近期面对突如其来的疫情，音乐宣发平台呈现高速变化，从传统专辑销售，走向在线、付费下载、数字专辑。电视台走向视频网站、签名会走向社群互动，巨大的「转变」，传统音乐企宣人员面对娱乐媒体市场的改变猝不及防，因此在面对大中华语市场的多元性媒体挑战，更显得茫然。资深音乐人萧旭甫即表示：传统音乐的企划宣传制作方式，随着市场与媒体型态的变化，让我们重新思考音乐「被听见」的方式，和新世代新市场的机会与挑战。
内地音乐市场的媒体型态相对多元，玩法与分众市场区隔也变化极大，从短视频、在线直播、网络电台、手机音乐、智能音箱到粉丝社群，各类型媒体平台风起云涌，新媒体的宣传矩阵市场必须面面俱到，才能多维度的打造艺人新作品的全新宣传模式。不仅如此，近几年重金宣传的选秀节目、偶像养成节目和千万KOL的网络综艺节目，成为出道的特殊快捷方式，更是近一步压缩了传统台港艺人的表演空间和成名方式。
而近几年专注在音乐营销的星火映画也因应市场变化，联系重要渠道抖音、快手、TME音乐集团、网易云音乐、虾米音乐、咪咕音乐等在线音乐会或直播通告等安排，提供给旗下合作的歌手音乐人参与，重新思考新的宣传方式。像是日前参与网易云直播的经典歌手黄品源，也首次尝试在线直播互动方式进行宣传，热情反响远超预期就在线超过10万人参与，与粉丝互动嗨唱加上音乐平台支持宣传成为同时段第一！
“尽管宣传渠道不断再变，但核心的传达音乐作品的理念是唯一不变。”星火映画宣传总监庄士豪则表示，经过这几年的摸索，公司已经掌握超过500家内地媒体资源及数千组KOL号，不管是经纪演出活动或是各个二三线城市的媒体通告安排，均有相当足够的实战经验，“问题一直都不是曝光版面，而是如何透过宣传策略和媒体矩阵创造网络热度”面对内地市场近年的音乐娱乐市场机会，台湾音乐人的优势在于高质量的音乐制作内容，透过资源媒合，与影视剧或是内地音乐平台的合作，其实很容易激起火花；例如去年初邀请JerryC及萧旭甫老师担任全民Ｋ歌的音乐活动及歌曲制作人，今年更与慈文传媒合作电视剧的前期音乐置入和歌曲宣传。
如今全球音乐因应疫情变化，市场结构也出现些许变化，传统线下商业演出转移至在线微博配合、云音乐会演出、品牌在线广告代言等方式应变，反而让品牌商提升转型竞争力及优势。举例来说，针对喜欢进行实时互动并增加在线收入的艺人，依照艺人属性，正积极策划合适的在线直播节目合作。另外，集结多组艺人，打造在线音乐节的方式，为音乐作品本质找到更直接的发光点。
而宣传面来说在支持疫情控制情况下，各平台展开一系列云节目、云直播等内容，这与现阶段大家更想看到艺人真实的一面快速融合，实现硬件、节目、营销、艺人、互动五项合一的新宣传模式，我们从2月以来有超过15组艺人都已经开始展开这类宣传，单场直播节目最高人数高达48万人，平均在线也在6万人左右。”当然，最终的目的还是回归艺人与作品的宣传，所以透过开始前我们与平台的节目策画与沟通，让艺人可以更愿意并自然的尝试新传播方式“，庄士豪说道。
在疫情的影响，改变了现有的宣传模式，也急遽减少线下活动的同时，依旧要保持积极乐观态度，寻找机会，携手音乐人尝试合作不一样的音乐企宣方式，为营销大中华市场的下一步布局，正视音乐市场的新出口找寻音乐市场的引路人也是今年最大的音乐课题。
