帛画人物御龙图 (战国)
绢本墨绘淡设色彩 纵37.5厘米，横28厘米
湖南省博物馆藏
此画于1973年在湖南省长沙市子弹库一号墓出土，从共存器物的组合判断，应是战国中期作品。画幅出土时平放在椁盖板兴棺材之间，应是引魂升天的铭旌，因年代久远已呈棕黄色。
图正中画一男子，有胡须，侧身直立，神情潇 自若，身材修长，高冠长袍，腰佩长剑，手执缰绳，特御一巨龙。龙尾翘起，龙身平伏，略呈舟形，似在冲风扬波。所绘当为墓主乘龙升天，反映了战国时盛行的神仙思想。龙尾上立一鹤，圆目长喙，昂首仰天，古时种鹤为神乌，高踞于天国，并供神人骑乘。人物上方舆盖，三条飘带随风拂动，画幅左下角有鲤鱼，似在为龙舟前导。画中人物比例相当准确，使用单线勾勒和平涂于渲染兼用的画法，技巧已越成熟。人物略施彩色、龙、鹤、舆盖基本上用白描。画上有的部分用了金白粉彩，是迄今发现用此画法的最早作品。
 
 

帛画龙凤仕女图 战国
绢本墨绘 纵31.2厘米，横23.2厘米
湖南省博物馆藏
1949年2月在湖南省长沙市陈家大山楚墓出土。四周均为毛边，是当时用以“引魂升天”的铭旌，占画面主要位置的仕女，侧身而立，面向左方，细腰长袍，衣长曳地，下摆向前后分张，衣上饰卷曲的云纹图案。仕女脑后挽垂髻，两手向前伸出，合掌作揖。仕女头上，左前面飞翔着一只凤鸟，头向上，两翅上张，两脚一前曲一后伸，似在振翼奋起。鸟的前面有一龙，势若扶摇直上，全画的主题是祈求飞腾的龙凤引导墓主人的灵魂早日登天升仙。
由于原画刚出土时为污垢遮掩，致使最早的摹本有若干失真之处，如龙被添了两角，又少了一足。郭沫若曾根据早期摹本认定为“夔”，后湖南省博物馆对原画进行了精心处理，清除污垢，显现原貌，龙体两侧的足已清晰可见，原摹本龙头上的两角，确系误加。这样对其内容和主题便有了新的解释。
龙凤仕女帛画是现存两幅最早的帛画作品之一，是研究战国时期楚文化的珍贵资料。与“人物御龙帛画”比较，龙凤仕女帛画的笔触显得较为古拙和简劲。
 
 
 

古代王图·司马炎 唐
绢本设色 纵51.3厘米
美国波士顿美术馆藏
《古帝王图》或者《历代帝王图》，画了十三位帝王形象：前汉昭帝刘弗陵，汉光武帝刘秀，魏文帝曹丕，吴主孙权，蜀主刘备，晋武帝司马炎，陈废帝陈伯宗，陈宣帝陈顼，陈后主陈叔宝，北周武帝宇文邕，隋文帝杨坚，隋炀帝杨广，加上侍人共四十六人。帝王均有榜书，有的还记述其在位年代及对佛道的态度。画家既注意到刻划作为封建统治 者的共同特性和气质仪容，而又根据每个帝王的政治作为，不同的境遇命运，成功在塑造了个性突出的典型历史人物形象，体现了作者对这些帝王的评仪。本书选印其中晋武帝司马炎一幅。
作品没有名款，长期以来一直传为阎立本的作品，主要依据是宋代富弼题识。根据史籍记载，现在流传的绢本，是宋代杨褒根据白麻纸唐画传摹，设色附彩的。
 
 
 

明皇幸蜀图 唐 李昭道
绢本设色 纵55.9厘米，横81厘米
台北故宫博物院藏
画为青绿设色，崇山峻邻间一队骑旅自右侧山间穿出，向远山桡道行进，前方一骑者着红衣乘三花黑马正待过桥，应为唐明皇（玄宗），恰是：“嘉陵山川，帝乘赤缥起三骏，于诸王及嫔御十数骑，出飞仙岭下，初见平陆，马皆若驾，而帝马见小桥，作徘徊不进状。”嫔妃则着胡装戴帷帽，展示着当时的习俗。中部侍，驭者数人解马放驼略作歇息。山势突兀，白云萦绕，山石有勾勒无皴法，设色全用青绿。该画传本较多，此图虽可能为宋代传摹本，但比较接近李思训父子画派的风格。
李昭道，字建，盛唐人，李思训之子，亦工着色山水，于其父同享盛名；官至太子中舍，画史亦称小李将军。他能“变父之势，妙又过之”，为历代所称颂，《唐朝名画绿》则称他画的山水鸟兽“甚多繁巧，智慧笔力不及思训”。他生活于唐玄宗时代，有可能画安史之乱时明皇避难入蜀的题材，《明皇幸蜀图》体现了二李画派的典型风格，时代特徵明显，是反映唐代山水画面貌的重要传世作品。
 
 

虢国夫人游春图 唐 张萱（宋摹本）
绢本设色 纵52厘米，横148厘米
辽宁省博物馆藏
张萱，唐代开元天宝间享有盛名的杰出画家。在当时“唐尚新题”风气的影响下，画家采取现实生活中有典型意义的题材，创作出主题如此突出的杰作，于大诗人杜甫的《丽人行》史诗交相辉映，有其深远历史意义。
原作曾藏宣和内府，由画院高手摹装。作品再现号国夫人挥鞭骤马，盛装出游，“道路为（之）耻骇”的典型环境。画面描写了一个在行进中的行列，人马疏密有度，以少胜多。作品重人物内心刻划，通过劲细的线描和色调的敷设，浓艳而不失其秀雅，精工而不板滞。原作已失，摹本犹存盛唐风貌。此图在两宋时为史弥远，贾似道收藏，后经台州榷场流入金内府，金章宗完颜琼在卷前隔水题签，指为宋徽宗赵佶所摹。见《庚子销夏录》，《墨缘汇观》，《石渠宝笈续编》诸书著录。为流传有绪的唐宋名迹中稀有瑰宝之一。
 
 
 

簪花仕女图 唐 周方
绢本设色 纵46厘米， 横180厘米
辽宁省博物馆藏
繁荣的唐代绘画艺术，以人物画为主流，一时名家辈出，周方就是在唐中期驰誉丹青的人物画家之一。《簪花仕女图》传为周方所作，取材当时贵族仕女游乐的典型生活。丰颊厚体的形象，打扮艳丽入时，用同时代的大诗人元稹，白居易的题咏之作进行验证，悉合符节。此图不作概景，仕女，白鹤，狨子几乎作等距离安排，画后以辛夷花点缀，时代特徵显著，是一幅具有典型的唐贞元年贵族风尚的真实写照。
此图在流传一千余年中，北宋以前无记载可考，后入南宋绍兴内府，晚归权相贾似道所藏。元、明时期流入民间，清初为名鉴藏家梁清标，安岐收藏，后进入清内府。见《中兴馆阁录》，《阅古堂》，《墨缘汇观》，《石渠宝笈》、《石渠随笔》诸家著录，是流传有绪的珍名。
 
 
 

照夜白图 唐 韩干
纸本设色 纵30.8厘米，横33.5厘米
美国大都会博物馆藏
“照夜白”是唐玄宗李隆基的坐骑，图中“照夜白”系一木椿上，昂首嘶呜，四蹄腾骧，似欲挣脱缰索。北图用笔简练，线条织细有劲，马身微加渲染，雄骏神态已表现出来。图左上题“韩干照夜白”六字，系南唐后主李煜题字。左边上方有“彦远”二字，似为唐代著名美术史家张彦远的题名；左下有宋米芾题名，并盖有“天生真赏”朱文印。是流传有绪的名迹。
韩干，陕西蓝田人，生活在唐玄宗时代。少时家境清寒，常为酒家送酒。大诗人五维发现他的才能，资助他学画，“初师曹霸，后自独擅”，遂成为画马名家，玄宗时供奉内廷，玄宗曾令他师事陈闳画马，他说；“臣自有师，陛下内厩之马，皆臣之师也。”（《唐朝名画缘》）可见他的成就是从现实生活的观察，写生所取得的。
 
 

牧马图 唐 韩干
绢本淡设色 纵27.5厘米，横34.1厘米
台北故宫博物院藏
唐代大诗人杜甫《丹青引》，曾间接评论曹霸的弟子韩干画马的技巧。《牧马图》描绘骏马肥硕雄骏马的英姿。图中画黑白二马，一奚官虬髻戴头巾，手执缰缓行。此图线条纤细遒劲，勾出马的健壮体形，黑马身配朱地花纹锦鞍，更示出其神彩；人物衣纹疏密有致，结构严谨，用笔沉着，神采生动，纯是从写生中得来。元汤垕《画鉴》说韩干“画马得骨肉停匀法……至于传染，色入兼素”。宋董卣《广川画跋》说；“世传韩干凡作马，必考时日，面方位，然后定形骨毛色。”这些记载从这幅《牧马图》可得见其大概。《牧马图》原为《名绘集珍》册中之一帧，左有宋徽宗赵佶的“韩干真迹，丁亥御笔”题字。
 
 

弈棋仕女图 唐
绢本设色 纵63厘米
疆维吾尔自治区博物馆藏
吐鲁番阿斯塔那187号墓出土，墓主张氏是武则天时安西都护府的官员，曾被授予上柱国勋爵。此画原为木框联屏，出土时已破碎，经修复，重现了大体完整的十一位妇女，儿童形象，描绘贵族妇女家庭生活场面，弈棋贵妇为画的中心人物。她头束高髻，簪花耀顶，眉作倒八字晕饰，面色红润，丰肌肥体。上穿绯地蓝花袄，还有白纱披肩，下着绿花罗裙，当为六品官吏之妻。
人物线条刚劲均匀，赋彩单纯明丽，还加以晕染，特别是夹棋欲置的手指和全神贯注的生动神态描绘得惟妙惟肖，有典范“曲眉丰颊，肌胜于骨”的唐代画风。
 
 

匡卢图 五代 荆浩
绢本水墨 纵185.8厘米，横106.8厘米
台北故宫博物院藏
此图传为荆浩名作。清孙承泽[庚子消夏记]说：“中挺一峰，秀拔欲动。而高峰之右，群峰瓒集，如芙蓉初绽，飞瀑一线，扶摇而落。亭屋、桥梁、林木，曲曲掩映，方悟华原（范宽）、营邱（李成）、河阳（郭熙）诸家，无一不脱胎于此者。”对此画评价极高。画中庐山及附近一带景色结构严密，气势宏大，构图以“高远”和“平远”二法结合，而其深远、奥冥、飘渺尽得其当。画法皴染兼备，皴法用小披麻皴，层次井然。全幅用水墨画出，充分发挥了水墨画的长处，正如他自己所说：“吴道子画山水，有笔无墨；项容有墨无笔，吾当采二子之所长，成一家之体。”图上有“荆浩真迹神品”六字（孙承泽认为是南宋高宗构的笔迹），上钤“御书之宝”印，有元韩屿、柯九思等题诗，并有清梁清标收藏印和乾隆诸玺。
荆浩，字浩然，隐于太行山之洪谷，因号洪谷子。沁水人(今山西)，生活于唐末至后梁（约公元889-923年间）。博通经史，善属文，书法学柳公权，擅长山水画。因隐于太行山，朝夕观察山水树石的变化，写松树“凡树万本”，分析总结了唐人山水画的经验，创立了北方水墨山水画派，对后代山水画的发展影响极大，著有山水画论[笔法记]。
 
 
 
 

写生珍禽图 五代 黄筌
绢本设色 纵41.5厘米，横70厘米
故宫博物院藏
此图画各类飞禽，昆虫，龟等二十余种。形象准确生动，笔法工细，色调柔丽协调，可看出写生功力之深。构图无一定章法，乌虫互不呼应，画左下方署小字一行“付子居宝习”，当为传子习画范本。《石渠实笈初编》著录。黄筌的作品经《宣和画谱》著录时还有349件，但流传至今只此一件。
黄筌（公元十世纪），字要叔，成都（今四川成都）人。生年不详，约卒于公元965的（宋乾德三年）。五代西蜀时任翰林待诏，权院事（皇家画院的主管人员）等职。善画山水，人物，龙水，尤以花乌为最著名，画法精工富丽。又曾从光胤，孙位，李升学画，善于吸取诸家之长，自成一体，对北宋和以后的花鸟画有重大影响。其子黄居采，黄居宝承继了家法。
 
 
 

关山行旅图 五代 关仝（传）
绢本水墨 纵144.4厘米，横56.8厘米
台北故宫博物院藏
此图上画峰峦高耸，气势雄伟；中画深谷坛林，中藏古寺；近写板桥茅店，旅客往来，商贾停骖，维以寒林鸡犬，富有生活气息。布境兼“高远”与“平远”两法，树木有技无干，用笔简劲老辣，有粗细断续之分；落墨则渍染生动，饶于墨韵。《宣和画谱》称关仝“尤善作秋山寒林，与其村居野渡，幽人逸士，渔市山泽，使见者如在灞桥风雪中，三峡闻猿时，不复有市朝抗尘走俗状。”所述画外之情，亦可与图中约见之。此画无款，据收传印玺，可知先后为贾似道，元内府，明内府，明晋王府及清安岐收藏，后入清宫。《墨缘汇观》及《石渠宝笈续编》等画书著录，可以认为是代表关仝画风之作。
关仝，长安（今陕西西安）人。工画山水，师事荆浩，刻意力学，遂自成一家，时人种“关家山水”所作山水笔简气壮，景广意长，与李成，范宽齐名，在北宋号“三家山水”。
 
 
 

调马图 赵严
绢本设色 纵29.5厘米，横49.4厘米
上海博物馆藏
画面作一马夫牵马待行状。马夫头戴卷檐带帜虚帽，身穿圆领窄袖胡服，深目高鼻， 西域人形象。所牵之马，白地黑花，高颈昂首，体态纵恣，系大宛名种。虽然由于年深月久，画面绢色暗敝破损，但依然可以看到它当年的艳丽典雅的色彩。人物肤色用淡赭及土朱染成：白色窄袖胡服左袒处，露出青紫专花裹衫。束腰护裆系石绿作地色，上有简化的如意纹样；项饰亦用石绿敷染，或都代表一种类乎金属物质的装饰。在护裆上覆以黑色护裆上覆以黑色羽披，帽顶贯珠用淡朱染成，马颈项，肩背及腿部黑色，腹部及踝留白。在腹部白在上晕以黑花，三，四点簇聚缀成图案，自然生动。全图轮廓用淡墨线描，跨线略加染晕，其运笔若铁线，劲练而微有波磔。景物难枳简单，但人物和骏马神态，跃然于绢素之上。
 
 

重屏会棋图 五代 周文矩
绢本设色 纵40.2厘米，横70.5厘米
故宫博物院藏
此图描绘南唐中主李景与其弟景遂，景达，景过会棋情景。头戴高帽，手持盘盒，居中观棋者为中主李景，对弈者是齐王景达和江王景过，人物容貌写实，个性迥异。衣纹细劲曲折，略带顿挫抖动。四人身后屏风上画白居易“偶眠”诗意，其间又有一扇山水小屏风。故画名日“重屏”。
此画〈墨缘汇观〉，〈西清札记〉，〈石渠宝笈三编〉等画著录。另有数本，以〈重屏图〉，〈观弈图〉等名称见于〈寓意编〉，〈清河书画舫〉等书。现存二本，一本藏美国佛利尔美术馆，属明代摹本；此本藏故宫博物院，艺术水平较高，或认为是接近原作的宋人摹本。
周文矩（公元十世纪），建康句容人（今南京），南唐画院翰林待诏。善画人物，山川，楼观，尤精仕女。所画闰阁妇女，继承唐代周日方传统，注重刻画人物表情动态和内在精神，而不过多施朱傅粉或华美佩饰，形象更展自然秀丽。他的笔法吸取李煜画法用笔，线条瘦硬，略带颤动，种之为“战笔”描，刚柔相齐，独具一格。他在画院深受李煜赏识，曾与顾闳中同时奉命画〈韩熙载夜宴图〉。
 
 

江行初雪图 五代 赵干
绢本水墨设色 纵25.9厘米，横376.5厘米
台北故宫博物院藏
全卷描写长江沿岸渔村初雪情景。天色清寒，苇业树林，江岸小桥，一片初白，寒风萧瑟，江水微波；渔人卫寒捕鱼，骑驴者缩瑟前进，表现出江南初冬渔民和旅行的生活情况，绘景画人均积传神。图中树石笔法老硬，水纹用笔尖劲流利，天空用白粉弹作小雪，表现出雪花的轻盈飞舞。
图前题“江行初雪，画院学生赵干状”，应是南唐后主李煜的笔迹。有宋宣和,金明昌，元天历，清乾隆，嘉庆诸印，以及柯九思，吴瑞 ，梁清标，安岐诸收藏印。
赵干，江宁人（今南京），南唐后主李煜时为画院学生。善画山水林木，长于布景，多作江南景物。画“楼观、舟船、水村、渔市、花竹，散为景趣，虽在朝市风埃间，一见便如江上。”（《宣和画谱》）
　
 
 

丹凤幼鹿图 五代
绢本设色 纵118.5厘米，横64.6厘米
台北故宫博物院藏
画林木茂密，丹黄掩映，群鹿楼息其间，或立或卧，或隐与林内，或立与林际。居首者为有角雄鹿，似闻惊警，群鹿亦皆侧首注视一方。全画构图紧密，设色雅丽，但亦有别于习见没骨山水。其树法尤为别致，树冠外形鲜明，前后相互比衬，富于装饰意趣；画鹿则以写实手法，得传神之妙。本幅无名款，有元内府“奎章”“天史”印，裱边有清初收藏家阿尔喜普等人藏印，图内押有乾隆，嘉庆诸玺。《石渠宝笈续编》著录。旧题五代人作，沿袭至今。
 
 
层岩丛树图 北宋 巨然
绢本墨笔 纵144.1厘米，横55.4 厘米
台北故宫博物院藏
僧巨然，钟陵（今江西南昌附近）人，确切的生卒年已难考证，主要活动期在五代末至北宋初。他先是钟陵开元寺的僧人，后因善画山水得名，成为南唐后主李煜的宾客。公元875年，李煜降宋，巨然随他到了汴梁，居开宝寺中。因他在学士院玉堂画了壁画，蠃得朝野称赏，遂驰名中原地区。他在绘画史上与荆浩，关仝，董源并称为四大家，对中国山水画的发展有很大的贡献。
此图山峦起于画幅的左下角，取侧入之势。中幅崛起一冈，直逼主峰，有惊涛突起之感。主峰岭峦宽整，立意虚和，与隐显在画中幅右侧的远岫遥相呼应。散落在山间岭上的业树渲染出了一派浑茫的气分，与严整的峰冈相映成趣，在开合中寄意深远。林中小径，屈曲萦带，就实崇虚，意趣深远。而勾皱雅滴，笔墨秀润。
作品本幅无作者款印，仅有明董其昌的题识，种此图为“僧巨然真迹神品”。考宋刘道醇《圣朝名画评》和《宣和画谱》所论巨然画语，与此画都有很吻合，所以史来鉴定家都认同董其昌的这一判断。
 
 
 

雪景寒林图 北宋 范宽
绢本水墨 纵193.5厘米，横160.3厘米
天津艺术博物馆藏
范宽，又名中正，字仲立，陕西华原（今陕西耀具）人，生卒年不详。据画史记载，他在宋仁宗天圣年间（公元1023一1031年）还健在。他学画初期，取法于荆浩，李成，后来立志革新，移居终南，太华诸山中，朝夕对着真实景象，创意构图，最后终于领悟到“山川造化之机“，找到了自己的表现风格。他与开仝，李成鼎立而三，领导着宋初的山水画。
此图画群峰屏立，山势高耸，深谷寒柯间，萧寺掩映；古木结林，板桥寒泉，流水从远方迂回而下。真实而生动地表现出秦陇山川雪后的磅礴气势。笔墨浓重润泽，皱擦多与泻染，屑次分明而浑然一体，细密的雨点皱于苍劲挺拔的粗笔勾勒，表现出山石和枯木锐枝的质感。此图历来受到广泛重视。清代收藏家安岐称其为“华原生平杰作”。因此在范宽有限的传世作品中尤其难得。名款“臣范宽制”四字，隐于前景树斡中，因年久字迹漫漶不易辨认，关于此图是否为范宽之作，近年在绘画史家间尚有不同看法，但说它是宋画中代表范宽画派的重要作品，则是大家公认的。据收传印记，可知历经清梁清标，安岐鉴藏，乾隆时入内府，1860年英法联军掠圆明圆时曾流落民间。
 
 

溪山行旅图 北宋 范宽
绢本墨笔 纵206.3厘米，横103.3厘米
台北故宫博物院藏
米芾对范宽的绘画风格曾作过这样的描述：“范宽山水丛丛如恒岱，远山多正面，折落有势。山顶好作密林，水际作突兀大石，溪山深虚，水若有声。物象之幽雅，品固在李成上，本朝自无人出其右。晚年用墨太多，势虽雄伟，然深暗如暮夜晦暝，土石不分。”我们把这段话用来与本图勘校，就会感到很是妥贴。所以历来鉴藏家和美术史家们均坚信此图为范宽真迹。近年对画幅树下草业间“范宽”二字款 的发现更证实了这点。
此画单从构图方面说，应属于平易之境，但它却产生了非凡的力量。究其原因一是造型的峻巍，其次是笔墨的酣畅厚重。此图经清内府收藏，《石渠实笈初编》著录。
 
 
宫乐图 北宋
绢本设色 纵48.5 厘米，横70厘米
台北故宫博物院藏
画宫中仕女宴饮奏乐场面。四人在玩笛弄瑟，吹箫弹筝。一名侍女在一旁击板相和。另外五人饮酒赏乐，姿态各异。色彩鲜丽，线条细整。人物略为体腴。
此幅无款印。是北宋人临摹唐人的作品。仕女的面貌、服饰、器用皆为唐式，但笔力稍弱，表情略拘板，想系临摹所致。
 
 

珊瑚笔架图 北宋 米芾
纸本墨笔 纵27厘米 ，横24.8厘米
故宫博物院藏
米芾（公元1051一1107年），字无章，号海岳外史，任内廷 画学博士。祖籍太原，晚年移居镇江北固山。他的书法很有名，与蔡襄，苏轼，黄庭坚并称“宋四家”。
在绘画方面也颇有造诣，是文人画派的创道人之一，所创“米家坛山”在山水画中独辟一径。可惜今天已很难见到他的画品。
《珊瑚笔架图》是米芾在行文当中信笔所及，附于“珊瑚贴”之后。此笔架的笔法纯用书法笔意，画柱用笔由上至下，露锋缓行，画弧则顿笔蓄意，挑笔出锋，画档是由左至右，颤笔而行，中间略有补笔，以取圆润和实抱柱之意。下边底座发笔肆意飘洒，错落有致。笔架的形状被生动地勾画出来了，而轻重缓急，顿挑飞白，裹笔涩笔，使转纵横，书法的意义也表露无遗。
此贴见于《墨缘汇观》《大观录》《壮陶阁书画录》等书著录。卷后有米友仁，谢在子，郭天锡等人题跋。
 
 

墨竹图 北宋 文同
绢本墨笔 纵131.6厘米，横105.4厘米
台北故宫博物院藏
文同（公元1018一1079年），字与可，自号石室先生，又号笑笑先生。四川梓潼人。曾官司封员外郎、秘阁校理。又受命守湖州，故人称“文湖州”。传为湖州竹派，影响深远。
此图用水墨画倒垂竹枝，竹业浓淡相间。史传文氏之竹“浓墨为面，浓墨为背”，于此可见。笔法谨严有致，又现潇洒之态。本幅无款，有“静闲口室”、“文同与可”二印。诗塘有明人王直及陈质题诗。
 
 

五马图 北宋 李公麟
纸本墨笔
台北故宫博物院藏
画宋朝元 初年天驷监中的西域名马五马匹 ，各有一名奚官司或 人。画无作者款印，前四马俊名有黄庭坚 题的马名，产地，年岁，尺寸，卷末又有黄氏 跋，题为李公 作。因第五匹马（满川花）均无黄庭坚 题，有人怀疑为均人 人。所画五代马官，两位是汉人，余为外族。形貌，服饰，神情各 。除局部有烘染外，都有单线白描。行笔劲细，富于变化，刻画出马的 背的圆劲与弹性。笔法简洁苍劲，是宋代人马的 作。本书选印第一，第三两段。
 
 
 

窠石平远图 北宋 郭熙
绢本设色 纵120.8厘米，横167.7厘米
故宫博物院藏
郭熙，字淳夫，河南温县人。曾为宋御画院艺学。师法李成，善画山水，寒林。生卒年不祥，活动于北宋熙宁，元丰年间。著有《林泉高致》一书。
画幅左侧有款“窠石平远”四字及“元丰戊年郭熙画”。钤“郭熙印章”一方。知为郭熙作于元丰元年（公元1078年）。画深秋清旷之景，神韵独绝。树石画法与郭熙《早春图》相似。但细部描画较简略。有“敕赐临济壹宗之印”等印记十一方和半印一方。
 
 
 

柳鸦图 北宋 赵佶
纸本淡设色 纵34厘米，横223厘米
赵佶即徽宗，是北宋末年的一位皇帝。他酷爱书画，在位二十五年，政治上昏庸无能，以至亡国被虏；但是绘画事业欲有倡导之功。其本人诗书画均有精湛的造诣，尤以花乌画专长，以工细彩墨为主，有时并能寓巧与拙。此幅《柳鸦图》是他绘画风格的代表作之一，原为《柳鸦芦雁图卷》的前半幅。柳和鸦采用没骨画法，设色浅淡，构图洗练。粗壮的柳根，细嫩的枝条，姿貌丰腴的楼鸦画得都很精细工整。楼鸦双双休息喜戏，形态自在安祥。点睛用生漆，更显得神采奕奕。画面在黑白对比和疏密穿插上取得了很大成功。
画钤赵佶的“宣和中秘”朱文长方印，半钤明内府“纪察司印”。《庚子销夏记》，《石渠随笔》著录。
 

瑞鹤图 北宋 赵佶
绢本设色 纵51厘米，横138.2厘米
辽宁省博物馆藏
此图画壮严耸立的汴梁宣德门，门上方彩云缭绕，十八对神态各的丹顶鹤翱翔盘旋在上空，另两对站立在殿脊的鸱吻之上，空中彷彿回荡着悦耳动听仙鹤齐呜的声音。画后有赵佶瘦金书叙述一段。此图为宋人邓椿《画继》中所记《宣和睿览》册中的一幅。《石渠宝笈重编》及《石渠随笔》著录。
 
 

采薇图 南宋 李唐
绢本淡设色 纵27.2厘米，横90.5厘米
此卷画商代末伯夷，叔齐不食周粟，在首阳山采薇代食的故事。图绘半山之腰，苍藤、古松之阴，伯夷与叔齐采摘薇蕨期间，正在休息对话的情景。画中正坐一人即为伯夷，他面带优愤，目光炯炯，注视着叔齐。叔齐一手据地，一手舒掌作放歌状。图中人物刻画生动传神，森森然正气溢于毫端。衣纹简劲爽利，以亲托人物刚直不阿的性格。树石笔法粗简，墨色湿润，已开马远，夏圭法门。
图中石壁上有题款两行；“河阳李唐画伯夷，叔齐”，大约属李氏晚年作品。本幅有明人项元汴、清人吴荣光等收藏印多方。后幅有元人宋杞，明人俞允文、项元汴、清人永瑆、
翁方纲、蔡之定、阮元、林则徐、吴荣光、潘霄汉的题记。《清河书画舫》，《汪氏珊瑚纲》，《佩文齐书画谱》，《式古堂书画汇考》等书著录。
 
 

女孝经图 南宋 无款
绢本设色 每幅纵43.8厘米，横68.7至73厘米
故宫博物院藏
《女孝经》为唐代侯莫陈邈（三字复姓）妻郑氏撰，共为十八章，内容多宣扬男尊女卑的封建礼教。《女孝经图》（上卷）画前九章内容，此处所选为其中的第一开宗明章，二、后妃章，五、事舅姑章，九、庶人章四幅画面。各图后有楷书《女孝经》原文，字体学高宗赵构一派。图上有清“曹溶秘玩”及乾隆、嘉庆、宣统内府收藏印多方。此图书法工整，画人物衣纹采用织线描，设色浓丽，略师唐人书法。作树木、花石、屋宇，笔法平稳，具有一定的艺术水平。该图经《石渠宝笈初编》著录。
 
 
 

四梅图 南宋 扬无处
纸本墨笔 纵37.2厘米，横358.8厘米
故宫博物院藏
扬无处（公元1097一1169年），字补之，号逃禅老人，清夷长者，江西南昌人。他自称为汉代扬雄后裔，故其姓氏纵扌不纵木。扬补之善画水墨梅竹、松石、水仙，笔法清淡野逸；能作白描人物，师法李公麟；亦能书法，兼工诗词，著有《逃禅词》。
《四梅图》写梅花未开、欲开、盛开、将残四种状态。后自书“柳梢青”词四首，分咏四梅。又自题道；“范端伯要予画梅四枝，一未开，一欲开，一盛开，一将残。仍各赋词一首，画可信笔，词难命意，欲之不从，勉徇其请。予作有‘柳梢青’十首，亦因梅所作，今再用此声调，盖近时喜唱此曲故也。”文中提到的“端伯”，名直筠，为范仲淹的曾孙。自题作与“乾道元年”，即公元1165年，扬氏时年六十九岁。后福有元人柯九思至元十一月和诗，清人笪重光等人题记。
 
 
果熟来禽图 南宋 林椿
绢本设色 纵26.5厘米，横27厘米
故宫博物院藏
林椿，钱塘人，南宋孝宗淳熙年间（公元1174一1189年）画院待诏，善写花乌，师法赵昌。此图原载‘宋人集绘册’，绘有林檎果一枝，枝上硕果累累。其上楼息一小乌， 尾挺胸，作欲飞的情态，形象生动可爱。系挂着沉甸甸果实的枝柯，仿佛在轻轻地颤动。果叶正反面刻画细织，连虫蚀的痕迹都颇为清晰。画面虽不繁复，却充满生气盎然的意趣。全图笔法精工，设色妍美，是面宋初期花乌画的佳作。本幅款署“林椿”二字，曾经宋牵收藏，《石渠实笈三编》著名

海棠蛱蝶图 南宋 无款
绢本设色 纵25厘米，横24.5厘米
故宫博物院藏
此图不知原载何册，亦无作者款印，工笔重彩画海棠花蝶。画风工整，赋色浓丽，用笔沉稳，花叶用颜色屑屑渲染，阴阳向背交代得十分清楚。本幅钤“黔宁王子子孙孙水保之”，“丁伯川鉴赏章”等藏印四方。
 
 

枯树鶌鹆图 南宋 无款
绢本设色 纵25厘米，横26.5厘米
故宫博物藏
此图原载《纨扇画册》，经《石渠实笈初编》著录。图作秋树残叶，枯枝上楼息着一双鶌鹆。整幅构图疏密得体，用笔工整，刻画入微，神形兼备，为宋代写生花乌画中的佳作。本幅上钤”桂坡安国鉴赏，“大观”半印和“宣统御览之宝”收藏印各一方。
 
 
 

枫鹰雉鸡图 南宋 李迪
绢本设色 纵189.4厘米，横210厘米
故宫博物院藏
《枫鹰雉鸡图》是宋画中罕见的巨幅作品。此图绘坡石花竹中，一棵古枫拔地而起，枯枝上一对凶猛的苍鹰正向下怒视着一对慌忙逃窜的雉鸡。画面上的山石树斡用笔粗重，辅以水墨破染，其阴阳向背，都交代得十分清楚。树上的枝叶疏密有致，层次鲜明。鹰、雉的羽毛精细，神态生动。整幅画面给人以严谨结实，气魄宏壮之感。画面左上方款署“庆元丙辰岁李迪画”，可知。这幅作品绘于南宋庆元二年（公元1196年）。本幅有“怡亲王宝”等藏印两方。
 
 

秋柳双鸦图 南宋 梁楷
绢本设色 纵24.7厘米，横25.7厘米
故宫博物院藏
梁楷，祖籍东平（今山东省东平县），南渡后流寓钱塘，南宋宁宗嘉泰年间为画院待诏。他善画人物、山水、道释、鬼神及花乌，性情狂放不羁，喜爱饮酒。据载，他曾在画院独“金带”而不受，不辞而别，人称“梁风子”。梁楷书画风多粗简，擅长减笔画。画风于北宋初期的石格一胍相承，并将石氏粗简的画法创造性在运用到花乌画之中。
《秋柳双鸦图》绘枯杈上一枝 柳随风摇晃，两对乌鸦绕树飞呜，一轮圆月淡淡无光。全幅构图清疏，意境幽遂，寥寥数笔便将秋景黄昏刻画得淋漓尽致，笔简意赅。
此图右下方款署“梁楷”二字。对幅有清高宗弘历题诗。经《石渠宝笈续编》著录。
 
 

四景山水图 南宋 刘松年
绢本设色 每幅纵41.3厘米，横67.9至69.5厘米
故宫博物院藏
《四景山水图》分四幅绘春、夏、秋、冬四景，描绘了幽居于山湖楼阁中的大夫闲逸的生活。全卷书风精巧，彩绘清润，季节渲染十分得体，笔墨苍逸劲健。其中界画屋宇丝毫不爽，山石多用小斧劈破，可以看出与李唐的渊源关系，而秀润过之，四幅画面均无款印，但可信为刘松年真迹。后幅有明人李东阳题记。本幅分钤《春和园鉴藏》等印二十四方。《庚子销夏记》著录。
 
 
 

花篮图 南宋 李嵩
绢本设色 纵19.1厘米，横26.5厘米
故宫博物院藏
此图重设色，描绘盛开在精美的花篮中的鲜花。全图画风工整艳丽，为工笔重彩画中的佳作。画面左下方款署：“李嵩画”三字，其下方押“项子京家藏”半印。
 
 
 

百子嬉春图 宋 佚名
此图原载《四朝选藻册》见《石渠宝笈续编》，签题苏汉臣作。画儿童百人在一处庭院中嬉戏玩耍，情景欢快热闹。按《图绘宝鉴》：“苏汉臣，开封人。宣和画院待诏。师刘宗古，工画释道人物臻妙，尤善婴儿。绍于间（公元1131一1162年）复官。孝宗隆与初（1163年）画佛像称旨，补承信郎。”世人凡见婴戏图，便题苏汉臣作。不知何据。未足篤信，暂存疑。
 
 
 

雪窗读书图 南宋 无款
绢本设色 纵49.2厘米，横31厘米
中国历史博物馆藏
此图绘雪景。崖前坡后茅屋两幢，旁有青竹，柴门紧闭，左侧山崖高峻，崖上枝叶苍茂。远山如带，朦朦胧胧。此幅左侧下部的“李嵩”，“李宗成”名款均是作为后添，这幅作品布景严整，山石用大斧劈破，但笔法见散乱，似系南宋时期宗法李唐者所作。本幅及纸边钤明“张孝思赏鉴印”及清高宗弘历的印章数方。《石渠宝笈续编》著录。
 
 
 

雪堂客话图 南宋 夏圭
绢本设色 纵28.2厘米，横429.5厘米
故宫博物院藏
《雪堂客话图》设色画江南雪景，笔法苍劲浑厚，山石多用小斧劈破和短线条秃笔直破，从而取得了方硬奇峭，水墨苍润的艺术效果。由此也可以看出夏圭虽与马达同师李唐，但又各有所长。马达用笔刚劲而偏于露，夏圭用笔刚劲而趋于含蓄，这一特点在此幅作品中表现得比较明显。画面左侧款署“臣夏圭”三字。
 
 
 

临流抚琴图 南宋 夏圭（传）
故宫博物院藏
此图不知原载何册。 据题夏圭作画。溪旁古树下一士人扶琴吟诵之状。笔法劲健，墨色淋漓，观之如闻铮铮然流水弹琴之声。
 
 
 

春江帆包图 南宋 无款
绢本墨笔 纵25.8厘米，横27厘米
故宫博物院藏
此图原载《四朝选藻册》，绘远岫高松，中分一水。右岸竹离茅舍，窜石丛林。岸边二帆船停泊。远方夕阳西下，江水如潮。二小船饱帆破浪前进，从而点出了画面的主题。图中远山用淡墨勾染，浓墨点小树，松树，帆船用细笔勾描。全图笔法慎密严谨，画风学郭熙一派而又另立新意，不愧是南宋初期小幅山水的佳作。画面无款。对幅有清高宗弘历的题诗。此作曾经清内府收藏，《石渠宝笈续编》著录。
 
 

梅石溪凫图 南宋 马达
绢本设色 纵26.7厘米，横28.6厘米
故宫博物院藏
此图设色画幽僻的崖涧，石壁上梅花盛开。一群野鸭在涓涓的溪水中或追逐嬉戏，或梳理羽毛，或振羽欲飞，其中一对幼凫伏在母凫的背上，十分动人，全图兼工带写，构图简洁巧妙，所画石壁运用虚实相间的表现手法，使咫尺画面产生了旷阔之感。在用笔上也颇有特色，画山石用大斧劈破，爽利峭劲；作梅树用方折笔写拖枝之势，苍劲老辣，姿态横生，绘溪水则用细笔中锋，从而表现出微风吹拂，清波荡漾的意境。本幅左下方款署“马远”二字。另有收藏印三方。
 
 
 

松涧山禽图 南宋 无款
绢本设色 纵25.3厘米， 横25.3厘米
故宫博物院藏
此图绘参天的古松下，山溪蜿蜒奔流，水花飞溅，四对山鹊姿态各异，或飞呜，或楼止，或啄食与山涧和树石之上，形象生动。图中用浓墨画松斡和松鳞，松针用墨线勾描后用石青渲染。竹叶用严谨的双钩填色法。山石则用墨线勾勒轮廓，进而用淡青色破染，使画面富有立体感。此图用笔苍劲，静中有劲，为南宋小幅花乌画中精秀之作。这幅作品曾经明黔宁王沐琳和项元汴收藏。
 
 
 

雪江买鱼图 南宋 李东
绢本设色 纵23.6厘米，横25.2厘米
故宫博物院藏
李东，生卒和籍贯不详，南宋理守时（公元1225年一1264年），经常在京师御街上出售自己的绘画作品，工画民间风俗。
此图绘白雪皑皑的严冬，一渔翁身着蓑衣，一手持桨，一手提鱼出售，真实在反映了渔民生活的艰难气分。此作用笔劲挺，构图玲珑别织，不愧是李东的传世佳作。曾经清内府收藏，《虚齐名画录》著录。
 
 
 

碧桃图 南宋 无款
绢本设色 纵24，8厘米，横27厘米
故宫博物院藏
此图绘碧桃两枝，枝上的碧桃花有的吐露盛开，有的含苞欲放。花瓣用细笔勾描后多屑晕染，富有屑次变化和立体感。全图用笔精细，设色淡雅，画虽小，意趣无穷，是南宋写生妙品。画面无款。画中钤有“于腾”、“何荣精赏”二印。

出水芙蓉图 南宋 无款
绢本设色 纵23.8厘米，横25.1厘米
故宫博物院藏
此图绘出水荷花一朵，淡红色晕染，花下亲以绿叶，叶下荷梗三枝。作者用俯视特写手法，描绘出荷花的雍容外貌和出污泥而不染的特质。全图笔法精工，设色艳丽，不见墨笔勾痕，是南宋院体画中的精品。画面无款印，传为吴炳作。《虚齐名画录》著录。

录。
 
 
 

瑶台步月图 南宋 刘宗古（传）
绢本设色
故宫博物院藏
此图原载《四朝选澡册》（见《石渠宝笈续编》）。题刘宗古作。《画继》云：“刘宗古，京师人。宣和间（公元1119一1125），以待诏官至成叫郎。乱离后，归江左。朝廷方寻访车辂式，而宗古进本称旨，除提举车辂院。其画人物，长于成染，不背粉，水墨轻成，但笔墨织弱耳。”此画布局疏朗，设色清丽，不失为一件精构。
 
 
 

墨兰图 南宋 赵孟坚
绢本墨笔 纵34.5厘米，横90.2厘米
故宫博物院藏
赵孟坚，字子固，为宋朝宗室，宋理宗宝庆二年（公元1226年）中进士，官至朝散大夫，守严州。他善画水墨梅、竹、兰、水仙等，学扬无咎一派，其作品清而不凡，秀而雅淡，是南宋末年兼具贵族，士夫，文人三重身份的著名画家。
此图绘墨兰两业，生于草地上；兰花盛开，如彩蝶翩翩起舞；兰叶柔美舒放，清雅俊爽。画中自题诗日：“六月衡湘暑气蒸。幽香一喷冰人清。曾将移入浙西种，一岁才发一两茎。”诗中流露了作者借物抒怀，孤芳自赏，清高拔俗的情趣。赵氏这种画兰技法对后世产生了深远的影响。图卷右边有顾敬题诗，后幅有文微等七家题记，曾经明文微明，清安岐收藏，《式古堂书画汇考》，《大观录》，《墨缘木观》著录。
 
 
 

霜条寒皱图 南宋 无匡
 
 
 

苦瓜鼠图 明 朱瞻基
纸本 淡设色 纵28.2厘米 横38.5厘米
故宫博物院藏
朱瞻基（公元1399—1435年），朱元璋曾孙，建元宣德，庙号宣宗，在位十年（公元1425-1435年）。自号长春真人。雅尚翰墨，书法出沈华亭兄弟而能出於圆熟之外，以运劲发之。尤工绘事，山水、人物、走兽、花鸟、草虫无不臻妙。当作图书赠重臣，上书年月及受赐者姓名，钤“广运之宝”、“武英殿宝”及“雍熙世人”等印章。
画绘小鼠踞石上，回首仰望苦瓜，瓜藤攀援竹枝，长草出於石缝。小鼠茸毛用乾笔皴擦，富有质感：顾盼之情，亦很生动。瓜叶、草叶用水墨写意法，藤枝挥洒如草书。石的勾勒、点皴极似赵孟頫。笔墨多取自元人水墨花卉、竹石书法，具较多生拙的文人书意趣。自识“宣德丁未，御笔战写”。朱瞻基时年二十九岁。上钤“广运之宝”一印。
 
 
 

秋江鱼隐图 明 姚绶
纸本 设色 纵162.2厘米 横59厘米
故宫博物院藏
姚绶（公元1422—1495年），字公绶，号丹皇，又号云东逸史，浙江嘉兴人。天顺八年（公元1464年）举进士，授监察御史，官江西永宁知府。王书画，兼能诗，山水宗吴镇，也取法赵孟頫、王蒙，好作沙坳水曲影色，墨色苍润，间写竹石，笔致潇洒。/
画群山间水面宽阔，近处临水山坡上，乔木高耸，枝叶繁茂，树荫下泊一小舟，一宦者着袍服，戴乌纱，坐船头持竿而钓。山石、树木画法近元人而有所变化，风格苍秀清逸。上方自题诗跋。钤“云东仙馆”、“紫霞碧月翁”印二方。上诗堂有董其昌跋。
 
 
 

鹰击天鹅图轴 明 殷
绢本 设色 纵158厘米 横89.6厘米
南京博物馆藏
殷偕（生卒年未详），字汝同，金陵（今南京）人。殷善之子，花卉翎毛，能传父艺。
作者描绘鹰击天鹅的瞬间。天鹅被袭，顿失平衡，翻滚下坠，犹作挣扎，背景以茫茫湖水，芦荻隐约，更显出高远凌虚，搏击天外，画法工细。毛羽先用淡墨勾出，再用白粉细描，柔毛茸茸，体现了院体画的风格传统。钤有：“锦衣都指挥殷偕”朱文方印和“御用监大韦氏藏珍玩”收藏印。
 
 
 

山茶白羽图 明 林良
绢本 设色 纵152.3 厘米 横77.2厘米
上海博物馆藏
林良（约公元1416—1480年）， 字以善，南海（今广州）人。弘治拜工部营善所丞，直仁智殿改锦衣卫百户，与四明吕纪先后供奉内廷。善画花果、翎毛，着色简淡，备见精巧。其水墨禽鸟、树石，继承南宋院体画派放纵简括笔法，遒劲飞动，有类草书，墨色灵活，为明代院体花鸟画变格的代表作家，也是明代水墨写意画派的开创者。
图写山野一隅，屹岸上伫立着一双神态俊逸的雄白雉，雌白雉在崖下过步。石后山茶树枝叶疏落有致，纷开粉红色的花朵。一对喜鹊在树斡上跳跃喳叫。洋溢着观腾的气氛。林良长於水墨写意禽鸟，而此图用精细的工笔勾勒，敷色鲜妍雅丽，发扬了宋代院体画周密不苟的写生传统，崖石和树斡则以劲健纵放的得寸进尺墨皴染，形成了工写结合、刚柔相济的艺术神采，是较工整的代表作。图上署款“林良”。
 
 
 

梅茶雉雀图 明 吕纪
绢本 设色 纵183.1厘米 横97.8厘米
浙江省博物馆藏
吕纪（公元1477—？年），字廷振，号乐愚，浙江宁波人。弘治中供事仁智殿，为宫廷作画，官锦衣卫指挥。 擅画临古花鸟，近学边景昭，还宗南宋院体，多以凤凰、仙鹤、孔雀、鸳鸯之类鸣禽为题材，杂以花树浓盛，画面灿丽清新有致。亦作粗笔水墨写意者，笔势劲健奔放，与林良相近，与边景昭同为明代院体花鸟画中的临古派的代表作家。
着色雪景，寒意茫茫。坡石上，白梅老斡欹曲，双雉楼息斡上，一正一反，侧首相互呼应，形态生动，树根处，隐露兰竹业草，梅枝虬曲凌空，花杂疏密散聚，气势飞动，更增寒意。数雀聚楼梅枝，山茶红映其间，正如《无声诗史》所评“设色鲜丽，生气奕奕”。远处岗阜覆雪，间水曲流，冷壑荒寂。图右款署“四明吕纪”。
 
 

残荷鹰鹭图 明 吕纪
绢本 设色 纵190厘米 横97.8厘米
浙江省博物馆藏
吕纪（公元1477—？），字廷振，号乐遇，浙江宁波人。弘治中供事仁智殿，为宫廷作画，官锦衣卫指挥。擅画临古花鸟，近学边景昭，还宗南宋院体，多以凤凰、仙鹤、孔鹤、鹭鸶线发现，仓皇窜入荷叶芦草业中，张嘴尖声鸣叫，扑腾双翅，企图躲过苍鹰的袭击。鹭丝的腾窜又惊动了原楼息水面的两双野鸭，它们惊恐地注视着从天而降的灾难之神。和者的画幅下半部，用错落纷披的笔法，把芦苇和残败的荷叶、莲蓬画得西歪东倒，增添了一种动荡不安的情绪，便悲剧效果起了泻染的作用。生物界弱肉强食的争斗被表现得如此淋漓尽致，是作者观察生活的细致，还是另有所喻呢？令人深思。款“品纪”，下钤“四明吕廷振印”一方。
 
 
 

刘海战蟾图 明 刘俊
绢本 设色 纵139厘米 横98厘米
中国美术馆藏
刘俊（生卒年未详），字廷伟，善山水，入能品，人物也佳。官锦衣都指挥，为宫廷画家。
画刘海居中，呈正面像，双手持蟾，情态和善观悦：宽袍大袖，衣带飘动，与海涛相谐，一派得道成仙之相。画风工谨，设色淡雅；衣纹用笔，刚柔相济；海涛以战笔勾描，具有装饰性。右下水纹间置“刘俊”二字。经邓拓藏，后捐献国家。
 
 

北观图 明 陶成
纸本 设色 纵27.8厘米 横124厘米
上海博物馆藏
陶成（生卒年未详），字孟学，一作懋学，号云湖仙人，宝应（今江苏宝应）人，成化七年（公元1471年）举人。生性疏狂，多才艺，诗文古朴。书善四体，擅画花鸟人物，山水多用青绿，浓丽蔚拔，喜作勾勒，竹兔与鹤鹿均妙，随意画山水、花鸟、人物，都逼肖南宋人。鞭蓉称神品，为切所珍。
此图用墨笔双勾数茎细竹，描绘精确，颇得元李衍勾竹的遗法；凫鸭则用淡墨简笔画出卧息的神态。满地细草茸茸，间以汁绿密点烘染，益视出竹、鸭的洁莹。用棣书自题：“玉树亭亭，莹澈霜信，能永宝之，张侯世胤。云湖仙人陶为为天鏖契兄写。”画史记载陶成画山水擅用青绿，烘染空灵。这种画法於此图亦得见证。
图卷前有程敏政弘元年（公元1488年）题《北观序》，记述陶成北游经历，又谓李东阳曾为此图题“北观”两字引首，又有词林诸文士题识，现匀已失去。清王文治复有两题、罗天池一题，王文治并补题引首“北观”。《过云楼书画记》著录中定名为《业笪水鸟图》。
 
 

灞桥风雪图 明 吴伟
故宫博物馆藏
吴伟（公元1459—1508年），字士英，号鲁夫，更字次翁，号小仙，湖北武昌人。幼弧贫，流落常熟为人收养，自弄笔墨习画山水人物。成化间为宫廷作画，官仁智殿待诏。弘治时孝宗晋授其为锦衣卫百户，赐“画状元”印章。人物宗吴道子，取法南宋画院体格，笔势奔放。早年作白描，则以秀劲见长，兼能写真。山水取景多片石一树，落笔健壮，近学载进，还师马还、夏圭而较放纵。是明代中叶继功进后“浙派”健将，从学者颇多，从称“江夏派”。
灞桥在陕西长安县东，亦称霸桥，唐人送另者多於此折柳相赠，有“霸桥折柳”典故。又有“诗思在桥风雪中驴子上”之说，故画家亦常以“灞桥风雪”为画题。此图绘一老者骑驴在风雪中过桥，低首沉思。为烘托主题，景作山野县崖，树木凋零，风雪弥漫，河流封冻，寒气迫人。署款“小仙”，钤“吴伟”一印。侧锋卧笔，线条粗简，水墨淋漓，一次皴染，颇得气势，骑驴人物虽极简率，而形态生动。放纵有余，精严不足，为吴伟山水画风定型后的面貌。
 
 
 

人物山水 明 尤求
纸本 设色 墨笔 纵25.8厘米 横21.9厘米
上海博物馆藏
尤求（生卒年未详），字子求，与风丘，江苏苏州人。移居太仓，工写山水，兼人物，学刘松年、钱舜举，又善仕女画，继仇英以名世。约活动於明嘉清至万历年间。
此册共十二幅，选其人物二幅。山水多江南景色。山峦莪蔚，云雾弥漫，苍翠密林间或露殿脊，或藏茅屋。作水乡之景则板桥、水榭、堤岸、轻舟，概括江南山水情趣。人物则高僧逸士盘於苍松之下；仕女倚柳带思；湖水迷蒙；或青琅万竿之畔，仕女漫步凝眺；画悠闲高雅之趣。其笔墨或工整、或粗放、或乾枯、或滋润，设色或青绿、或浅绛。浓而不谷，淡而不薄，足见作者多方面的才能。江南的自然景色和人物的闲情生活，成为明代文人画家的创作之源，以寄托宁静旷还的胸怀。具有明代中期绘画风格特点。
署款“长洲尤求制”。各幅钤有“长洲尤求”白文方印，“凤”、“丘”朱文圆方印，“凤丘”朱文长方印等印。
 
 

墨葡萄图 明 徐渭
纸本 墨笔 纵165.7厘米 横64.5厘米
故宫博物院藏
徐渭（公元1521—1593年），初字文清，改字文长，号青藤道人、天池山人，浙江绍兴人。明代著名文学家、书画家。才气横溢，曾作浙闽军务总督胡宗幕僚，后胡入狱，惧祸而狂。中年始学画，涉笔潇洒，天趣抒发。特擅长花鸟，作画时情感泻於笔锋，水墨淋漓，浓淡相间，变化万千，多谊迈、率真之气。是明代中期文人水墨写意花鸟画的杰出代表，并对以后大写意花卉发展影响巨大。有戏曲论著《南词叙录》，杂剧《四声猿》，诗文《徐文长全集》、《徐文长佚稿》、《徐文长佚草》等。
水墨葡萄一枝，串串果实倒挂枝头，水鲜嫩欲滴，形象生动。茂盛的叶子以大块水墨点成。风格疏放，不法语形似，代表了徐渭大写意花卉的风格，也是明代写意花卉高水平的杰作。自题：“半生落魂已成翁，独立书齐萧晚风；笔底明珠无处卖，痫抛闲掷野藤中。天池。”下钤“湘管齐”朱文方印一，尚有清陈希濂、李佐贤等鉴藏印多方。
 
 
 
雨景山水图 明 孙克弘
纸本 设色 纵171厘米 横72厘米
广东省博物馆藏
孙克弘（公元1532—1611年），字允执，号雪居，上海松江人。以父荫入仕，官至汉阳知府。能诗善书，擅绘没骨花卉，近师沈周、陆治，还宗徐熙、易元吉，笔墨简练淡雅，得逸之趣，兼工兰竹、山水、亦作佛道像。
此图自题云：“僧房十日掩紫关，闲看浮云自往还，无限天机心会得，起来磨墨写房山。”用笔圆润，墨色浑厚，表现了春天的雨后景色。雨景山水（又称米点山水）为宋代米氏父子所创造，元代高克恭（房山）是杰出的继承者。孙克弘的花鸟作品传世较多，但山水画极为罕见。此幅诗情画境，皆含仿米、高之意，年款丙午（公元1606年），钤“东郭草堂”朱文长方印、“高之意，年款丙午（公元1606年），钤“东郭草堂”朱文长方印、“汉阳太守”朱文图印“孙氏允执”白文方印、“雷居”白文方印、“汉阳太守章”朱文方印。
 
 
 
 

玉堂芝兰图 明 孙克弘
纸本 设色 纵135.8厘米 横59厘米
故宫博物院藏
该图用双勾填色法画玉兰、兰花以湖石衬托。笔致清秀，色彩淡雅。浓重的玲珑湖石与轻盈的素白玉兰，对比强烈而又和谐，画风清丽。自题七绝一首，款署：“己酉春日写雪居克弘。”钤“弘”、“汉阳郡长”、“东郭草堂”印三方。
 
 
 

秋与八景图 明 董其昌
纸本 设色 纵53.8厘米 横31.7厘米
上海博物馆藏
董其昌（公元1555—1636年），号思白、思翁、香光居士，上海松江人。万历十七年进士，官至礼部尚书。才华后逸，善鉴别书画，并以禅论画，分为“南北宗”，推崇南宗为文人正派。称作画须“读万卷书，行万里路”，有积极影响。工书法绘画，精研古人各家之长，广而集之，书法於率易中得秀色，分行布白，疏宕逸。山水渊源董源、巨然及二米，以黄公望、倪瓒为宗，不重写实，而讲究笔致墨韵，画格清润明秀。著有《容台集》、《容台别集》、《画禅室随笔》、《画旨》、《画眼》等。
此册为董氏於明万历四十八年（公元1620年）八、九月间泛舟吴门、京口途中所作。峻拔的山头，深邃的溪谷，弥漫的云雾，各尽其态。既有草木葱茏、风雨迷蒙的江南皇陵特点，又有沙汀芦荻，还岫横理的水乡情调；料有江天楼阁、彩舟竞发的江上景色。构图精巧，意境高还，韵味充足。其山水笔墨集守法之长，形成其苍秀雅逸的画风。笔力运劲、墨气苍润，干笔皴擦、泻染入妙，明洁自然。设色以赭石、花青为主调，局部的林木、山峦，施以石青、石绿和朱砂，浓重鲜丽而柔和统一，更增秋意。
此册每开皆题以诗句和跋语，末开署款“庚申九月重九前一日，口口设色小景八幅，可党秋与八首，玄宰”。有款而无印。册前有曾鲸画董其昌肖像。画幅有清吴荣光对题，册后有谢希曾等人题跋。
 
 
 

墨梅图 明 陈继儒
纸本 水墨 纵21.8厘米 横29.6厘米
辽宁省博物馆藏
陈继儒（公元1558—1639年），字仲醇，号眉公、糜公，上海松江人。长於诗文词翰，工书法，善山水，宗法董其昌，格调空还清逸。亦画梅竹，以水墨写梅花，点染精妙。为云间派画家。著有《眉公全集》、《书画史》、《书画金汤》、《妮古录》等。
陈继儒於山水之外，亦擅水墨梅竹，点染精妙，率意自秀，为后世所楷模。此图册共四开，图选没骨、圈花两开，均有作者行书题记，分别记录作者开於画梅的心得和永梅绝句。书法用笔丰腴跌宕，天真烂漫，直入东坡之堂。署“眉公”，钤朱文印“眉公”、白文印“腐儒”。
 
 
 

仿巨然小景图 明 赵左
纸本 墨笔 纵67.1厘米 横35厘米
吉林省博物馆藏
赵左（公元16—17世纪），字文度，上海松江人。善画山水，与宋懋晋具受业於宋旭，懋晋挥洒自得，而左惜墨构思，不轻涉笔。画宗董源，兼学黄公望、倪瓒，画云山以己意出之，有似米（芾）非米之妙，善用乾笔伪墨长於烘染。曾为董其昌代笔，是松江派主要画家之一。
是幅画傍山村野。近处坡岸林木，苍润葱盛，还接高峰叠岫；山谷间有草屋坪地，人物活动。左岸板桥临溪，画境虽少而意境开阔。以阔笔作皴，墨韵浓润厚重。自识“戊午夏日，仿巨然小景，华亭赵左”，戊午为明万历四十六年（公元1618年），党是赵氏晚笔。画上引首有陈继儒题跋。
　
 
 

山水图 明 沈士充
纸本 设色 纵24厘米 横18厘米
江苏省美术馆藏
沈士充（公元16—17世纪），字子居，上海松江人。善画山水，出於宋懋晋之门，亦师赵左，得两家法，笔法松秀，墨色华洲淳，皴染得淹润之穷，山头少突兀之势，清蔚苍古格韵并媵。松江画派中子居得其正传，并常为董其昌代笔。
此山水册页皆为小品，风格各异。笔墨不多，神采生动。或没骨设色，或水墨淡彩，或勾勒为主，表现手法多样而灵活。自然界的美与生机，露於笔底。此选二幅。其古雅润，受董其昌影响。画史评其画法“根本北宋，而用南宋”，“不入元人法”，虽不免夸大其辞，但从此册而小品确也看到作者不拘一格的创作才能。
 
 
 

双树楼阁图 明 项元汴
纸本 墨笔 纵76.6厘米 横33.6厘米
上海博物馆藏
项元汴（公元1525一1590年），字子京，号墨林，浙江嘉兴人。国子生，家资富饶，法书名画储藏丰厚，熏习既久，书画自通。山水学黄公望，尤醉?
 
 

仿古山水 清 恽寿平
纸本 设色 墨笔 纵26厘米 横19厘米
无锡市博物馆藏
此册共十页，其中设色四页，水墨六页。此十页山水画意境恬淡深邃,运笔秀润俊逸,设色明丽清新。此选一页。
图款“松雪渔隐图”，钤“寿平”白文长方印。芦获枯枝间，老者戴笠握桨，坐在船头。枯笔随意，意境萧索。
作者曾云：“笔墨本无情，不可使运笔者无情。作画在抒情，不可使鉴画者不生情。”此册可作为此语注释，每页笔墨见情，章法、结构，各有特色，少有雷同，既有奇险俊逸，又有平远清幽。岗峦、溪泉、树木以及一切景物，穿插自然，变化多端，草莽空灵。
 
 
 

秋林舒啸 清 颜峄
绢本 设色 纵140厘米 横81.8厘米
辽宁省博物馆藏
颜峄（生卒年不详），字青来，江苏扬州人。出李寅门下，惯写古木寒鸦，飞呜楼宿。山水、人物学北宋人，笔墨苍劲，能界画，尤擅米家山水，由淡入浓，细细加点，妙能融化无迹。至人物直以勾勒提空之法为发眉，衣褶类张子羽。倭国人枳重其画。主要活动于顺治，康熙年间。
此图构思奇巧，清丽多姿。霜叶如姿，青松如染，朱青相映，枝斡槎栉交错，蛇曲龙蟠，山岚如盘，流泉有声，有高土舒啸于林泉间，侍者相从，车停于路旁。写景抒情较为真实。笔墨苍劲，山石用勾斫法，质理分明。人物鬓眉用勾勒提空法，刻划精微。
 
 
 

柏鹿图 清 沈铨
绢本 设色 纵98 .2厘米 横47.2厘米
沈铨(公元1682—1760年)，字南频，号衡齐，浙江湖州人。善画花卉、翎毛，用笔工致流畅，形象生动，设色艳丽。雍正年间，他应聘到倭国授画，留海外三年，他的花鸟画很受倭国人重视，学他的人较多，而以圆山应举最为著名。
图绘波涛汹涌的溪边，一对梅花鹿幽立坡石上。上端古柏苍翠，虬枝盘旋，后有石壁远崖，悬泉隐约，构成一幅清丽娴雅的图景，令人心旷神怡。沈氏笔法清俊涓秀，工翎毛走兽，尤擅鹿，毛茸细腻，神态活泼，栩栩如生，具有深厚的写生功力。山石水墨滋润，色彩清秀，绚丽和润。题材富有吉庆寓意，深得识者喜爱。款署“乾隆丙寅三秋”，时年六十五岁。
 
 
 
  
 
鸳鸯白鹭图 清 王武
绢本 设色 纵156 .3厘米 横74.1厘米
上海博物馆藏
王武（公元1632—1690年），字勤中，晚号忘庵，又号雪颠道人，吴县（今江苏苏州）人。明代书家王鏊六世孙，精鉴赏，富收藏，善画花鸟。风格工藏秀丽，正如王时敏所云：“神韵生动，应在妙品中。”为清初院画的名家。亦善诗文。
此呼描绘宁静萧瑟的夜景。秋月倒影，夜色澄明，坡岸上芙蓉盛开，鸳鸯双栖，白鹭单足缩头停立在水中崖石上，兼葭稀疏，花草随风摆动，水波荡漾。
设色淡雅，鸳鸯白鹭以工笔细描，芙蓉、蒹葭以点叶写意，两者视合，相映成趣，
自题七绝一首，署款“已巳”，为康熙二十八年，作者时年五十八岁，钤“王武私印”白文印、“勤中”朱文印，起首钤“忘庵”朱文葫印，左下钤“草木中人”白文长方印、“三槐之裔”朱文印。
 
 
 

醉儒图 清 黄鼎
绢本 设色 纵115.5厘米 横57厘米
广东省博物馆藏
黄鼎（公元1650—1730年），字尊古，号旷亭，又号独往客，晚号净垢老人。江苏常熟人。善画山水，临摹古画，咄咄逼真，尤以摹王蒙见长。后学王原祁，一变其蹊径。笔墨苍劲，画品超逸。
此图松柏参天，虬曲茂盛。浓荫下，湍流边，上身裸露的男子，醉倒于兽皮上酣睡，旁置两个酒坛，一函古书，将风流倜傥的归隐文人，活灵活现刻划出不羁的性格，体现了黄鼎的功力。自题“勾龙爽醉儒图，虞山黄鼎临”。勾龙爽又名句龙爽，四川人，宋代宫廷画家，擅长人物，据说他画人物“其状质野，有返机之意”。今观黄鼎临本，不啻把勾氏的风格保留下来。
 
 
 

幽篁坐啸图 清 禹之鼎
绢本 设色 纵63厘米 横167厘米
山东省博物馆藏
禹之鼎（公元1647—1716年），字尚（上）吉，一字尚其，号慎齐，江都（今江苏扬州）人。康熙间供奉内廷。善画小像，亦能山水、花鸟。幼师蓝瑛，后出入宋、元。其写真多白描，秀媚古雅，一时名人小像，多出其手。康熙五十五年卒，年七十岁。
此图画清代诗坛领袖渔洋山人王士祯。王士祯临坐于铺有裘皮的盘石上，眉清目秀，长发朱唇，横琴未弹，若有所思，具有诗人学者气质。衣纹用柳叶描，颇生动；以水墨写幽篁，有元人法；石用披麻皱。溪流向远处淡化，令人遐思，皓月当空，更增寂静雅趣。作者录王维诗以烘托画意。画前提“幽篁坐啸”四字，款署“海宁门人陈奕禧”。画后题诗甚多，作者均系王士祯门人。禹之鼎另绘王渔洋柴门倚杖图卷，与此图不姐妹作，亦藏山东省博物馆。
 
 
 

豪家侏乐图（部分） 清 杨晋
绢本 设色 纵56.2厘米 横1274厘米
南京博物馆藏
杨晋（公元1644—1728年），字子和，一字子鹤，号西亭，又号谷林樵客，鹤道人，又署野鹤，江苏常熟人，王翠入室弟子。善画山水、牛、马，兼及人物、花鸟。曾与王翠绘《康熙南巡图》。晚年多率笔，苍而不润。然画农村景物则颇精工。
此卷写春夏秋冬豪门享乐生活。此幅为长卷中一段。画仕女幼童十多人，游乐于长廓、水榭之间，玲珑湖石之下，浓荫草坪之上，或观荷，或细语。人物神*静穆，园林环境清幽，足以驱闲消夏。笔墨工致，疏密得体，设色明丽。款署：“岁次戊辰嘉平虞山杨晋写”钤“杨晋之印”白朱文方印、“子鹤氏”朱文方印。戊辰为康熙二十七年，时年四十五岁，为国年精心之作。
 
 
 

梧桐双免图 清 冷枚
绢本 设色 纵176.2厘米 横95厘米
故宫博物馆藏
冷枚（生卒年未详），字吉臣，号金门外史，胶州（今山东胶县）人。画学焦秉贞，康熙后期进入宫廷供职。善长画人物仕女及山水楼阁。画风工细，色彩浓丽。康熙五十六年与王原祁合绘《万寿圣曲图》。
画梧桐二株，石缝中斜出一株桂花。野菊满地，柔草丛中，两双白免相戏。似为中秋佳节而作。双免造型准确，形象生动逼真；皮毛滑而富于质感。免眼用白色点出反光，眼神显得晶然透明。构图疏密有致，用笔细腻清秀而注意质感，设色和谐艳丽而有对比。显然受到西洋绘画技法的影响。款署“臣冷枚恭画”，钤“臣冷枚”一印。上钤清高宗弘历等印多方，说明它流传有序。
 

海上三山图 清 袁江
绢本 设色 纵41.3厘米 横56.8厘米
南京博物馆藏
袁江（生卒年未详），字文涛，江都（今扬州）人。善画山水、楼阁和界画，兼画花鸟。早提学仇英，后广泛师法宋元各家。他作的界画，在继承前人技法的基础，加强了生活气息的描绘。笔法工整，设色妍丽，风格富丽堂皇。雍正时，召入宫廷为祗候。是清代著名的界画家。
描绘神话中的蓬莱三岛。仙山危耸于茫茫大海中，山势陡峭险峻而有奇致。岛山楼阁崇宏，建造精巧；松梅环植，苍翠葱盛，左下一座小岛突兀海面，一群仙鹿游息其上。波涟浪涌，云雾飘渺，一派绝境仙岛。整体气势宏大，局部精微耐看。左上题“海上三山”，款署“囗戌秋邗上袁江画”，钤“袁江之印”、“文涛”白、朱文二方印。袁江画迹，就目前所见，最早为康熙三十二年（公元1693年），最晚止乾隆十一年（公元1746年）。此图画风属袁江工整细致一路，应是他晚年之作。
 
 
 

南溪春晓图 清 马元驭
绢本 设色 纵57.2厘米 横28.6厘米
南京博物馆藏
马元驭(公元1669—1722年)，字扶曦，又号天虞山人，江苏常熟人。马眉子，善画写生花卉。画传家法，气韵超逸，写生又得恽寿平指授，常与蒋廷锡讨论六法，故没骨画益工， 神韵飞动，不泥陈迹。亦工诗。画桃花、柳树各一枝，高低交叉，鹆鹆停息柳枝，梳理羽毛。神态生动，设色鲜丽，意趣盎然；构图别具一格，自然天成，乃写生佳作。画左上作者自题“南溪春晓”，署款“楼霞马元驭”，钤“元驭之印”、“扶曦”白、朱文方印。另钤有“芸齐宝玩”、“曹巢南收藏”鉴赏章。
 
 
 

阿房宫图 清 袁耀
绢本 设色 纵128厘米 横67厘米
南京博物馆藏
袁耀（生卒年未详），字昭道，江都（今江苏扬州）人。袁江之侄。工画山水、楼阁、界画。画风工整、华丽，与袁江相似。其精品有胜于袁江者。偶作花鸟，亦甚佳。乾隆十一年作《骊山避夏十二景》，乾隆四十五年作《阿房宫图》，现藏南京博物院。约活动于乾隆中期。
作者用唐朝诗人杜牧《阿房宫赋》文意，拟写阿房宫胜景。层峦耸翠，曲水萦环，重楼叠阁，各抱地势，廊腰缦迦，夏边行空，亭桥卧波，龙舟游荡。楼阁、人物，笔致细腻，生动入微。建筑物用大青绿敷色，浓盛厚重，鲜艳夺目，山石树木则用水墨，略施淡彩，主次分明，整体则气势宏大，局部则各显精神，是袁耀晚期至精之作。自题“拟阿房宫意”，署款“庚子阳月”、“邗上袁耀”，钤“耀之囗”、“昭道”白、朱文二方印。庚子为乾隆四十五年，为迄今所见袁耀画作时间最晚者。
 
 
 

杂画 清 余省
纸本 墨笔 纵89.9厘米横2.7厘米
余省（公元1692—1767年），字曾三，号鲁亭，江苏常熟人，余珣之子。画师花鸟画家蒋廷锡，乾隆时祗候“内廷”，善画花鸟、虫、鱼，尤其善蝴蝶。参用西法，赋色妍丽。
此图水墨写意，画牡丹、玉兰、花蜂、桃花小鸟、荷花翠鸟、稻蟹、竹石兰花、松鼠葡萄、鳜鱼、松梅、佛手、小仙香椽等十二在开。选刊稻蟹、鳜鱼二开。用笔豪爽，挥丽自如；用墨酣畅淋漓，豪放中呈现雅秀。法随意转，形中见神，意态生动。此册钤有“机趣天心”、“以意写之”的印章。每开均有作者题句及印章，末开署款：“庚辰秋八月戏墨十二帧。余省。”钤“余省之印”白文印、“曾三氏乐”朱文印，左下角钤“家有赐书”白文印。
　
 
 

竹荫西猊狗图 清 朗世宁
绢本 设色 纵246厘米 横133厘米
沈阳故宫博物院藏
朗世宁（公元1688一1766年），意大利耶稣会士，画家兼建筑家。康熙时期为传教士来到中国，因善画，召人内廷供奉。善画花卉，走兽，山水和人物。尤工画马。参酌中西画法，设色丽艳，精工细织，自成一家。
此图工笔设色，绘苦瓜藤绕翠竹，下立西独（《集韵》释为良犬），昂首垂尾，眼睛警觉注视前方；长身细腰，毛色银灰，光泽细润，骨骼肌肉旨显质感。与同样写实逼真的翠竹，瓜藤，果实，地草，野花，互相亲托，构成天然之美。右下落款“臣朗世宁恭绘”。上钤“怡亲之实”一印。贻亲王允祥系康熙皇帝第二子，雍正元年封王，雍正八年（公元1730年）去世。此图似可确定作于雍正年间。
 
 
  
 
鹦鹉戏蝶图 清 胡湄
绢本 设色 纵98 .2厘米 横50.3厘米
上海博物馆藏
胡湄（生卒年未详），字飞涛，号晚山，又号秋雪，浙江平湖人。诸生，项元汴外孙。由于项氏收藏古代书画甲天下。故胡氏年幼时，就受到古代绘画艺术的薰陶。他为人耿直，富人以金帛求画多拒之。他画的花鸟虫鱼，“时称仙笔”。著有《招隐堂集》。
胡湄的花鸟喜仿宋人笔，工笔重色，细至艳丽。此图作一枝怒放的梨花，一彩蝶向飘落的梨花追逐，原来锁立于铜架上的白鹦鹉反身而下，扑向彩蝶，形态生动。花朵用胭脂设色，鲜嫩可爱，墨绿树轩作为视托，层次向背各自分明。鹦鹉的羽毛用白粉工笔勾描，显示羽毛柔绵的质感，整幅无一懈笔，连青铜架上的绿绣、红霉斑均细致地表现出来。署款“晚山胡湄写”。钤 “湄印”白文印、“晚山”朱文印。胡湄的署款字形奇特，个性强烈，据画史记载，这是他不了防止别人作伪所致。左下压角钤“不遇赏鉴家宁落咸阳城”，可见其对自己绘画艺术的自负。诗堂有姚马龙题写的七言律诗一首，题于嘉庆已巳。
 
 
 

洞庭秋月图 清 王愫
纸本 设色 纵65.4厘米 横39厘米
上海博物馆藏
王愫（生卒年未详），字存素，号林屋，一号朴庐，江苏太苍人，诸生，侨居苏州，王原祁之侄。工诗词，善山水。笔法简淡、秀润。与王昱、王玖、王宸称“小四王”。著《林屋诗馀》、《朴庐存稿中附论画》一卷传世。活动于乾隆年间。
描绘太湖洞庭东出的秋色。近处坡石兀起，渔舟停泊，阜际望亭耸立。左侧峰峦高耸，泉入平湖。湖中平坡少渍，芦苇丛生，雁飞成行。
山石用披麻皱，色墨由淡而深，反覆皱染，然后用焦墨破醒，显得浑厚花滋，富有厚重感觉。构图别致，取坡石一偶，山峦一角，沙渍一片，构成整体，上部大片留白，以示湖水茫茫。自题“仿黄鹤山樵笔法”，实为借用古人笔法，对江南水乡的真实写照。
署款“雍正癸丑”，为雍正十一年，钤“愫印”朱文印、“江东鸟衣”白文印，起首钤“上下千年”朱文圆作。右下押角“天真烂漫是吾师”白文印。是王愫中年所作。
 
 
 

莲塘纳凉图 清 金廷标
绢本 设色 纵56.9厘米横65.1厘米
上海博物馆藏
金廷标(生卒年未详)，字士揆，鸟程(今浙江湖州)人。画家金鸿之子。乾隆中供奉内廷，善画山水、人物、佛像，尤工白描。画风工细。
此图定唐杜甫五律《陪诸贵公子丈八携妓纳凉晚际遇雨》二首之一的诗意。原诗中有“竹深留客处，荷净纳凉时。公子调冰水，佳人雪藕丝”两联句，图中景物与诗意相吻合。
笔墨工细，人物动态幽闲自在，衣褶用浓墨勾勒，略似折芦描法，笔势流畅；布置简洁，设色雅淡。山石似用小斧劈皱，锋棱多姿，墨色富有层次，别具一格。右下自题“乾隆甲戌秋日柞溪金廷标写”，旁钤“二黟”白文长方印。
　
 
 

竹林聆泉图 清 沈宗骞
纸本 设色 纵90.6厘米 横35.1厘米
上海博物馆藏
沈宗骞（生卒年未详），字熙远，号芥舟，又号研湾老圃，鸟程（今浙江湖州）人。工书，善画山水、人物。笔法精妙，人物生动传神。活动于乾隆至嘉庆时期。
近处溪畔泉边，竹林茂密葱盛。竹丛中茅屋掩映，竹梢间烟霭缥缈。峰峦突起，高瀑曲折奔流直下，使宁静山居带来悦耳之声。屋内有人临窗侧首，似在聆泉。画风受四王一派影响，山石用披麻皱，密集苔点，苍茫秀润。笔墨滋润，气韵清新。为沈宗骞精湛之作。自题“乾隆辛卯清秋，仿天水夫人（官道升）遗法，芥舟沈宗骞”。下钤“沈宗骞印”白文印、“芥舟”朱文印。
 
 
 


山水图 清 高鳯翰
纸本 设色 纵28厘米 横34厘米
沈阳故宫博物馆藏
高鳯翰（公元1683—1748年），字西园，号南村，晚号南阜，胶州（今山东胶县）人。善山水，纵逸不拘于法。画花卉亦奇逸天趣。“丁巳”年病臂用左手作书画，自号尚左生。亦工草书、篆刻，富藏砚。著有《砚史》、《南阜山人教文存稿》。
此图册画天池山风景四页，现选其图二幅。之一，团石林立，天池水波平静，池岸数人品聊天。题“天池试茶图”，下钤“鳯”、“翰”联珠印，左下角钤“偶然”葫芦印。之二，崖石壁叠，树木虬生。右上题“仿佛弘济寺石崖一段，鳯翰”，旁钤“高”白文长圆印。下钤“拾得”、“甲寅”二印。中部崖石题“悬崖撒手”。左边款署“雍正甲寅无日题名”，下钤“鳯”、“翰”联珠印及“左手供石”白文一印。
 
 
 


花果 清 金农
绢本 墨笔 纵21厘米 横36.5厘米
上海博物馆藏
金农（公元1687—1764年），字寿门，号冬心，女号司农、稽留山民。昔耶居士，仁和（今浙江杭州）人。流寓扬州。五十岁后始学画，善画山水、人物、花卉、梅竹。笔墨稚拙，不求形似，别具古朴风格。亦工诗文、书法，精鉴别，为“扬州八怪”之一。著有《冬心诗集》等行世。
全册十开，此选萱草、枇杷二开，在构思布置与笔墨意趣上各有特色。一幅写根基于崖壁之上的萱草，长叶循势纷披飘逸于画面，逆锋勾叶，笔触古拙，在轻盈潇丽的风姿中含有沉厚顽强的意趣。淡墨点花，薄而润，富色彩感。一幅写倚角取势的二组枇杷，高矮趋对，中以题记相接，笔触较工细腻，风格沉着而又清丽，在造型上有一种巧整的优美感。画作于已卯，作者时年七十五岁。 
  
  
 

楼主头像触目伤怀啊 各个时期的流行趋势导致审美观差异巨大 不研究还真的没法鉴赏 看完你1楼的图 我占了5楼该不会打我吧
尴尴尴尬尬尬 我不是故意德

郁闷，断我的楼！55555

难道真没有人欣赏的了吗？？   

盗版的嘛 ？  给我吧

很强大滴一个帖子
不过偶很多也不会欣赏啦