“怎样才算是好摄影师？”这是老生常谈的问题，不同于严谨的学科，摄影是偏艺术型的门类，有很多感性因素，因此很难去量化标准答案，正如有人以技术一流评价厉害的摄影师，也有人以外部认可如“国际大赛嘉奖”或“拍到厉害人物“当做好摄影师的标准。在你心中，怎样的摄影师会被标记为“犀利”级别？
　　好作品是唯一标准
　　现代相机已经非常普及了，人人都可当摄影师。有人说摄影对于我来说只是兴趣，有人喜欢我的照片，有能约出去的模特便满足需要，但正如行业需要标准，每一个初入行的摄影新人都会想知道自己有没有可供参考的标准？
　　也许你看过这些简单粗暴的摄影作品评判标准，它量化到具体分数，无可否认，对于某些摄影比赛或者初学者的入门来说，这是个适用的可视化标准，但正如前面所说，摄影包含有感性因素，好作品和色彩、构图、用光、对焦相关，但又不仅仅于此。
　　在很多摄影师推崇的《纽约摄影学院教程》里面阐述了创作和欣赏一幅好摄影作品的“三原则”，它是这样说的：
　　1、好照片要有主题；
　　2、一幅好照片要有一个能吸引注意力的主体；
　　3、好照片画面要简洁。
　　所以，依托于摄影作品，①好照片在摄影技术上应该是没有缺陷的，它曝光恰当，对焦准确，这是好作品的基础门槛（意识流的艺术摄影作品不在此讨论范围）；②好照片主次分明，画面简洁明了，观看人的视线应该能够立刻集焦画面中的一个部分，而不是始终找不到主体；③好照片能够打动人，当标准三存在的时候，前面两条标准可不做参考，这也呼应了摄影的感性特征；④好照片最好有创新；⑤好照片能得到多数人认可；⑥最后，照片好坏没有绝对的标准，不同的拍摄目的，对照片的要求不同，例如报道摄影和商业摄影就不能用同样的标准来评判，下面我们分情况说说。
　　商业摄影师：专业技术一流+实现客户需求
　　有时候摄影师好坏是主观的，个人感知会左右评判，但相比于其他摄影类别，商业摄影师算是容易判断的。以时尚摄影师为例的话，大家都应该听说过陈漫的名字，她是很多一线大牌明星的御用摄影师，国内有名的商业摄影师，时尚圈中无人不晓。作品也创意另类，观察敏锐，频频出现在《VOGUE》、《ELLE》、《BAZAAR》众多一线时尚杂志封面，也是国内排名前五的最贵摄影师之一，她无疑是成功的商业摄影师范本。
　　好的商业摄影师，一来可以看影响力和商业价值，它们是可以量化的；技术方面则有用光、构图、创意等的行业硬指标；当然最重要的，是商业摄影有明确的目标受众，好的商业摄影师能分析并用技术实现客户的需求，可以拍出客户满意，大部分观众认可作品的摄影师就是好的商业摄影师。
　　艺术/纪实摄影师：个性表达、社会意义
　　在艺术和纪实摄影门类要评价摄影师就比较困难了，你可能曾看到一些获奖的摄影师，他的照片没有正确对焦或曝光，但背后传达的事件或者内涵却非常有社会意义的，比如这幅记录了肯尼迪遇刺的经典照片。
　　也有一些作品，有诸如粗噪、虚焦、摇晃等不符合常规审美的一系列特点，但却能成为摄影师的个性标签。这些作品通常会有争议，但跳脱常规审美，摄影师个性的表达和观看者之间的共鸣才更应该是更推崇的标准，这些标准是无法被量化的，你感受到的，可能只是说不出来的“震撼”“感动”“惊讶”“反思”这样的情绪，但它触动心灵。
　　总结
　　所以，说到这里，和任何行业一样，走到精深处，功力都在摄影之外。没有统一不变的评价好摄影师的严谨标准，但一位值得被注意的摄影师，都需要走过技术精湛，风格独特和大音希声的阶段，有些留存在摄影历史的摄影师，甚至将整个人生当作一个作品来过，拍好看的照片不难，但拍有个人烙印、思考张力的作品就需要长久的积淀。

一种是常规意义上的技巧高手，而更高级的，则是给作品注入了生命力和独特的意义。