古典诗词当中写思妇的思念，千百年来的作品多不胜数。经典的诗人通常都有不少这一类主题的经典作品传世，更不用说其他的诗人们了。
相比于唐诗的意境追求，更加追求情感抒发的宋词更是把这一主题玩转到了极致。温庭筠笔下的花间词已经开创了这一词派的传统，影响了后代诸多词人对这一类主题的审美追求。哪怕是以旷达著称的苏轼，笔下写一个思妇的思念也如此的细腻。
秋帷里。长漏伴人无寐。低玉枕凉轻绣被。一番秋气味。晓色又侵窗纸。窗外鸡声初起。声断几声还到耳。已明声未已。
这首宋词就是苏轼《谒金门·秋夜》，堪称是苏轼笔下最寂寞的秋夜，婉约词的写法让人想起温庭筠笔下的花间词。全篇也都是在写一个女子的夜不能寐，都是在写一个女子在秋夜的相思之苦，但是却没有一个字正面描写，体现出了苏轼笔法的得心应手。
“
秋帷里”，已经勾勒出诗词描绘的场景，“
长漏伴人无寐”抒情主人公已经显现在我们的眼前。我们不知道这个女子如何装扮，我们只知道这一个女子夜不能寐。而且在这个秋月之中她更是感觉到“
低玉枕凉轻绣被”，到处都是“
一番秋气味”。
中间省略了很多的内容，接下来的词句直接写凌晨。“
晓色又侵窗纸。窗外鸡声初起”，经历了一夜的夜不能寐，转眼间已经到了凌晨天色将明。晨光浸透窗纸，窗外报晓的雄鸡发出第一阵鸣声。
在那个日出而作，日落而息的时代，鸡鸣堪称是造成最准时的闹钟。整个下片都已经是凌晨时分，甚至天已经放亮了，而苏轼对上片当中那个陷于相思中女子却没有一笔一划的描写。
这是说是故意的留白，一个有情人的相思，夜晚的夜不能寐，已经不用太多的语言来细细的描摹。只需要把他夜不能寐的侧面，用时间的长度拉宽，就能够非常形象地展现她内心的苦涩了。
所以苏轼没有直接来写这个女子内心是如何的愁，没有写她的泪水，没有写她的眉头紧蹙，而是在写秋夜将明，反衬出这个女子的一夜相思。
整首词读来用字非常细腻，让我们想起温庭筠笔下的花间词。但是和温庭筠在对女子的相貌和动作和妆容进行大量描写形成鲜明对比的是，苏轼把更多的字眼用到了时间的长度之上，用到了秋夜的冷，而没有一个字写这女子动作、神态、包括服饰，体现了对花间词的扬弃。
其中高下已经不言而喻
