水彩人物、花卉植物、动物经常发，小可爱们是不是有点审美疲劳了~今天给大家安利水彩风景~先来欣赏一波水彩风景画......
夏日的阳光温暖而刺眼，拿着画板躲在树下阴凉处。听着蝉鸣，阵阵微风袭来~多美的画面......
风景画讲究的是透视关系和空间层次，近大远小、近实远虚，是最基本的透视关系，也带动画面的空间层次感......
风景画轻薄大场面，小色块深入刻画，大色调准的情况下再慢慢深入，唯美、柔和，诠释着风景本该有的特质......
浓云围绕，山峰藏在云中雾里。多了一丝秀气，也多了空灵和梦幻，在这炎热的夏天，似乎感受到了冰凉的气息......
炎热的夏天不去到郊外，就在街边树荫下，老房子、老街道，盛载着童年的回忆，爷爷在大树下摇着蒲扇，躺在躺椅上乘凉......
只是如今商业气息越来越浓厚，用水彩画下那些陈旧的记忆，留住心中的一抹回忆，将记忆定存到过去......
村里面古朴的房子，落日余晖，和三两好友打打闹闹。外婆在村口或田野上叫唤着回家吃饭，离别时，依依不舍的背影......
乡间的小路旁，偶有野花几多。周围都是大片田野，还能闻见稻田的味道，不远处就是家的影子......
街道老弄堂，似乎还能闻见小吃的味道。这些个场景，在离开家去外地的时候，无比的想念老味道......
夏天的小溪或池塘边，绝对是清凉胜地。山间流水稀里哗啦，清凉一下，简直爽歪歪......
在山顶往远处看，山峦层叠起伏，非常壮阔。让人心情汹涌，感受着自然的浩大、宽广、雄美。
冷暖对比的色调，把山峰的冷峻，和风起云涌的变化，都刻画出来了。
喜欢水彩风景的小可爱们，在周末的时候就外出写生吧。太热的话可以拍照回去画，风景太美，陶醉~
风景水彩写生，首先画天空，因为天空的色彩与云雾，是瞬间万变的，有的还须用记忆才能捕捉住，若稍一迟疑，就会时过境迁，只好望天兴叹了。又因为天空的色彩，直接反映在景物上，是构成画面色彩基调的重要组成因素之一，如早、晚的霞光和碧蓝的天空色彩对景物色调的影响是多么强烈与不同。再是因景物中参差不齐的树枝等画上去后，再去补天空，那就费力不讨好了。
再由于天地交界处便是远景，远景较虚，色彩与天空相近，正适宜于在画天的色彩将干末干时画远景，易取得协调与深远感。
当然，如果景物较整体，天空色彩影响不大，又急须抢抓景物的明暗节奏与时光色彩，那么先画景物后画天也无妨。这就要灵活掌握。
1、由远到近，分部进行法
水彩风景画，多从远到近、从浅到深、从虚到实进行渲染、描绘，这样容易掌握干湿与色彩和明暗层次，色阶的衔接过渡较自己然、柔和，对初学者也更便于掌握。不过，须注意掌握时间，否则前后时间差太大，色调与明暗就来统一，容易失调。特别早晚的景，日出日没，首先要定下明与暗色光对比和位置，不然就难于准确表现特定的效果。
这种分部进行法，不能看一点画一点，须有整体观念，切勿孤立地抠局部，要尽量缩短“时光色彩”的差距，并加强色彩记忆，以便于补充与调整。
2、由近及远，层次推移法
在有些特殊情况下，如时间极为勿促，或早晚橙红色的阳光照射在险峻的绝壁与古刹上，出现一种神秘而绝妙的色彩与构图，那当然即应挥笔捉住这瞬间即逝的景象，首先定下光感与色彩在景物上的位置、对比强度及冷暖关系，而后调整形体，再从中景到远景、天空，这样反推移完成。很明显，这方法带有强烈的速写性，也须有一定绘画基础之后，才掌握得住。而这种或其他随心所欲的方法、对抢镜头、抓色彩，是势所必行的，否则按步就班地画过来，偶现的景观就早已景象全非了。
3、全面铺开，统筹兼顾法
这种画法，是先求“共性”，后求形象，要求有很强的整体观念和预见能力;在进行中，看起来画面有些零乱，实则步骤性是最强、最科学，是须有一定能力和经验才能掌握的。
所谓先求“共性”，就是由浅到深地先抓基本调子(包括由浅到深的明暗关系与色彩倾向)，即首先用浅色铺出受光面的最亮部分，留出高光，然后用最具有画面调子倾向的浅色由亮到暗，即由高光、亮部、次亮部、次暗部、暗部、最暗，再由浅到深，即次暗、次亮、亮部。又如色彩由淡黄、中黄、桔黄、桔红、大红、紫红、青莲......这样循环推移，直到取得统一而丰富，表现出协调而有节奏的色彩与明暗关系为止。这样，画面的大体关系就基本完成了。
后求形象，是避免一开始就把注意力放到具体的形体结构细部上而冲淡了对色彩的观察与感受，这首先要求集中精力把最突出的色彩感受，用最果断的笔法全面铺开，把握瞬间的微妙色彩效果后，然后才在这色调与节奏的统一下，具体地刻划出主要景物的形体结构与形象特征，最后再经调整而完成。
