《红楼梦》是中国古典小说中，难以企及的一座高峰，同时也是我国最负盛誉的小说之一。
这部小说，作者曹雪芹耗费了半生心血，披阅十载，增删五次。《红楼梦》充分展现了作者过人的才气和渊博的学识，书中除了人物刻画、剧情描写等，书中的诗词，也有不少佳作。

关于《红楼梦》中的诗词有两种说法，一种说法是，书中的诗词都为曹雪芹独立创作完成的。还有一种看法认为，书中的诗词除了曹雪芹自己创作的，还有部分是当时流传，但并未收录成册的作品。
但我相信，《红楼梦》中绝大部分的诗词应该是作者自己创作的。毕竟书中的诗词，都非常符合人物性格，以及情节故事的发展，借用旁人之作，无法那么契合。
所以尽管《红楼梦》中的诗词整体水平，相比李白杜甫，苏轼辛弃疾来说并不高，但叶嘉莹等专业人士认为，书中的诗词配合小说来说，十分巧妙。同时，书中还是有不少广为流传的诗词，比如林黛玉《葬花吟》。

笔者粗看过两遍《红楼梦》，不过看到各种红学家，毕生钻研此书，我这无名小卒实在不敢说对《红楼梦》有什么见解，但就个人而言，我非常喜欢薛宝钗的人物形象。
她知书达理、温柔贤惠、顾全大局，是一个比较理想的伴侣。更主要的是薛宝钗身上总是透露着一种乐观的精神。这种精神在她的首词中也有体现。
《红楼梦》第70回，史湘云看到柳絮纷飞时，感慨万千，写了一首《如梦令》，海棠诗社几位成员见到之后，于是就柳絮为题，开展了一期社课，作诗填词。林黛玉才思敏捷，写了一首《唐多令》，但林黛玉的性格大家是知道的，见到暮春柳絮纷飞，不免感伤一番。

薛宝钗见到之后感觉太过凄恻，于是填了一首非常乐观的《临江仙》，当然，此词在小说中是薛宝钗的，实际还是曹雪芹填的：

白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。

蜂团蝶阵乱纷纷。

几曾随逝水，何必委芳尘。

万缕千丝终不改，任他随聚随分。

韶华休笑本无根。

好风凭借力，送我上青云。

词的上阕是从柳絮的“形”来着笔。
书中形容几个大家族富贵时，用了不同的诗句比喻，其中贾府就有“白玉为堂”的形容。首句的“白玉堂”虽然是说柳絮所处之高，不同寻常花草，但曹雪芹也有暗喻贾府的意思。
柳絮被风吹散，像是在暮春的空中起舞。因为轻柔，所以柳絮飘飞得均匀柔美，像是在对春光作一个优美体面的告别。忽然，蛱蝶蜜蜂成群而来，在风中纷纷追逐着柳絮，一时间，仿佛成了暮春的共舞。

柳絮不曾落入流水，随波而逝。“逝水”经常比喻流逝的光阴，就像杨慎的《临江仙》就用“东逝水”表示时光流逝。“芳尘”则是花瓣落入尘土之中，在词中代表卑贱的地位。
再深入分析，则能发现上阕还有更深的隐喻。春光将去，红雨飘飘，蜂蝶纷纷，这不正是大观园后期的乱象？而薛宝钗则以堂前柳絮，即便是随风而去，也不落入流水，委身芳尘，而是以高洁的姿态离去。

下阕，则着笔于柳絮的“神”。
即便是被东风吹得四散飘飞，聚分无常，依旧随缘随性，毕竟柳丝依旧飘拂不去，不要因为柳絮的离去，而改变自己的固有姿态。
这里可以结合林黛玉用柳絮的词来看。林黛玉把漂泊无依的柳絮，比作自己命薄漂泊，薛宝钗在此处又何尝不是让林黛玉随遇而安。
因为林黛玉把白色的柳絮说成是“韶华白头”，所以薛宝钗接着写没有什么韶华白头，这本就是无根之虚妄，心中积极乐观，那眼中看到的便是青春。

最后一句，则是千古名句。
在一般人眼中，吹落柳絮的风，是苦楚、是劫难，林黛玉笔下的风，也是无情的。但在薛宝钗眼中，这风，却是好风，因为借着风的力量，可以直上青云，见到之前不曾见到过的风景。
这句，尤能体现薛宝钗的乐观。人生中的苦楚，她等闲视之，甚至将其看成是磨练自己的关卡，甚至还其看作是一个好的机会。因为经受住了种种磨难，心境才似凌云而俯瞰，更加开阔。
可以说，这一句写出了苏轼那种豁达的味道，实不一般