本教程介绍古典人物插画的鼠绘方法。从效果图可以看出作者的美术功底非常了得，不管是人物造型，水墨山水背景的等无不刻画的非常细微，非常值得学习。
最终效果
1、画的图有点大。扫描到电脑里要拼一下，画面有点灰，我用Photoshop来调整。
2、按ctrl+l快捷键调出色阶控制面板，通过调整面板上的滑块把绘画的颜色调节到一个合适的范围。
3、把图像调节成一个RGB的绘画，这样方便在Photoshop和Painter里互相转变绘画。
4、新建一个图层，选择正片叠底。开始上色，开始只画出固有色和基本明暗即可。
5、画笔我喜欢用Photoshop里的19号画笔，它可以让我明显感觉到绘画的压感，充分发挥友基绘图板1024级的优势。
6、再新建立一个图层，来一个渐变填充，在图层效果里选择正片叠底。同时确定画面的光源。
7、开始绘画细节，画出人物的暗部和投影，要注意明暗的节奏变化。
8、我喜欢使用一支画笔新建一个图层，这样画错了可以修改。
没有什么秘诀。开始不用太多的考虑颜色，画得不准的颜色可直接覆盖
9、当整体画的差不多的时候把图层全部合并，保存。然后在Painter里打开,开始用Painter绘画细节。为了方便大家观看,我用的是中文版的Painter。
10、把常用的画笔拖出来。主要是用两个画笔，一个是油性画笔一个是数码水彩，快速地画出山和石头上的龙。
11、石头基本都是力作用的结果，所以画石头一定要有力量。仔细观察，画出石头的亮面，关键是画的时候要考虑上面的人物，不可以画得很亮。
12、用水彩铺一下画布的远景，画远景注意用色不能非常饱和，为了表现出神秘的感觉我只是画出远处山的影子。
13、深入绘画会用到非常多的时间，我们画画要注意深入的是画面的内容，而不是绘画的线条有多光滑。深入绘画最初的感觉是越来越强。
14、深入我喜欢用干性的画笔，比如油性蜡笔，它是我用的比较多的干性笔，这时候要把绘画的水彩变干，再用干性笔深入，把远山加深以产生节奏的明暗变化。
15、画出龙头，细节加上小草。加上更多的细节，增加龙身上的鳞片。
16、绘画远景我觉得用灰色。我尝试用淡黄色增加画面的色彩。同时画出手的细节，增加衣服的装饰，但腿看起来有点怪。
17、画出龙鳞片上的光，人物的脚看起来有点别扭。
18、调整一下整体，我把背景重新画了一遍，更多地借鉴古典绘画的背景。
19、在Photoshop里看一下黑白的效果。
20、细化背景:
21、细细地画出每个鳞片。在Photoshop里最后调节一下颜色。
22、给远处的山画出云雾，山外有山画出更远的山。
23、定稿，最后修正一些细节比如皮肤。
最终效果：
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