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[图文分享]当代名家丨张文发绘画作品赏析

楼层直达

花开那年丶

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๓ 校园青春欢迎你๓

举报只看楼主使用道具楼主发表于: 2019-02-23 0

张文发，生于1969年，河南获嘉人，1997年举办了首次个人画展，参加过各级美术展赛有获奖纪录，有作品被许多机构收藏，名入数部艺术辞书。绘画作品及艺术随笔多次发表于《书法报》、《美术报》、《中国书画报》、《讽刺与幽默》、《求是》网及其它日报，并为《特别文摘》、《青年博览》、《意林》、《故事会》、《百花园》、《特别关注》、《小小说读者》和一些专著创作了大量的文学插图和连环画，出版有画集、连环画《哪吒闹海》、《火神燧人氏》、《玄奘画传》、《老郑州民俗风情画集》等,漫画作品多次获奖。
现为河南省当代艺术馆副馆长，河南省漫画家协会副秘书长，中国楹联学会会员。

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晚清海派任伯年作品精选集

仙人图

羲之爱鹅图轴

喜从天降

人物图轴

风尘三侠图

老子授经图

梅妻鹤子

钟魁捉鬼图

牧羊图

任颐(1840年-1896年)，即任伯年，清末著名画家。初名润，字次远，号小楼，后改名颐，字伯年，别号山阴道上行者、寿道士等，以字行，浙江山阴航坞山(今杭州市萧山区瓜沥镇)人。自幼随父卖画，后从任熊、任薰学画，后居上海卖画为生。
任伯年是我国近代杰出画家，在"四任"之中，成就最为突出，是"海上画派"中的佼佼者，"海派四杰"之一。任伯年的绘画发轫于民间艺术，技法全面，山水、花鸟、人物等无一不能。重视写生，又融汇诸家法，并吸取水彩色调之长，勾皴点染，格调清新。

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其人物画，早年从陈洪绶法出，形象夸张，富装饰效果。如故宫博物院藏《干莫炼剑图》轴。后练习铅笔速写后，变得较为奔逸，如故宫博物院藏《风尘三侠图》轴等。其写照技艺，高妙绝伦，曾为虚谷、胡公寿、赵之谦、任薰等多人画像，无不逼肖。浙江省博物馆藏有其《酸寒尉像》轴，写吴昌硕着官衣立像，极其传神;其花鸟画，早年以工笔见长，仿北宋人法，近于陈洪绶。后取法恽派及陈淳、徐渭、朱耷的写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写、明快温馨的格调。代表作有藏于徐悲鸿纪念馆的《紫藤翠鸟图》轴等。对近现代花鸟画产生了巨大影响

차쌈이(CHASSAM)

END

书画大家的落款印章都千姿百态,各具特色,有的直抒心志,有的怀念故土或心爱之物,诙谐幽默,妙趣横生。傅抱石,现代著名画家,他的很多画作的闲章更是别致,名曰“往往醉后”。表示得意之作皆得于酒的帮助,由此可见酒与傅抱石画作的特殊关系。

傅抱石,江西新余人。青年时酷爱绘画、书法、篆刻。1933年得到徐悲鸿的资助,到日本帝国
美术学校学习,1935年回国,到南京中央大学艺术系任教,建国后曾任江苏国画院院长、中国美协副主席。擅画山水、人物,能篆刻,传世作品有与著名画家关山月合作的《江山如此多娇》
《柳下闻吟图》等,现陈列于北京人民大会堂。《傅抱石画集》于1958年在人民美术出版社出版。他还是一位美术理论家著有《中国绘画理论》《中国美术年表》《中国山水人物画技法》
《中国绘画研究》等。

傅抱石作画时,身边总有一壶酒。他常常一手执笔,一手执壶不时仰头喝上几口,酒像一团火一样从喉管进入胃中,烧起一腔豪情。于是笔在手中,壮气盈胸,肆意挥洒勾勒,抒发满怀激情。笔
下涌现岀幅幅波澜壮阔的佳作,处处洋溢着的神韵,其气势如万马奔腾,波涛汹涌,而且往往异峰突起,给人心灵上以极大的震撼。而另有一类作品,则神清气闲,深得酒之韵味。如描绘陶渊明的《寒林沽酒图》,疏林薄雾之中,陶渊明与书童沽酒吟诗,缓步前行,画面静谧散淡,人物飘
逸自然,情境与心境融二为一。陶渊明也是饮中君子,傅抱石画陶渊明,可谓与之志趣相投了。

关于傅抱石饮酒,还有一段有趣的佳话。1958至1959年间,傅抱石与著名画家关山月合作,为人民大会堂绘制毛泽东诗意巨幅山水画《江山如此多娇》。当时正值国家经济困难时期,物品供应十分紧张。傅抱石在作画时买不到酒喝,口内苦淡,灵感枯竭,画兴索然,纵使激情澎湃也难以表达。万般无奈下,他试着给周总理写了一封信,倾诉无酒之苦,希望总理能特批一些酒。周总理看罢信,不禁为傅抱石的直率而莞尔,他理解艺术家的心思,立即派人给傅抱石送去了好酒。傅抱石拿到酒,不禁喜上眉梢。瓶盖刚一打开,就有一股醇香扑鼻而来,精神立即为之一振。
再喝上几口,则陶醉在甘洌的酒味之中。有如久旱逢甘霖,更为周总理的体贴和关怀而感激万分。有了美酒润笔,再加上真情动心,傅抱石激情勃发,灵感顿生,很快与关山月构思创作出《江山如此多娇》。这幅大气磅碱的巨作受到了中外贵宾的一致好评,连毛泽东主席也表示赞许,认为较好地体现了诗句的意境。[backcolor=transparent]
他半生为祖国核武事业效力，退休后开始绘画，却屡获美展金奖！

水彩画从西方传入中国百多年来，经过与被称为“丹青”的中国画的交融渗透，已成为独立的画种——中国水彩。中国画和西方水彩画先天具有相通之处：二者都用水来调和颜料，有些异曲同工之妙：它们都清澄而优雅，肆意却高华；又因为二者都用软毛笔，有着书法遗传基因的中国人一学水彩便上手，中国也涌现了一代一代的水彩画家，刘云生就是其中佼佼者。

刘云生自1958年起与余同考入山东艺专（今山东艺术学院），这位自称“土的掉渣”的农村小青年，却矢志要“占领绘画峰头”。他在这里接受了近代李超士、戴秉心、吕品等名师的文脉，奠定了坚实的造型与色彩艺术基础。

1963年至上个世纪末为国家核武器事业服务效力。退休后进入中国绘画艺术圈内，潜心水彩画艺术的研究与创作。作品创作重视到生活中取材。作品曾在第六届全国美展获金奖（合作）；全国美展第六届、第九届、第十届、第十一届及第二届中国美术金彩奖展览，全国首届小幅水彩画展、中国水彩人物画展入展，四川省水彩画展连续金奖。