅。
所以鹿晗这次的表演，确实是及格有余。
当然，这其中也会有许宏宇的功劳，从《喜欢你》就能看到，许宏宇是善于挖掘演员的潜力的。
肖枫这个角色的真实感首先建立于场景上，他家是电视剧里少见的真实的穷，卧室没安门，打游戏时，头顶上晃荡着自己的袜子，卫生间脏到没眼看。鹿晗再一入戏，这个角色就立住了。
而且路小北和肖枫，刚好在性格上是一明一暗，一个外向一个内敛。鹿晗和吴磊的演绎方法刚好形成对称，也让彼此的个性都更鲜明。
当然许宏宇最厉害一点，还是给这部剧加上了搞笑沙雕风。
因为英雄落寞这种情节，是最容易被这代年轻人吐槽的，但加上搞笑沙雕之后，一切就显得自然而然了。
比如肖枫刚开场就是在马路上骑着破单车和婚车互飚，他抄小路飚赢了，结果乔欣饰演的前女友一下来就以为他来抢婚。新郎一激动，直接撒钱，前女友还挺感动。结果肖枫二话没说捡钱走人了，还顺走了前女友老公的一包烟。
又比如肖枫与在游戏里劝前队友许蔚重回自己战队，前队友突然撒娇让他向自己告白，游戏里的路人玩家忍不住当场丢手雷：奶蛋这也太恶心了！
两人最终在游戏里重归于好，飘在空中执手相看，在漫天炮火中……更恶心地拥抱了！
还有场戏，肖枫为了把房子租出去，应要求给自己的房间装了扇门。
结果对方仍然不满意摔门走人。肖枫气急败坏地怼完了：
狠狠地把门摔上，可是帅不过三秒——
就听见一阵惨叫。
故事合格，沙雕风讨好，鹿晗又甩掉偶像包袱，不需要打光和滤镜盖住他的抬头纹，本色出演他一个北京男孩的闲散、贫嘴和混不吝的那股劲儿，这个角色的味儿自然就对了。
那些坚持说鹿晗演技一塌糊涂的观众，多半根本没有认真看剧。
至少到目前为止，鹿晗在这部主线剧情合理、人物和细节丰满、视觉突出的电竞剧中，绝对不可能是弱项。
但这是鹿晗的超水平发挥吗？又不是。
这才是鹿晗的正常演技？现在看《穿越火线》很可能成为鹿晗目前评分最高的作品，但不代表鹿晗过去就一直是烂演技。
在我看来，鹿晗的演技烂其实更多来自某种刻板印象。他肯定还不算演技卓越的演员，但只要把他放入正确的戏里，他的表现通常能达到及格以上。
回头看，初入影视圈的鹿晗选择了两部翻拍自韩国的影片《重返20岁》和《我是证人》，在两部影片中的角色类型均属于意气风发的少年，大半成分是本色出演，表现并不尴尬。
而接下来鹿晗选择的《盗墓笔记》和《长城》两部电影人物性格变化更大，是相对来说脱离生活的角色，他表示也是不过不失。
2017年《择天记》中的古装扮相引发热议，剧集本身不能算成功，但演这种热血少年其实鹿晗的演技破绽不大。
真正令鹿晗陷入口碑深渊的是之后接连两部代表作——《甜蜜暴击》与《上海堡垒》，前者的浮夸偶像剧套路把鹿晗的演技弱点全部展现出来，而后者的人物形象在原著中就很梦幻，加上造型却还保留着厚重的刘海，都成为了一大槽点。
另一个不利因素是硬科幻电影的受众以男性居多，而流量明星演大片的争议，又在当年到达一个顶点，各种因素之下，鹿晗再度成为众矢之的。但事实上，在声讨鹿晗的人群中，许多的确并没有真看过电影。
最后的结果是，鹿晗的演技并不算拖后腿的情况下，被很多评论认为是电影的最大败笔。
不可否认《上海堡垒》在类型设定、情节设定及爱情与科幻元素的把控上，的确存在着诸多硬伤。但对还在路上的国产科幻片而言，需要的不是轻易打开一扇门又关上一扇门，而是留出容错的空间。
把责任算在一个人头上很容易，这样国产科幻就能崛起了吗?
初代流量的转型之战，才刚刚开始然而在完全转型成功之前，外界的质疑声与吐槽声，对于流量明星来说既是无可避免，也并非坏事。
近几年，随着各种娱乐事件的发酵，流量、小鲜肉等词语，已经逐渐被渲染了更多贬义的意味。在前几年流量的裹挟下，一些流量明星在能力不足时接下的大IP，随之而来的过度营销、粉丝折腾，很多时候都加重了大众对其的反感、质疑与不信任，到后来粉丝对他们多宽容，大众对他们的要求就多苛刻。
鹿晗的问题是比同龄人早一步迎来流量高峰，成为流量明星的一个代名词，但也最早体会流量浪潮的翻滚起伏。
一方面公开恋情造成长情的女粉一部分脱粉，流量告别巅峰，这也是《穿越火线》数据不够炸的部分原因，另一方面因为既定的标签，一直难以扭转在大众中的口碑，对明星和作品都是伤害。
但这也正是《穿越火线》这类作品对这些初代流量们的真正意义：在后流量时代，不再只是靠粉丝做数据，而是演出编剧导演均在线，对内容真正尊重的作品，用作品赢回口碑，才是对质疑最好的穿越和反击。
《穿越火线》最有趣的，也就在于这种打破感。
一方面，电竞本身一直是个自带偏见的存在，习惯性被非议，被否定。另一方面，对于参演这部剧的鹿晗、吴磊来说，同样也要通过这部剧去打破流量的宿命，赢回口碑。
虽然该剧和《全职高手》在风格调性、受众画像上呈现出高度的相似性。很可能最终止步于垂直爆款，但同样也有希望和去年一样打通年轻男性圈层，去完成两人的一场正名。
尤其对于一直被直男吐槽的鹿晗而言，《穿越火线》就是他的大碗宽面。
只有首先完成偶像到演员的转变，才能赚取路人、特别是男性观众的好感，真正走出口碑困境。
实际上转型也是初代流量的普遍选择，李易峰的《号手就位》、杨洋的《特战荣耀》主打的是军旅类型。
而鹿晗近期的两部剧集《穿越火线》和《在劫难逃》是他此前未尝试过的电竞励志类和悬疑类。《穿越火线》之后，和王千源合作的悬疑剧《在劫难逃》中的反派角色，对鹿晗来说又是新的突破。
如果能再次放下“流量”包袱，走近“演员”，鹿晗这趟转型就稳了。
但这场转型的成败又不止在于鹿晗，还在于路人观众。
流量明星被审视与合理批评，有利于他们认清现实，加速转型步伐，所以批评甚至苛刻都合理，可如果永远对流量明星的进步视而不见，不仅无论对演员还是对作品而言都不公平，更重要的是可能产生新的连环效应：破罐子破摔。
反之，如果观众愿意给流量明星一个机会，而流量明星也用实际行动抓住了这次机会，那么最大的赢家还是观众。
鹿晗自己说过：只关注热度，不看作品是走不远的。他最近的节奏很明显是开始沉淀作品与角色。在作品的选择上也优先具有突破性、挑战性的角色，也许其表演成就依然未达大众标准，但不能说这场突破毫无意义。
最近有路人发现当年《上海堡垒》鹿晗的一个可疑黑点，也就是关于《上海堡垒》拍摄期间鹿晗通宵玩游戏，可当时被曝光的游戏id是1coin_seven7，正是《穿越火线》中肖枫的游戏ID。
这是鹿晗免于被批评的理由吗？当然不是。
无论出于任何原因，不能全心投入拍摄，都是错。但这个疑点至少可以让我们思考：当我们习惯谈论流量明星不努力，是否还应该要想想，这种不努力究竟是完全的事实，还是传播、固定印象合力塑造的结果？
从这个意义上所说，肖枫和鹿晗，都需要穿越各自的火线。
面对眼前的一次次挫折，肖枫需要一场绝地反击。
而鹿晗的这一场鲜肉转型，从争取直男开始。
对于鹿晗来说，这场游戏一开始，就只能一直往前进，不可能往后退。
他能代表初代流量突出一条路吗？若能，《穿越火线》就必须成。
《穿越火线》成了，鹿晗也必须继续前进，用作品告诉质疑他的观众——提出质疑的前提，是观看。而要让观众看的前提是，这些作品值得。
这场初代流量突围之战还没完。鹿晗要走出《上海堡垒》，就请继续“穿越火线“。
