旧瓶换新酒式的翻拍素来是商业电影时代的常用方式，包括徐克当年的《倩女幽魂》(旧版 新版)、《黄飞鸿》(第一部 第二部 第三部 第四部 第五部 第六部)等，“老曲新唱，在古老的题材中挖掘新意，从而与现代观众产生共鸣，比如《青蛇》中的四个人物与很多人记忆中的形象似是而非，而趣味也因此而生”（徐克的创作谈）。而叶伟信导演的新版《倩女幽魂》，则是在徐克版的结尾处衍生出一段新的三角恋生死爱情故事。
与李翰祥版或徐克版不同的是，叶伟信版将影片的第一主角改为猎妖师燕赤霞，他在一次猎妖时遇到了女妖小倩，两人的禁忌之恋不得不面对现实的身份差距，于是燕赤霞选择了除去小倩的记忆，并守候在黑山默默的保护着为黑山树妖为非作歹的小倩，直至宁采臣上山找水，打破了这份禁锢的宁静，于是，被封印封锁了功力的黑山树妖可以重新施展无穷法力，被解除记忆的小倩则不得不面对前恋人/现恋人的选择……人妖恋、人妖的魔幻大战、三角爱情、裸背、身着暴露的女配角等，则也轮番上阵，吸引着观众们的眼球。
而叶伟信将这些不同的元素，杂糅在这部作品《倩女幽魂》里，也做到了行云流水般的流畅，剧情的起承转合也遵循了一般商业片的模式格局，如开场时便是用一段唯美而忧伤的画面交代燕赤霞与小倩之间的前缘，在短短的几分钟里，既交代了两人之间的相遇、情缘的萌生发展，也带出了人妖禁忌恋的结果，加上糖果等细节道具的使用，也为后半部分剧情埋下了伏笔；而徐锦江扮演的村长，也让人回想起他在《新龙门客栈》中的驿站站长的角色；李菁(微博)则负责了不少的笑点调节了影片的气氛……
虽然像吃饭、黑色幽默等叶伟信在《朱丽叶与梁山伯》、《爆裂刑警》等影片中的典型风格特点在《倩女幽魂》里几乎失去了踪影，不过还是夹杂了一些香港导演的小聪明或者说戏谑之处，如樊少皇(微博)扮演的夏雪风雷及妹妹夏冰，在人物的起名上便有了幽默色彩，后者又回应了陈嘉上在描写人妖恋的古装魔幻动作爱情片《画皮》(电影版 电视版) 里的孙俪扮演的角色，而增强了喜剧感。
演员的选择、搭配从影片的开拍之初便已经是本片的一颗软肋，毕竟张国荣与王祖贤的配戏加上时间的洗练等而已经成为了经典，余少群(微博)当年出演《梅兰芳》的少年梅兰芳时让人惊艳惊喜，但相对还是比较稚嫩，虽然影片《倩女幽魂》里他出场时很明显导演是以致敬张国荣版的方式出现，但无奈的是距离张国荣版还是有不少的距离——创作者的聪明之处便在于，将影片的第一焦点集中在原本是配角的燕赤霞身上，从他的角度看到他与小倩的爱情、小倩与宁采臣的爱情。（而古天乐扮演的燕赤霞，有趣味的是与吴彦祖(微博)在《单身男女》中所扮演的角色有些类似，打扮，对于爱情的默默守候等，而古天乐在《单身男女》里则扮演花心男子。）刘亦菲的戏，虽然不像王祖贤的那么成熟，但多了几许“神仙姐姐”的味道而突出了其“美”感。
有徐克版的《倩女幽魂》珠玉在前，叶伟信版则另辟蹊径，走年轻化的路，并将燕赤霞推为第一主角，而以行云流水的流畅讲述了一段人与妖之间的三角恋故事——影片的整体质量不如八十年代的徐克版（在韩国的特效技术的支持下，视听效果自然已经不是六十年代或者八十年代时的相比，不过画面偏于黑暗），不过也导演尽可能的完成了一次流水线的作业。
