理查德•盖斯特尔
Richard Gerstl（1883-1908），表现主义画家，出生于奥地利维也纳。他被誉为天才画家，与维也纳分离派艺术家克里姆特，席勒, 以及科柯施卡齐名，但是又与维也纳分离画派的绘画风格截然相反。年仅25岁就选择以极为轰动的方式结束自己的生命，和梵高一样，他的才华在他死后才渐渐被人们所发掘。盖斯特尔的画初看并不讨人喜欢，就像他人一样：孤僻而狂躁，大胆又自卑，非常矛盾。而他与马蒂尔德的地下情更是极大地影响了他的创作生涯。
Richard Gerstl, "Selbstbildnis als Halbakt", 1902/04, Öl auf Leinwand, 159 × 109 cm, Leopold Museum, Wien, (Foto: Leopold Museum, Wien)任何关于奥地利画家理查德•盖斯特尔的评论一定会从他那轰动一时的自杀方式开始。1908年11月4日，年仅25岁的盖斯特尔在他位于维也纳的新工作室里选择以自杀的方式结束一生。在此之前他烧掉了自己一部分的画作和资料，然后用刀刺伤了自己的身体，随后自缢身亡。理查德•盖斯特尔集孤僻狂躁于一身。他与他的好友，现代主义作曲家阿诺尔德•勋伯格的妻子马蒂尔德的秘密情事几乎人尽皆知。在这段风流往事中，盖斯特尔绘制了许多他自己和马蒂尔德的裸体画。当事情曝光后，这对情人逃离了马蒂尔德的丈夫，继续维持着他们的关系。但不幸的是，最终马蒂尔德“出于对孩子的考虑”离开了盖斯特尔，回到了勋伯格的身边。理查德•盖斯特尔，马蒂尔德，作曲家阿诺尔德•勋伯格
在他死后他的家人打包了他留下来的东西并隐瞒了他的死因。盖斯特尔于1883年在维也纳出生，尽管生在一个富裕的家庭，但盖斯特尔似乎生来就带着反叛精神，同时他热爱音乐与阅读。并以同样的方式被私立学校和艺术院校开除。对于维也纳的现代主义艺术以及她们的领袖古斯塔夫·克里姆特，盖斯特尔一直扮演着一个局外人的角色。他觉得克林姆特的画太矫揉造作了。而他的画作从内而外的流露出一种能够穿透画布和个人经历的魔力。《勋伯格一家（群像）》，1908.7
《勋伯格一家》（The Schoenberg Family），1908.7
因为他的作品比年轻的奥斯卡·柯克西卡和埃贡·席勒要更成熟一些，所以盖斯特尔常常被视为奥地利的第一位表现主义艺术家。在他短短六年的画家生涯中，他尝试了一系列的风格，包括一些严肃现实主义风格肖像画，但是这些肖像画纹理生动用色大胆，带着几分僵硬，几分约束的印象主义，同时又带有一点点彩画法和松散的后印象主义的影子。而爱德华•蒙克和梵高成为了盖斯特尔的缪斯，他们对他的影响几乎贯穿了他的整个创作生涯。不过对于他来说，最让人吃惊的还是他史无前例的表现主义风格，他的画充满着纯粹的物质性，笔触狂野而大胆，我们甚至还能在他的画上看到使用调色刀的痕迹。《女人与孩子》（Woman with Child (Mathilde Schoenberg, with her Daughter Gertrud), 1906.6
1906年春天，盖斯特尔与勋伯格相遇，彼时他正遭受经济上的危机，正在寻求另一份收入来源，于是勋伯格雇佣他教他们一家人画画。这三人很快变得亲密起来，他们之间的复杂关系被一位名为雷蒙德•考弗（Raymond Coffer）的学者详细地记录了下来，他认为盖斯特尔和马蒂尔德之间的地下情几乎很长一段时间没有被发现，直到阿诺德刚好在他的“第二弦乐四重奏”中有了突破。《风景（特劳恩湖）》Landscape Study (Traunsee) ，1907.9
《特劳恩湖》Lake Traunsee with the Schlafende Griechin mountain，1907
《卡伦堡山中的铁道》Railway to the Kahlenberg，1907
事情在1908年的7月变得更加极端起来，就在盖斯特尔被“爱情”抛弃之前，他的创作基本上变得越来越粗犷。在勋伯格一家的一张肖像画中，画家用一把刀作为他手中的画笔，采用涂抹的形式一遍又一遍地在画上产生痕迹，最终给整幅画带来抽象的效果。这幅画似乎超越了所有当时（1908）奥地利的表现主义艺术家以及其他人。他的才华无疑是值得肯定的，但是其创作才华又非常不稳定。他同时又拥有一张精致好看的面容，整个人高高瘦瘦的，脖子很长，头部很小但是头发很整洁，以及一双眼睛里永远闪烁着光芒。他的自画像大部分时候是吸引人的，不过偶尔有时会让人觉得有一点带着妄想和轻微狂躁。《自画像：笑》Self-Portrait, Laughing，1907
《马蒂尔德勋伯格半身像》（Half-Portrait of Mathilde Schoenberg），1908年春夏
盖斯特尔的最后一张自画像作于1908年9月，在与勋伯格一家决裂后。这是一张正面全裸的自画像，在男性画家中十分少见。画面中画家的直视让人有些分心，他的头发超乎寻常的长，而身体表现得比较学院派，但是淡蓝色的背景和背景中的环状线条和卷须状的刮痕为整幅画带来一丝生气。盖斯特尔在作这幅画时，从头至尾都保持着极大的愉悦感。几周以后，勋伯格的学生开了一场重要的音乐会，马蒂尔德重新回到了勋伯格身边，但盖斯特尔没有收到邀请。《自画像》Selbstbildnis，1908
回想起那幅“花园中的裸体”（Nude in the Garden），画中是一个模糊的身影，稍稍弯曲着，手里小心翼翼地拿着调色板。起初你可能会觉得环绕在他周围的只是一些又大又奇怪的花而已，但是他们其实更像是一张张脸，大声嘲笑着沐浴在日光中的身影，而他看起来像是受到了恐吓和羞辱，扎了根似的立在土地上久久不敢移动。《花园中的裸体》Nude in the Garden，1908.7
