我觉得这一刻的于正，或许有种一个人对抗全世界的孤单。
12月14日，于正在微博发长文谈“油腻男”，还专门总结了六大“去油方法”。
汪海林在微博针对于正发文，还晒出于正工作室工作人员行贿的新闻截图，以及“给失足青年于正的七条建议”。
于正，如何能忍？果断接受采访称，自己的“去油建议”没有针对谁，而汪海林的“七条建议”属于诽谤，自己打算告他，让对方等着律师函。
汪海林的后续采访也来了，说于正的突然发难是源于当年琼瑶状告于正侵权，自己作为专家辅助人的“新仇旧恨”。还表示除非于正先向琼瑶女士致歉，对自己行为作出检讨，否则二人没有什么可谈的。
看样子于正本来也没想和他谈，但更狠的是12月14日晚这句：“不起诉，你就是个弟弟”。
这下可好，于正要证明自己不是个弟弟，这场仗，必须干到底，不分出个胜负是不行的。
但这场仗于正打得有些形单影只。
这几年于正力捧了旗下那么多明星，还一手令聂远、秦岚他们翻红，可也没见他们站出来为于正发声。
出现在他评论区的，反倒是前几个月才疑似被他内涵过的郑爽。一句“于正哥”，说什么倒是不太重要了。
而汪海林那边已经得到了导演高群书和一票编剧、影评人的点赞。
没人力挺也就算了，战火正猛烈的时刻，于正的前经纪人出来说了一句：这是我的职业污点。
回想《延禧攻略》大热的时候，于正回想创作的心路历程说，“做剧时，我感觉，魏璎珞是我本人，皇上是观众，皇后是懂我帮助我的人。”最重要的是高贵妃？代表“一众看不惯我，又干不掉我的人。”
现在看来，于正现实人生战场中的“皇后”太少，“高贵妃”又太多。
于正自己写的剧本里，皇后爱魏璎珞，皇上更爱魏璎珞，老跟魏璎珞对着干的高贵妃被她打败了。魏璎珞一路旗开得胜，书写人生爽文。可如今《延禧》都下架了，爽剧终究只能赢在一时，而于正面临的新战役，才刚刚开始。
这一场孤独战役，擅长写爽剧的于正，还能赢吗？
戏王之王的孤独战役故事的开场，原本是属于于正的又一个高光时刻。
在他参加的综艺节目《我就是演员》里，观众本以为他会成为郭敬明，结果他扮演的角色竟然是李成儒。
流量爱豆李汶翰一场成功拯救了张一山版《鹿鼎记》的表演一结束，严厉导师于正出场。
先预告自己可能有点“犀利”，然后毫不留情地开始diss：
“轧着两个节目是做不好的”“要是你有本事就算了，问题是（你的）能力实在太差了”。
也是赶巧，于正在这边骂着，那边《追光哥》刚好播到李汶翰的第一个舞台。
这一下，流量爱豆演技差+扎综艺实锤，于正的点评，句句打在点子上。网友直接盖章:过去怎么样不理，这次我站于正。
可就在一场期待中的口碑翻盘就要到来的时刻，一场针对于正的战役已经打响。
打头炮的，是连发数条微博讽刺于正靠抄袭起家，反而振振有词教别人怎样演戏的谭飞。
讽刺就算了，还直接贡献创意，建议于正做一个“于妈说哭小四”的节目，有些话很露骨了——“有些人就是贱”。
于正的性格大家知道，“我必加倍奉还”。
质疑的人发几条微博，他直接写了一篇长文，金句是——“某些恶心的人是真恶心”，“几个油腻恶心的人凑在一起又开始评价我的节目”。
又发了一篇长文科普如何让油腻的人去油，比如不像怨妇一样整天看不惯。说完之后，还特意在评论区留言，称第七条是特意加上的。
连CP名都给取好了—— “一汪臭潭”，汪海林和谭飞问号脸：在说我们？
汪海林随后开始称呼于正为“失足青年”。又给出七条建议，刀刀入骨，还直接晒出三张于正过往涉及行贿风波的新闻报道截图。
于正，遇强则强，面对反击毫不畏惧，还高呼“太好了”，说感谢对方给自己机会，现在终于可以告他诽谤了，撂下话来——“绝对不会放过他的！”
但于正要面对的显然不是一对二的战争。
战火一起，汪海林那边，应者云集，编剧宋方金过去就曾多次发文内涵于正，这次当然不可能没有姓名。随后拍过《风声》《征服》的知名导演高群书又转发了宋方金的动态，还说汪海林太逗了。
接着《重案六组》编剧余飞也加入，矛头所指，依然是质疑于正抄袭。
还有一位于正的老朋友——穆小勇，之前就曝光过和于正解约的内幕，说是因为于正利欲熏心，一番发誓诅咒后的解释让他三观尽毁，所以选择解约。这一次他的发言是:曾做过于正经纪人，算是我的职业污点。
于正拔剑四顾，唯一出现在自己评论区的，是郑爽。郑爽称他于正哥，还恭喜他减肥成功。
于正也回复郑爽了：我去你的直播间转转，看看还能买点啥哈哈哈哈哈哈哈互相吐槽嘛。
故事背后，在四个月前，汪海林录视频评价郑爽直播翻车事件，除了吐槽郑爽直播不专业，还爆料郑爽拍摄《一起来看流星雨》幕后故事，说郑爽演戏演到一半就不演了，导演跟她说好话，她也不说话，最后还是导演示弱，才把郑爽劝回来。
不知道是不是因为那场直播，这一次的于正，好像总算没那么孤独了。
演艺圈嘛，从来是个圈。
于正不需要解释但互联网是有记忆的。孤身上阵也没在怕的于正，终究要面对自己多年前留下的bug——抄袭实锤。
2013年，于正做《新闻当事人》采访，被问抄袭，还拉郭敬明做挡箭牌，“郭敬明抄袭，人家告了，他输了，什么时候有人告于正抄袭？我没有受到任何惩罚。”
到了2014年，《宫锁连城》抄袭《梅花烙》案发，于正输了，按汪海林采访所讲，巨额罚金，于正当场就给了。
罚款可以交，但要于正服软是不可能的。他永远有一套自己的逻辑，去对抗这个世界的逻辑。
《大清后宫》被指融梗《金枝欲孽》《冬季恋歌》《大长今》。于正回应， “我当初创作的时候，就把《大清后宫》定位为一部集大成的作品。”“囊括了《金枝欲孽》《大长今》《冬季恋歌》等经典作品的成功之处。”
2008年，《母仪天下》开播，好评一片。彼时的荧幕以女性题材的古装剧不多。于正随后就制作了《美人心计》，又被质疑融梗。
2010年，穿越剧《神话》大火，同题材的《步步惊心》还在拍摄。于正加快《宫》的拍摄，赶在《步步惊心》前开播，从档期到故事内核都撞《步步惊心》。结果爆红。
这场风波还留下一桩公案，十年后还有网友问于正，何时跟蔡艺侬和好，于正回复：你哪只眼睛看到我们不好了？还说愿意请蔡艺侬吃饭。
李亚玲公布过于正的20%理论，“100集的剧，有20集是借鉴就不算抄袭。”
哪怕被琼瑶告了，他也输了，但于正永远一副斗士模样。
2014年被琼瑶告上法庭时，他依然保持每天至少一条微博，还称“你骂我，我就是不死，我气死你们”。
顺便说一句，被判抄袭的《宫锁连城》，仍然赢得了当年的高收视率。
对于被骂“于抄抄”，他的解释是，“艺术要继承和发展。中国电视剧发展这么多年了，你敢说，哪一个桥段没被人用过？”
还搬出了林语堂，说他翻译《红楼梦》不成功，才照着框架写出了《京华烟云》。
有一句话曹公听了可能不高兴，“林黛玉进贾府，其实跟《回家的诱惑》里，林品如进豪门是一回事。”
所以于正的终极解释是：“我觉得人物好看是真的，故事都是一样，所有的戏都被别人写了，无非生老病死，这个桎梏一旦挣脱，我的创作就顺利很多。”
自称“集大成”的于正，写剧本常常是扒桥段、收元素、套用结构、借鉴细节，将一切故事中的零件重新熔铸再生。
因此于正剧永远各种奇幻元素不断，雷人片段层出不穷。不过这种桥段的堆叠，在“雷人”之余也爽感十足，能让人看得大呼过瘾。从当年的《锁清秋》《陆贞传奇》到《延禧》《皓镧传》，他的剧永远是千回百转、高潮迭起，近乎极致地输出情绪和观剧快感，所以他才有底气怼自己的质疑者，“有本事写出我那么红的剧”。
写，当然也在写，汪海林的《爱国者》，豆瓣5.7，《铜雀台》豆瓣5.1。论口碑，未必比得过这几年的于正剧。
论爆款数量，这一届编剧，很难有任何一个人，单打独斗能赢了于正。
说到底，有爆剧在手，就有底气任意解释自己，到了他最新的逆袭口碑剧《鬓边不是海棠红》，于正老师的最新理念是：拍戏不为名利！为弘扬非物遗产。
这样一个于正，当然是——
一个人，没有同类于正的孤独是从小开始。
当年那个渔村少年沉默寡言。不爱交友，不爱社交，放学就关在房里看书，从《雾都孤儿》看到《百年孤独》。
这种内向的性格，被他“强壮威猛，爱好一切彰显男性力量运动”的爸爸所不喜。
但他年少有才，初中就写了一本11万字的言情小说。高三以自己为男主，写了一套探案剧本。
其实他的初心是做演员。考上戏表演系，屡考不中，后来考上新闻系后，做了表演系的旁听生。但真轮到他表演，很快发现自己不是那块料。
回头认真写剧本，给爸爸看的处女作——陈浩民佘诗曼主演的《带我飞带我走》招来一顿父亲痛批。对你没看错，佘诗曼就是于正编剧处女作的女主。
99年，大三的于正拜李惠民为师。在其工作室打工。此前他深爱李导演的马景涛版《新龙门客栈》。
于正感谢李惠民，曾称李是“贵人”。但和贵人终究翻脸，“我曾经没日没夜给他写剧本，交不起房租，他却不给我钱。”
《荆轲传奇》写了40集，开播时正牌编剧写的是李太太。
于正状告李惠民，就此师徒反目。
那些他当年的郁闷，都记录于2006年他写的一篇博文中——《论中国编剧之现况——烂片是怎样练成的》。
他叩问，“没名气的人就要被有名气的人压，这什么世道？”又坚信，“即使火里海里，我也要保持心里的净土，至少我的戏，我敢说，百分之百用功。”
用功，也要看怎么用。
《荆轲》的男主是一线小生刘烨，但收视惨败。但这部剧带给于正两个教训：一是要跳出编剧，掌握自主权。
二是“剧太深刻，费脑子。”从此他悟到，不深刻不费脑，人好看故事好看，才是收视王道。
从此，于正找到了自己的爆款法则。
很长时间里，他强迫自己每天写满4000字，作为有工作的象征。他把大部分的欲望和愤懑投注进了工作中，对物质无感，要的是认可，是受尊重，是成功，是永远的收视第一。
《宫》，终于带给他想要的成功。
但仅凭编剧身份，于正不可能成为今天的于正。
精明如他，早就看穿了编剧的局限性。2012年，他成立欢娱影视，开始控制更多，比如导演、镜头、造型服装、演员人选等，以此形成完整风格，无论剧集导演是谁，都是于正作品。
而于正作品，先后捧红了杨幂、冯绍峰、袁姗姗、赵丽颖、陈晓等流量明星，还令聂远等人翻红。
论了解观众，全中国没几个编剧，能跟于正相比。
他曾经为之得意的三个特点是：好看的画面、好看的演员、强情节。过去十年里，这些看似肤浅的招数不仅作用于于正剧，更在整个国剧市场，日益大行其道。
但与大量流量剧把投资集中于个别演员不同的是，于正经常起用新人或老牌明星，他们往往性价比高，颜值+演技搭配合理，《延禧攻略》演员的成本是2400万不足为奇，而剩下来的钱，就可以更多用于制作。
所以近年来的于正剧，制作日益成为国剧良心，并非没有道理。
《延禧攻略》的“高级灰”大获成功，由原班人马打造的《鬓边不是海棠红》同样延续了这种古装美学，服化道的质感在视觉效果上给观众带来了不错的审美体验。
这背后正是于正的成功之道，他永远会基于市场的考量，依照观众的心理需求和演员的受欢迎特质创新类型、撰写情节、打造明星、重塑美学，甚至结合舆论走向，调整话术。
在国剧口碑时代，面对《鬓边不是海棠红》在某平台一度被恶意打低分，他发文称自己并不在意评分，制作电视剧的初衷是带给大家快乐和弘扬非遗文化，坚信“好东西是可以留下来的”。
剧集口碑最终反转，黄晓明凭此剧出色表演，再度去油成功。
当年的渔村少年，似乎一路在寻求被关注，被尊重的道路上一骑绝尘，他曾经在接受采访时说，“我不希望我这一生牺牲了所有的生活，这么热情地投入这个行业，到最后被钉在一个所谓的耻辱架上。”
可是当年留下的记忆，总会不时回头找上他，这部人生大戏，于正努力掌控一切，却难免被卷入命运新的急流，遭遇不可预测的剧情，比如今日的孤独战役。
但结局显然还早。
当年他曾写下这的微信签名，“一介书生，半世狂傲，心中有戏，目中无人。”
如今或许他可以将签名换成面对这场风波时说过的一句话——“不对自己的过去做任何解释，以后会用自己的作品来证明自己是什么样的人，不需要向汪海林交代。”
曾和于正合作过的杨幂说话：骂你的人都是草船借来的剑。
那我们就等着看，于正的好戏。
