58岁大爷用“脸蛋”作画，网友褒贬不一，大爷：不想解释，请看画！
最近一位大爷用“脸蛋”作画的视频爆红网络（见上图），据画面显示，这位大爷能够灵活运用自己的脸蛋、双臂、手掌等肢体语言，在较短时间内创作出一幅山河壮丽的水墨画（见图六、图七）。看到大爷用“脸蛋”作画，很多网友纷纷发表意见，但他们的看法却褒贬不一。
批评者说：
用“脸蛋”作画？这分明就是哗众取宠，一个四肢健全的人为什么不用毛笔作画呢？为何要采用这种另类的艺术行为？这种新奇的作画方式除了能引起人们的注意外，对于绘画而言并没有什么实质的突破，只不过是故弄玄虚徒增笑料罢了。批评者还说，山水画是传统绘画，当然就应该走传统路线，用脸蛋和手掌作画分明就是亵渎艺术，是一种不端正的绘画态度。
支持者说：
一幅画，内容才是核心，至于用什么工具来创作是次要的，只有它本身具备的艺术价值才是王道。我们看待事物不能拘泥于形式，只要结果是好的，又有什么不可以呢？艺术本就没有一成不变的规则，真正的高手，任何东西在他手里都是“利器”，因为他想表达的是美的灵魂，至于技巧已经在他心里从刻意到随意再到忘记……。
支持者还认为，大爷的作品气势磅礴，颇有传统绘画的气韵，没有扎实的基本功是很难做到这一点的。你可以说他炫技或卖弄，但不可否认用脸蛋和手指作画需要很强的专业能力，这种技法非高手而不能为之。
那么，对于网友的褒贬不一，大爷本人作何回应呢？
大爷说：“不想解释，请直接看画！”从大爷的言谈看得出来他是一位自信的画家，也是一位明智的人，因为在“喷子”面前，再多的解释都是多余，用作品来说话往往比“据理力争”更有说服力。（注：下图为大爷的“掌臂画”作品）
其实，艺术是一条艰辛的路，一路走来谁没有过不被理解的嘲讽呢？而真正的艺术家便会把他人的鞭笞看作是奋进的动力，而后百折不挠、坚定不移地坚持着自己内心的艺术与梦想。
据介绍，大爷原名薛晓平，号八起汇，早年间曾在鲁迅美术学院学习传统绘画，后来接触到掌臂画，对其绘画方向产生了较大影响。他以传统绘画为基础，并加入了西方油画的诸多技法，将二者融为一炉提炼升华，才形成了后来的“薛氏掌臂山水画”。如今58岁的薛晓平已经走过了近40年的绘画历程。
既然大家众说纷纭，那么我们该如何客观评价大爷的“掌臂画”呢？
一、坚持自我，精益求精。在笔者看来，艺术需要坚持自我，更需要在创新的基础上精益求精，但并非像今天的一些书画家那样，肆意追求所谓的行为艺术，而创作出诸如“丑书、吼书”之类的流行书风。显然，大爷用“脸蛋、手臂”作画并非丑书，他那一幅幅韵味十足的山水画就是最好的见证（见下图）。
二、不拘一格，别开生面。笔者认为，批评者或许还不了解真正的掌臂画。因为大爷所用的纸张并非传统宣纸，这种纸表面光滑，不易吸墨，适合大面积的油墨泼彩，所以画中的山石、肌理很难用普通的毛笔来完成。过去张大千先生发明泼彩画时，就曾使用手掌、抹布等工具来协助创作（见下图张大千作品）。薛大爷在摸索张大千作画的基础上，发现手掌、脸蛋、双臂等肢体更能产生唯美的肌理，正是因为他这种不拘一格的尝试，才迎来了自己绘画中的别开生面。张大千作品
同样，用手掌作画的名家也大有人在，比如清代画家高其佩，便是“指画”的开山鼻祖。据记载，高其佩开创了手指作画后便不再使用毛笔，他用手指创作的人物山水，厚重苍劲、耐人寻味，并将这一技法传给了“扬州八怪”中的李鱓。再比如现代著名的绘画大师潘天寿就曾“以手代笔，蘸墨作画”，他的指画独具一格，意趣盎然。
由此可见，薛大爷的“掌臂画”并非特立独行，而是从古人的技法中得到了些许启发，加之他不断探索学习，汲取了传统绘画以及油画中的诸多优点，才开创了以“脸蛋”蘸墨作画的“薛氏掌臂山水画”。从艺术的角度来讲，这的确是不拘一格，别开生面的。（注：下图为薛大爷的掌臂画代表作）
三、简单质朴，天真烂漫。看到一些“喷子”批评自己的绘画，薛大师流露出简单质朴，天真烂漫的态度。他认为，对于绘画艺术而言根本用不着多做解释，即便你说得天花乱坠，抑或一语不发，最终评判一个画家艺术水准的终将还是绘画本身。因此，大爷说“不想解释，请看画！”，其实这也算是最好的回应了。
在笔者看来，只有以作品来评价一个画家才是公正的，至于他用什么方式来创作，也就因人而异了。即便张大千、潘天寿这样的大师，当年也常常不被理解，遭人诟病，以至于有人说“搞艺术很苦，有些人百年后才能成名，有些人一生都不会出名。”尽管笔者认为薛大爷有“大千之才”，也只能待来日时代给他一个公正的赞誉了。
不知大家是否喜欢这样的“掌臂山水画”呢？或者说你对58岁大爷独创的“脸蛋”作画有何感想？欢迎在文后发表你的看法。
