倘若把好莱坞变成一个舞台，或者让时光回到文艺复兴时代，那么有多少偶像明星将会石沉大海？而守护着电影这面帅旗的，将是一个个子不高、目光凌厉的男子——他好象是从米开朗基罗的草稿纸上走下来的雕塑，不修边幅但神情孤傲——他叼着雪茄站在阳光下忧郁地眺望远方，冷冷地问我们——这个世界发生了什么事？ 哪部才是你心目中的经典？1.《教父 》 虽然马龙-白兰度因为此片二度摘取了奥斯卡最佳男演员奖,但我觉得阿尔·帕西诺的出色表现才是这部不朽黑帮史诗的真正亮点。至少他锋芒毕露而且递进鲜明的表演足以与马龙·白兰度分庭抗礼。正像许多人评价的,马龙白兰度的酷是历尽沧桑的淡看风云,而阿尔·帕西诺的酷则是来自于天生.在这部影片中,帕西诺的许多场戏都十分耐人咀嚼,他的表演其实在此时就已臻化境,只不过他太年轻,大家有些不愿承认罢了。比如在医院里探视和照看老教父,还有那场影史最经典的刺杀段落,帕西诺深沉含蓄的表演都令人叹服,尤其是对眼神的控制,绝对无人能出其右。当他从意大利返回美国,坐在大班椅上开始行使父亲交与的无上权力时,你分明看到了从黑暗中射出的凛人的光焰。当他亲自从自己的妹夫口中诱出了真相,并眼睁睁地看着克莱门扎将其勒死在轿车里,你看他那张灰色礼帽下冷酷漠然的英俊面孔,这时你不由不打自心里叹道:这,才是真正的黑帮。
2. 《闻香识女人》 这部长达近3个小时的电影终于为阿尔·帕西诺迎来了他早该得到的奥斯卡奖座。这是一部关于拯救自我拯救他人拯救灵魂的意味深长的电影。其实,它在各个方面都不算非常完美,某些地方的处理也略显夸张和不自然。好在它拥有一个完美的阿尔·帕西诺,影片的品位就大不相同了。整部影片不如说是帕西诺的个人表演秀,他的每一次出场都使影片散发着夺人的光芒。尽管在剧中他是一个双目失明的中校，但他的光辉却无处不在。那一段在飞机上对女人的评价,那一曲优雅而富有激情的探戈舞,那一场即兴发挥似的终极演说,都使帕西诺高超的演技得到了最充分的施展,也给观众带来了巨大的震撼和享受。而影片所传达的对生活应采取的积极态度和对忠诚观念的深入理解,颇具发人深省的力量。人格,决不能为金钱和名利所玷污!哎,一声叹息.说起来容易,做起来哪能像电影这么轻松,还皆大欢喜?现实与理想,总是有差距的,而我们的膝盖总是软的。不想被现实捉弄,那就只有屈从于现实。《闻香识女人》,我把它当童话看。
3. 《狗日的午后》 为了给自己的同性恋男朋友做变性手术,帕西诺和他的搭档共同在光天化日之下上演了一场抢劫银行的闹剧。结果,人算不如天算,与警方对垒僵持了10几个小时后,一分钱没捞着不说,一个被一木仓轰碎了脑袋,一个屁滚尿流的举手投降。这是一部构思巧妙的黑色幽默电影,略显荒诞的故事情节,表达的却是对社会不公正的控诉和对底层小人物的无限同情。一个貌似胆大凶恶,其实怯懦善良,干起活来毛手毛脚的小混混被帕西诺精细而层次分明的展现出来。不服不行,他那一双穿透力极强的眼睛,在他的表演中总是发挥着攫人心魄的巨大作用。影片结尾,他被警方生擒后,镜头对准他的大眼睛,那里面充满了恐惧后的无边绝望。一切都完了!这部电影为他连续第二次获得奥斯卡奖提名.
4. 《教父2》 这部续集的成就不亚于《教父》,至少它所得到的奥斯卡奖座比《教父》多。但与正集比起来,他的观赏性略差一些,气氛和节奏也比较沉闷。但他对黑暗和人性的卑鄙丑陋的揭示,显然又犀利痛快了。帕西诺终于成为无可置疑的中心人物.它延续了正集中含而不露,又适时地激情勃发的表演风格。迈克尔在遭遇了一场未遂的谋杀和兄弟的背叛后,变得更加疑心重重,更加冷酷无情.经过内心的残酷挣扎,他最终选择了干掉所有对手,包括曾经的朋友,直至自己的亲生哥哥。至此他也选择了众叛亲离,穷途末路。帕西诺将人物高处不胜寒的悲凉和关键时刻的凶狠毒辣,演绎得细致入微,令人信服.德尼罗的戏份虽不多,却以平行蒙太奇的方式流畅自然地回顾了老教父的前半生,奥斯卡奖座已是对他最大的肯定。而不走运的帕西诺连续3次获得提名,依然走背字。
5. 《盗火线》 这部影片定义了什么是真正的明星荟萃：方·基墨,强·沃特,阿什丽·贾德,汤姆·塞兹摩尔,还有天使般的娜塔丽·波特曼。不过,他们的出席只是为了众星拱月似的烘托着两位影史上最伟大的表演艺术家的几乎可以称得上是空前绝后的合作。必须严重感谢导演迈克尔·曼恩,正是他的力促,使观众的梦寐得以完美实现。虽然在《教父2》中,两个人就飙过演技,但没有真正的对手戏,而这部电影两位真正的面对面的较量也只有两场,不超过10分钟,你却又似乎无时无刻不在感受着令人陶醉的互相征服的迷人气息。
影片节奏舒缓,大气磅礴,奇峰突起,常常是于无声处听惊雷。这种与众不同的风格,恰好给了帕西诺和德尼罗表现天才的巨大空间.最令人津津乐道的自然是那场咖啡馆里的暗含杀机于谈笑自若的对话。迈克尔曼恩的不凡功力和对影片情节设置的精致巧妙,以及对观众心理的揣摸拿捏,对节奏的控制,都在这场戏里得到了完美体现。这是凌厉与含蓄,激情与理智的超级碰撞,更是对两人表演风格的总结,注定要成为不朽的经典。有一组镜头非常令人难忘,在宾馆门口,帕西诺在骚乱的人群中敏锐地发现了只有一个女人坐在车里无动于衷,于是,它像一只发现了猎物的雄鹰,张开双翅扑了上去.没有比这无比俗套的比喻更能准确的形容他了......
6. 《疤面煞星》 这部电影没有在任何评选中获奖,但他在黑帮电影中的特殊而崇高的地位却依然是毋庸置疑的.它的火爆刺激,血腥残忍显然比许多沉闷的同类电影来的爽快!这可能是阿尔·帕西诺所有影片中最激情四射,畅快淋漓的表演了.你看他那目露凶光,一脸横肉,满嘴脏话的德性,活脱脱一个靠玩命靠杀人不眨眼赢得一时江山的暴发户,俗不可耐的土包子。从头到尾飞扬跋扈,霸气十足,谁也不鸟.自以为不错,结果还是被更大更黑的黑社会戏耍玩弄,最好的朋友也让自己给干掉了,暗恋的妹妹也死翘翘了,他自己就更不用说了,都让打成筛子还在那嘴硬:托尼·蒙塔纳是永远不会倒下的!......谁让你小子不遵守游戏规则呢?“出来混,迟早是要还的。”
7. 《忠奸人》 弱肉强食,物竞天择。演惯了老大的帕西诺在这部充满伤感气息的黑帮片中却成为了一个卑微的小人物。混迹黑道30多年,按理也该混出点头了,可这个倒霉的老家伙就是不成器,居然还得给他一手提携的唐尼·布拉斯科拎包打下手,而且这个道貌岸然的小子还是个卧底!真像他最后自己用木仓指着脑袋说的:"我是天下最笨的黑帮!"老好人,老糊涂蛋自己做了自己的掘墓人.帕西诺以他炉火纯青的演技将小人物的悲凉展现得入骨三分,感人肺腑。英俊的约翰尼·迪普在帕西诺的带动下,也有极出色的发挥,尤其是电影的后半段,他那悲悯的眼神令人久久难忘。经过这次合作,德普对帕西诺佩服得五体投地,称帕西诺应该因为此片再获奥斯卡奖.
8.《魔鬼代言人》 这一次与他合作的还是一位大帅哥。显然,与德普比起来,基努·里维斯的演技嫩了许多,帕西诺面前,他只能毕恭毕敬得象个学生般仰视和讨教。帕西诺饰演的魔鬼撒旦将基努和塞隆玩弄与股掌之间。有两场戏值得反复玩味,一场是帕西诺在晚会上指点塞隆如何修饰自己,在这场戏中,他那老到精熟的表演魔力四射。一场自然是最后的高潮段落,撒旦现形后直面基努的大段独白,再次展示了他酣畅淋漓激情洋溢的表演风格和高超的台词功底.。整部影片也因为这一段落得到了主题的升华,批判的力度也大大加强.而结尾部分,帕西诺居高临下带着骄傲的微笑,用他那特有的沙哑嗓音说:虚荣,是我最喜欢的原罪!然后是一串意味深长的笑声,哈哈哈.....真是荡气回肠,余味无穷。
9. 《情枭的黎明》 继《疤面煞星》之后,帕西诺与导演布赖恩·德·帕尔马的又一次合作.黑帮老大卡利托在律师的帮助下获得新生。他想金盆洗手,可自私自利的律师却有自己的打算,一再逼使他与黑道发生冲突摩擦。卡利托最终还是没有逃脱悲剧的命运,在眼看就将与心爱的女人共赴金色海滩,开始美好生活的一瞬间,死在了小人的木仓口之下.帕西诺在影片中黑墨镜,黑色皮大衣,一连络腮胡子的造型非常之酷,举手投足挥洒自如.与他搭档扮演律师的正是今年坏小子西恩·潘。两人的合作默契娴熟,相得益彰。
10.《爱之海》 阿尔·帕西诺在这部影片中扮演一名脾气火爆,作风泼辣的警探。在对一起连环杀人案进行调查的过程中,不能自拔的与性感妖娆的犯罪嫌疑人发生了不该发生却又必然发生的感情。影片拍摄于1989年,是阿尔因电影《革命》惨遭失败后息影4年的重出江湖之作。阿尔再次展示了他咄咄逼人的凌厉气势和极具轰炸效力的表演风格。整部电影也拍得非常流畅自然,故事情节紧张曲折,悬念贯穿始终,高潮段落的处理很具张力。最值得称道的是女主角换衣服时,手提包里的玩具手木仓被阿尔发现后,阿尔所作的一气呵成的表演,把人物内心的恐惧,疑惑,愤怒极其传神的表现了出来,堪称经典.为了这段戏,本片非常值得一看。
