华语侦探推理题材影片，历来因为种种原因的限制并不多见，且现有片子亦不够成熟。放眼观望，更有些挂羊头卖狗肉的敷衍搞笑片穿插其中。但显然这一次，导演彭氏兄弟想法很多，再加之源自早期鬼片的惊悚影像风格又自成一派，承接当年《C+侦探》扑朔迷离的热潮，以郭富城超卓演技做后盾的这部《B+侦探》吗，让一切顺理成章般朝着精彩狂奔了。
不过，若剖析这部类型片，作为侦探电影仍有着其不可回避的优势。相信在营造惊悚气氛，不虚张声势就会吓到你这一点上。彭发彭顺这种早年间走技术流的鬼片高手定会不费力便让恐怖深入人心。《B+侦探》一直在走这样的路线：气氛用鬼片手法营造似外在包装，剧情靠案件带动是内在核心，这一内一外的串联，则就是靠城城的好演技了。三位一体，可以从内到外将那种不寒而栗的恐惧慢慢渗透给观众，不自觉被剧情吸引。因此，气氛营造虽是表面功夫，作用仍功不可没。并且在摄影和音效上，靠着物件作旧的质感和人来人往的泰国街景让人有着身临其境之感。
除了视觉上的细节，音效显然也作了很多功夫。实际上，看这类片有点像听鬼故事，当眼不敢看，耳却能听的恐惧有时显得更可怕。至于类似风扇，铁栅栏之类出现在入镜角度近景内的道具，就更是魔由心生的辅助了。
当然，由外及内，下一步就该谈到郭富城的演技了。实则从海报上用放大镜直视我们开始，陈探这个角色就有了点成为经典一路延续的意思。实际上，是郭富城找到了一个适合自己的角色。这有点像当年初拿影帝那部《三岔口》的意思，不修边幅的外表，探头探脑的身段，加之见人说人话，见鬼说鬼话的逢场作戏。陈探这个人物让人毫无距离感，而且极为真实。最关键的是，他性格里的一个字“轴”给人印象颇深！那种不达目地不罢休的对案件抛根问底打动了俺。别再给他《全城戒备》那样的烂科幻了，而《杀人犯》虽然有演技的再突破，但整体因杜致朗剧本的发力过度显得失衡。相比这些影片，本片很像是为他量身打造般贴合。那些思考与抽丝剥茧的过程因他而完美。特别是每每与罪恶纠葛时，从城哥总写满东西的大眼睛里，惊恐随时可见。
还要提一下不自觉就有点要晋升戏骨级别的张兆辉。他的这种演绎没有故弄玄虚却又复制不来。实际上，影像里的疯人有两种，要么如秦沛在《癫佬正传》结尾那般无奈下大杀四方，要么就是像这般不声不响的搞笑却执拗的爆发。最后，收回我对吴彦祖最容易被导演虐的话。帅哥那是为制造杯具，廖启智现在纯粹是专业的“去死去死族”。电影里他眼下非死即残，不断手断脚放佛都不好意思跟剧组交差一般。至于谭耀文，他饰演这类“贱人”角色很轻车熟路，身穿制服掐着腰颐指气使的劲头很到位。
最后来说说这部片子的内在，那几桩让人头疼的案件。实际上，这类型的罪犯在类似TVB的《读心神探》等影视剧中已有先例，并不算新鲜。但依旧被彭顺搞出了新意。看郭富城面对密密麻麻的一黑板线索冥思苦想，并思考突破口，玩命的将自己代入，简直是太复杂费力的事情。在有新意的同时，也有利有弊。利是那种明知不能为而为之，郭富城几乎入魔。弊端是虽然运用了蒙太奇，不断用声画变化让这段代入杀人凶手的戏变得花哨，却依旧显得有些冗长，节奏不佳。毕竟行至半途，迷底已知。观者被牵引不再是“凶手是谁”而是“他为何要这样做”。悬念上有些降级，当然，这也是彭氏兄弟逆类型片叙事的一般规律所做的大胆尝试。
实则，最终《B+》的故事像是一种你熟悉的游戏。即规则不难，却往往欲罢不能的“连连看”。这游戏也往往是开始后唰唰出手，一度势如破竹后，待到眼累心累手累就犹如短时失忆，停滞不前的路子。但别忽略，这次的大银幕上影像游戏可没有那些卡通的小动物，欢快的音乐相伴。被连接的，是看上去关联似有若无的一桩桩杀人血案！
而二位导演显然是风格已成，一路黑色狂奔到底。并不时回头看看你，挑衅的问你敢不敢来上一局黑色连连看，凶相毕露，“可恶”之极。
