夜色越来越浓，沸腾的松漠广场寂静了许多，随着音乐的戛然而止，暴走队的队员向完成使命一样四散开来，我依旧像往常一样在绿地的周围做着缓释运动，忽然一声声低沉灵动的乐音飘入你的耳畔，循声望去，在不远处绿地的池壁上，做着两位老者，满是皱纹的脸，深邃的眼睛似乎藏满了沧桑。他们各持一把二胡，把二胡置于膝盖的上方，左手指灵活如舞，在细弦上忽而上，忽而下，时而按着，时而揉着。右手不停地拉着，时而短弓音促，时而长弓音缓。额头气宇轩昂，时而浓眉紧蹙，乐声低沉哀怨，时而剑眉舒展，乐声高昂激愤。整个神情都沉醉在另一个音乐的世界里。优美的琴声，时而像小桥流水，时而如月清灯辉，时而如万马奔腾，又如蝉雀争鸣，似微风拂过河柳，如流星划破夜空，然而在每个节奏中，都有一种激情荡漾着，铮铮作响。没有曲谱，全凭内心的感应，合奏的没有任何瑕疵，在慨叹高超的演奏技术的同时，心灵也被这优美的乐音陶冶着。
二胡构造及其简单，一根细细的木制琴杆，琴杆上有两根琴弦，琴杆下装有茶杯形状的琴筒，还有一把马尾做的琴弓。琴弓在弦上一动，随即一连串咿呀的音符便从马尾做的琴弦上飘出来，悠远绵长，像要把人的思绪，带到渺远的地方。乐声抑扬顿挫、跌宕起伏，时而激昂，时而低沉；时而辗转，时而缠绵……我第一次在现实看人拉二胡，也是第一次这么认真地听二胡声，原来二胡的感情是这么复杂，这么真切。二胡原来是最能表现人喜怒哀乐的乐器，只要能用心去感受，便能尝尽人间喜怒哀乐。
记忆中，只知道二胡之于江南，二胡宿命地遇上那个叫瞎子阿炳的人后，从此便再也停不下流浪的步伐。《二泉印月》的音符如泉眼汩汩洇漫，我们知道那流浪着的该是一种无奈；曲调如泪水缓缓渗出，我们知道那流浪着的分明是一种悲凉；节拍如思念浓浓笼罩，我们知道那流浪着的更是一种彻骨的沧桑。那样的流浪已不是二胡的流浪、音乐的流浪，那样的流浪是一个灵魂的流浪、一方土地的流浪，那样的流浪是一个时代的流浪、一个民族的流浪。
其实二胡原先是北方少数民族的乐器，俗称胡琴，岑参《白雪歌送武判官归京》有“胡琴琵琶与羌笛”诗句，说明唐代就传入中原。宋朝沈括《梦溪笔谈》载：“熙宁中，宫宴，教坊令人徐衍奏嵇琴，方进酒而一弦绝，衍更不易弦，只用一弦终其曲”。嵇琴即胡琴，说明当时二胡演奏技巧已相当高。但真正使二胡发扬广大的是近代的刘天华和瞎子阿炳，刘天华将二胡引入音乐殿堂教育，并写下了《良宵》等十首独奏曲，阿炳则流下《二泉映月》、《听松》几首名曲，使二胡成为音乐会上可独奏的乐器。
优美乐音如泉水一样，从老人的手指与琴弦之间流出，流入我的心胸，一瞬之间，我心头所有的凄落，也被这如水的天籁所洗涤，流进心田的是老人那“十分亢奋、饱含激情”的乐章。用老人的话说:“二胡，不仅仅是喜欢，而且是在用心去演奏。二胡，已经成为我的生活不可缺少的一部分，心心相印，一生相伴。”这不仅是两位老人对二胡的独特理解，也是他们对生活的理解--热爱与珍惜，由此将晚年生活诠释出不一样的意义。也为这喧嚣的世界演绎出平静安美的乐章。
静静凝听二胡的浅唱，细想其实万物皆有灵性，所得到的不仅是感官的愉悦，还有内心的启迪。真心额感谢二位老人用持之以恒对民族音乐的传承和相守！
