1994年，曼德拉成为南非第一位民选的黑人总统。在第一次对南非议会的演讲中，76岁的曼德拉朗诵了《尼昂加死去的孩子》这首诗，读着读着，他的泪水不禁涌出。读完全诗，曼德拉环顾全场，缓缓地说：“这是我最喜欢的诗。”这首感人肺腑的诗就在那一天传遍全世界，广受赞誉。但是，这首诗的作者英格丽·琼蔻却永远听不到这样的褒奖了，她已经长眠于蔚蓝的海水之中。
英格丽·琼蔻小时候和离婚的母亲同住。母亲不爱说话，英格丽·琼蔻从小就觉得自己是“一个孤单的孩子”，没有体会过家的感觉。10岁那年，母亲离开了这个世界，英格丽·琼蔻只好和妹妹搬到了父亲家。她渴望父亲的一句认同、一声鼓励，但父亲的微笑就像是一件昂贵的奢侈品，离她好远好远。她开始写诗，一方面是因为她对痛苦的感受异于常人，性格中有着极度的敏感和放大的不安；另一方面，这个天真的女孩希望通过这种方式和父亲沟通。文字成了她感情的出口，她说不出的情感、她对世界的爱与欲望，在一行一行短句里，幻化为一只俏丽神秘的黑蝴蝶轻舞飞扬。她满怀期待地把诗作递给父亲，想不到父亲看到一半就撕掉了，然后丢进了炉膛，转身离去。那一刻，化为灰烬的不只是诗作手稿，更是父女间的亲情和少女内心弥漫的希望。她选择了逃离，脾气变得古怪，喜欢一个人去海滩，结婚也是为了逃离父亲，在她自己还没有长大的时候就有了孩子。
英格丽·琼蔻曾经无比向往远方的欧洲。但后来她亲自到了欧洲之后，逃离到法国巴黎的黑人作家尼克西却眼含热泪，一字一顿地对她说：“欧洲，只可能是欧洲人的天堂，永远不是非洲人的家。”万分失望的英格丽·琼蔻回到了南非。不久之后，就发生了光天化日之下白人警察射杀黑人儿童这样骇人听闻的事件。英格丽·琼蔻眼中流泪，心中流血。整整三天三夜没睡，她创作了《尼昂加死去的孩子》。在这首诗中，英格丽·琼蔻反复诉说被射杀的孩子没有死去，她用诗句将暴行钉在历史的耻辱柱上。她获得了民众支持，却激怒了父亲，因为她的父亲是顽固的保守派。时任政府审查部门部长的父亲，正准备起草限制文学艺术出版尺度的审查法案。英格丽·琼蔻不满自己和朋友们的创作遭受打压，因而放言抨击，这使她与父亲的关系降到了冰点，父亲在盛怒之下，甚至决定跟她断绝父女关系。雪上加霜的是，在南非旧政府任职的丈夫就像是父亲的影子，也不由分说地嘲笑她、冷落她。
一次偶遇，被现实压得透不过气的英格丽·琼蔻邂逅了另一段爱情。她在海边游玩时差点儿溺水，幸被同在海滩上的小说家杰克救起。英格丽·琼蔻向来很欣赏杰克的文采，这次相遇也使她对他产生了爱慕之心。爱如潮水般将她包裹，她变得不管不顾，毅然离开早已形同陌路的丈夫，带着女儿，搬去与已有家室的杰克同住。她天真地以为上帝为自己打开了另一扇窗，可以找到情感的归宿。就像爆发的火山一般，她无比热烈地将内心情感化为文字抒发，并着手准备个人新一部诗集的出版……可惜的是，坎坷悲惨的成长经历使她变得任性乖张；已婚的杰克对两人的关系持有疑虑，始终不愿给予承诺。也许这个男人的内心，只看重男女间的欢愉，而无视承诺与责任的分量。就在这个时候，英格丽·琼蔻发现自己怀了杰克的骨肉。病困交加的英格丽·琼蔻什么都没有，哪怕是一张纸，一支笔，她用手指在玻璃上写诗，体力不支晕倒。她向杰克求助，无果；她转而求助于父亲，没有回音。
她就像是现实世界的一个透明人，被人无视。英格丽·琼蔻的心就像一颗摔在水泥地上的玻璃球，支离破碎，七零八落。她觉得只有一条路可以走，那就是：告别，和这个世界告别，永远。
这样一个曾经在绝望深渊里赞扬希望、在遭遇死亡时展现生命美好的女人，当亲情和爱情都随风而逝，终于，无奈地选择了投身大海，将32岁的年轻生命化为广阔大海里的一朵浪花。诗人的寂寞总会伴着海水蒸发，诗人的爱情被一浪一浪掩埋。她留给这个世界的，是一个7岁的女儿及诸多感人的作品，其中最负盛名的即为诗集《黑蝶漫舞》。
2011年，荷兰女导演宝拉·范·德·奥斯特将英格丽·琼蔻的多舛人生拍成电影《黑蝶漫舞》。影片中的英格丽·琼蔻不断寻找心灵的故园，不断寻找爱情的彼岸，不断追求灵魂的自由。影后卡里斯·范·侯登将容貌美丽、才华横溢、至情至性的英格丽·琼蔻饰演得活灵活现。该片荣获意大利陶尔米纳国际电影节观众票选最佳影片奖，女主角也斩获纽约翠贝卡影展最佳女主角大奖。
“每一只蝴蝶从前都是一朵花的灵魂，在花丛中飞舞是在寻找前生的自己。”看完电影《黑蝶漫舞》，我仿佛看到自己眼前飞舞着一只蝴蝶，它怀有一个美丽的梦想，却有一颗玻璃做的心。
