《生查子》是唐代的教坊曲，后作为词牌名流传下来，内容多以爱情为主，如欧阳修的“月上柳梢头，人约黄昏后”。五代时期的词人牛希济，名气当然无法和后世的一代文宗欧阳修相比，就是在当时，他的地位也远逊于韦庄等一线大咖。但他有一首《生查子》却享誉词坛，尤其最后两句“记得绿罗裙，处处怜芳草”，更为后世称道，正因为他这妙不可言的两句，《生查子》词牌又多了一个别名——《绿罗裙》。
《生查子》
五代牛希济
春山烟欲收，天淡星稀小。残月脸边明，别泪临清晓。
语已多，情未了，回首犹重道：记得绿罗裙，处处怜芳草。
词的开篇，徐徐展开一幅写意水墨画，一幅春天景象的水墨画。黎明时分，恬淡星稀。天还没有完全亮，白茫茫的雾气开始消退，远山笼罩在一片轻烟当中。一开始就渲染出一种烟水迷离的韵味。点明了节令、时间、环境、早起等，为下文铺垫了丰富的内涵和想象空间。
“春山烟欲收，天淡星稀小”，这是一幅朦胧缥缈的远景图。接着词人将笔墨从远景拉回到近景——“残月脸边生，别泪临清晓”。如果说上两句是写景，那么这两句就是情与景的相互交融了。它像电影镜头一样，把远景直接转变为一个特写镜头，快要西沉的月亮和曙色一起，照在一张清丽的脸上，那脸上挂着的两行清泪，在月色下是那般楚楚可怜。这么美好的春天早晨，是谁在哭泣呢？又为什么哭泣呢？“别泪”，这是词中给出的答案。这是离别时恋恋不舍的泪水啊！而且是一对爱人的离别！由此可见，这首词的主题就是“离别”。对于“离别”这个文人早已嚼烂的话题，牛希济去写出了和前人完全不同的味道。
这首《生查子》词的最大特点就是，牛希济将爱人在离别时候的赠语与“移情”手法结合在了一起。什么是“移情”呢？文学上所谓的“移情”就是人的情感转移到别的事物上，如“天若有情天亦老”，就是把人的情感投射到无情的老天上面，好像天和人能成为知己一样。那牛希济的“移情”对象又是什么呢？“记得绿罗裙，处处怜芳草”，牛希济“移情”的对象是女子身上穿着的那条绿色的罗裙，而且这是一种非常特别的“移情”手法。通常情况下，诗词当中习惯用花来比喻女性，即“美人如花”。可牛希济却借这位女子之口，别出新意地选择芳草做“移情”的对象。为什么呢？
首先是她平时就爱穿绿色的裙子，而且在他们分手的黎明时候，她仍然穿着的是绿色的裙子，和草一样绿色的裙子。她希望自己最爱的颜色，也能在爱人的心里留下最难忘的印象。再有，鲜花和芳草的最大区别就是：鲜花颜色亮丽，是那么抢眼，瞬间就能抓住人的视线，给人以惊艳的感觉。而芳草呢？它是那么普通，那么不惹人注目，但生命力却极其顽强，不容易凋零。就如白居易所说的“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生”，这正是她所期待的爱情。
女子想要的爱情，不是一见钟情的炽烈，而是能经得住考验的细水长流。现在爱人就要远行了，她不能跟他一同前往，但她希望爱人不要忘记她，甚至时时刻刻想着她。我们无法知道他们是夫妻还是恋人，但我们确信，女子对男子的爱是极深的。她希望每一个春天，每看到那芳草萋萋，她的爱人都能想起她最爱穿的那条翠绿的裙子，想起念念不忘他的自己，想起他们那一往情深的爱情。
“记得绿罗裙，处处怜芳草”，这是女子送给即将远行的爱人的话。爱人远别，他们之间要说的话当然很多，而女子的话则更多。她是千般不舍，万般叮咛，无限的情意都凝聚在这两句上了——只要你还记得我爱穿的绿色罗裙，那就不管走到哪里，看到那翠绿色的连天芳草，就要想起我呀！正如《诗经》当中那位送丈夫上战场的女子，只说了坚定的十六个字——“死生契阔，与子成说；执子之手，与子偕老”，在生离死别之际，她对丈夫留下了山盟海誓：我一定等你回来，牵着你的手，和你白头到老。
“记得绿罗裙，处处怜芳草”，如果你还记得我身上穿的绿色罗裙，那么，无论你走到哪里，都要对脚下的芳草留情，因为每一株小草都是我对你平凡的爱！都是我对你倔强的爱！都是我对你无止境的爱
