1个回复

[图文分享]王凯艺术作品欣赏

楼层直达

花开那年丶

ZxID：20774595

等级: 版主

๓ 校园青春欢迎你๓

举报只看楼主使用道具楼主发表于: 2019-05-30 0

艺术简历

王凯，1964年出生，辽宁沈阳人。辽宁师范大学教育管理硕士研究生毕业，东北师范大学高级访问学者，研修于鲁迅美术学院绘画课程、北京师范大学教育管理博士课程和美国宾夕法尼亚大学教育研究课程。自由艺术家。
参展经历
2019年举办《心·象》抽象绘画美国（纽约）个展；
2019年作品《作品77号》参加中西当代艺术交流展·纽约站—暨 “当代艺术日” 作品展；
2019年作品《作品51号》《作品62号》《作品64号》参加加拿大·美国当代艺术巡回展；
2019年作品《作品66号》《作品67号》《作品68号》参加纽约国际·精品油画邀请展；
2019年作品《作品17号》《作品18号》参加百名艺术家·香港艺术展；
2019年作品《作品VI》参加中国（济南）国际抽象艺术展；
2019年作品《作品V》参加力度·首届中国表现主义绘画作品巡回展；
2019年作品《作品II》参加花桥国际·当代艺术展；
2019年作品《作品90号》参加上海大艺家夏季展；
2018年作品《作品3号》参加首届抽象北京·新当代抽象艺术大展；
2018年作品《苍寂》参加辽宁省首届油画双年展；
2018年沈阳60号E空间举办＂自在本象＂抽象个展。
艺术自述
艺术创作亦是艺术家通过创作表现自我心灵的痕迹及内在深层次的意识。当下艺术家已不再注重外在的世界及事物的表象，而是越加走向内心，眷注事物的真实天性或心境的抒发，反映艺术家的内心世界。抽象艺术跨越艺术的边界，追求个人生命体验的历程。它追寻话境和知识结构上的差异性及多样性，打破自然化意象和精神化心象的差异性与相对性，是一种更多的游离于各种艺术形式之间的语言形态。这种语言形态包含了对过去的思考，对当下的分析，对未来的判断，对生命本源，对事物的感知与积淀内化，脱略形骸，胸蕴见解。让作品成为了一个独立于自然之外的自给自足的内心世界。抽象艺术家在 “遇物布象”“创造景象”的过程中，在偶然的神韵与视觉图式中潜心布局暗示出自己的心象物语。
作品欣赏

李可染1972年作《北国风光》46cm×91cm
李可染，中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。黄永玉评价李可染，“这个画家是无愧于我们这个苦难的中国的。中国有了他，也光彩许多。”

李可染1984年作《清漓帆影图》62cm×92cm
一幅山水画的笔调要统一，一幅画和一曲音乐一样，要有统一的旋律。一种表现方法是一种旋律，或是粗放，或是秀美。

李可染《雄关漫道·苍山如海》成交价：RMB-40,825,000北京保利2012秋季拍
一幅画要笼罩着一种气氛，有了气氛画才能活起来。齐白石说：“笔笔相生，笔笔相因，”也是为了一张画的气贯连，气贯连才有力，才能生动。画人并非画跑的人才生动，静止的就不生动，打盹也可以画的很生动，生动就是气要连贯。中国水墨画从来讲究气氛。如说：“山中有龙蛇”，就是贯气，又说“苍茫之气”，“含烟带雨”，“挥毫落纸如云烟”，“试看笔从烟中过”等等，都含有这个意思。山水画中留出适当的空白亦有助于气氛的表现。