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[影视资讯]回头看，《黎明之前》才是“谍战+偶像”的正确示范｜电视剧60讲（25）

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举报只看楼主使用道具楼主发表于: 2018-11-16 0

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下为文稿：
今天这一期，咱们说说经典谍战剧《黎明之前》。这部剧是2010年10月11日开播的，距今已过去8年之久。那是中国电视剧新世纪黄金10年的尾声。上一年有《潜伏》《蜗居》和《我的团长我的团》，这一年有《媳妇的美好时代》《新三国》和《黎明之前》。
《黎明之前》和《媳妇的美好时代》的导演都是刘江。一年之中出两部爆款，这一年也被称为“刘江年”。

导演刘江

在以往的谍战剧里，敌人的战斗力有限，反应迟钝，什么秘密都保不住，大鱼小鱼都抓不住，老是对忠于“党国”的自己人下毒手，要到最后时刻才能察觉到什么，但黄花菜都凉了。此类谍战剧人多势众，从《敌营十八年》起差不多就是这个模式。
也有一些谍战剧，敌人的智商看上去很高，早早就对中共卧底起了疑心，分析案情时总能头头是道，但从来不能一招制敌，顶多抓住一些小鱼小虾。这类剧崇尚“有惊无险”，中共地下党员总能抢得先机。《潜伏》里的余则成就是这样的人，常在河边走，就是不湿鞋。

《黎明之前》不是这样。要论谋略老辣和智商指数，军情八局里的谭忠恕、李伯涵甚至齐佩林，都不在中共地下党员“水手”和031（刘新杰）之下，他们占据着装备和人员的优势，杀伤力极大。
“水手”组织严密，日本人都对他们无可奈何，但军情八局一上手，这个组几乎所有的成员死的死、抓的抓，只剩了“水手”这个光杆司令和031这个过河卒子。

当然，敌人取得的都是小组赛的胜利，决赛的锦标他们是拿不走的。谭局长率部歼灭了水手的所有下属，“水手”使出了“置之死地而后生”的绝户计。
谍战剧的成色如何，主要看设套和解套的难度系数和自洽程度。《黎明之前》让敌人把“水手”和031逼到墙角，可是这两个人还是令人信服地反转了棋局。
那时的观众，还喜欢看硬核谍战剧。那时的国剧，还不像现在这样心思斑驳。《黎明之前》把谍战的技术指标做到了极致，又有一群可爱的剧中人，想不火都难。关于《黎明之前》的人物和剧情分析，我们下期重点讲述，今天这一期主要是聊聊从刘江导演处了解到的幕后故事。

编剧黄珂

2009年的时候，刘江拿到故事大纲和6集剧本之后，就决定要拍这部戏。编剧黄珂的文字，激发了他影像上的创作冲动，他要把这个戏拍得特别酷炫。黄珂为这部戏贡献了含金量极高的剧本，很多推理侦缉手段，冷门的知识，都出自他的头脑。
在拿到黄珂的20集剧本之后，《黎明之前》就开机了。在杀青前的一个月，收到了最后的4集剧本，一共拍了99天。在开机之前，刘江的主要工作是把演员码齐。

李伯涵、孙大浦、齐佩林这几个处长定得都很顺利。剧本里的李伯涵是个胖子，孙大浦是个大高个儿，刘江觉得李伯涵那么各色，还吸毒，应该是个瘦子才对，于是找了田小洁来演。孙大浦应该是个胖子，就定了任正彬。左右逢源的齐佩林，选了张晞临。

最难的两个人选是刘新杰和谭忠恕。刘新杰这个角色非常出彩，但当时吴秀波并不知名，让他挑大梁演男主角，冒了很大的风险。定了林永健来演谭忠恕之后，因为两位演员年龄差不大，就把剧本原稿中刘、谭二人的父子关系，改成了剧中的兄弟。
谭忠恕戴着的茶色墨镜，原先是给刘新杰准备的道具，但是林永健戴上之后就摘不下来了，他说戴上墨镜之后，更有安全感，能帮助他塑造角色。

林永健之前演乡土喜剧小人物比较多，这次演谭忠恕，一个国民党高级军官，刚开始有点别扭。他在这个严肃的人物身上，还是注入了喜感，比如说他开玩笑说“大浦大浦，肚子大得没谱”，就是现场即兴来的一句词。
吴秀波在拍这部戏的时候一直在减肥，他进组之后的第一场戏，是拍跟一个共产党员抢手榴弹。拍到后来，吴秀波的轮廓越来越好看，导演在监视器前看，真是非常帅。

吴秀波和几个处长在收工之后，经常在张晞临的房间里喝红酒聊天，一起商量第二天的戏怎么拍，很多戏都是碰出来的火花。他们几个处长之间逗趣的戏特别精彩，这些都是在剧本的骨架特别坚实的基础上才有效果，如果剧本基础不好，只剩逗闷子，这部戏就不是现在这个样子了。
吴秀波也为这部戏贡献了很多精彩的桥段，20集刘新杰和水手在酒楼打哑语的那场戏非常精彩，意在言外。还有刘新杰的惯用语“赛有那拉”（日语“再见”）和手里的小酒壶，也是吴秀波设计的。

吴秀波演戏非常投入，拍顾晔佳牺牲的那场戏，刘新杰砸方向盘，吴秀波硬是把手给砸伤了。后面的戏就不能拍他的大中景镜头了，只能分开拍，找手替，然后组接出他的肢体语言。这个戏没有武术指导，所有的打戏都是实打实，硬碰硬地真来。
《黎明之前》的镜头量非常大，光第一集就有近1000多个镜头，节奏很快，跟《媳妇的美好时代》比，景别、影调、剪辑、拍摄手法都不一样。两部戏都是双机拍摄，《媳妇》是镜头跟着演员的表演走；但《黎明之前》的镜头是有设计感的，演员要跟着镜头走，用的1:2.35大宽屏，便于给大特写镜头。

这部戏里的上海，是黄珂构筑的一个“新上海”，这里没有十里洋场，也没有灯红酒绿，只是变成了一个故事发生的舞台。刘江完全没有用黄浦江的空镜头，主要戏份是在横店拍的，一些外景是到上海车墩取的景。
这部戏是边拍边剪的。白天拍戏，晚上导演带着剪辑师剪片子。剪辑师张大朴是个新手，第一次做剪辑，但是他剪得很好。亚新饭店杀人事件，用了三种视角来讲述，一个是神秘视角、一个是他人叙述、一个是上帝视角，用三种视角拼出了事件的完整走向。

其实当时拍《黎明之前》的时候，谍战剧并不被看好，也不是多么能卖钱的类型，大家还是觉得生活剧收视率高。而且在《潜伏》取得那么大的成功后，再拍谍战戏，就会有很大的压力。
但这部剧在北京、东方、重庆、云南四大卫视一播就火了，网上的讨论度特别高。那时贴吧比较流行，《黎明之前》聚集了一大帮粉丝，他们写了很多深入的文章，有很多烧脑的分析。
刘江觉得，《黎明之前》能够在谍战类型中占有一席之地，是因为它有特别的味道，有英雄主义的燃情，是黄珂+刘江的双重激情的叠加。

戏里有很多很“燃”的桥段，比如丁三戴防毒面罩杀人、边日南喷血而死，都是很年轻的元素，再加上刘新杰很酷很帅的偶像气质，这些都跟《潜伏》的老道沉稳有明显的区别。
刘新杰和谭忠恕分别的那场戏是重头戏，是在后半程拍的。刘江用了《勇敢的心》里的插曲来烘托气氛。那简直就是天作之合，换成其他任何音乐都不合适。为了这段音乐，剧组花了2万多块钱买了使用权。

这里头有必要澄清一个刻板印象。很多人说《黎明之前》有美剧气质，但刘江其实不怎么爱看美剧，迄今为止，他只看过一部半美剧，一季的《24小时》和半季的《越狱》。黄珂的剧本信息量大，而刘江的影像风格主要还是来自于电影。所谓美剧风格，更多是不谋而合。
《黎明之前》是一部专注于悬疑和推理的谍战剧，它有一个眩目的开头，也有着水越烧越开的升温感。它叙事节奏明快，也在不经意间留下了富有深意的细节和对白。它还归了“谍战”的本职工作，提升了这个类型剧的专业指数，是一部开创性的作品。

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