如果将一个人关在一个禁闭的房间里，饮食充足，不会饿死，但会孤独至死。
他们的爱情是被孤立的爱情，在被隔绝的荒芜的土壤上生根发芽，当自以为最亲的人背弃了自己，而生命已时日不多，这时候，她的心，他的心，是一沟荒凉的死水。日子这时候变得贱，但也可以变得贵重。人可以无聊等死，也可以放马一搏。
在得意从那个冬天的窗户里看到琴琴也被送来了学校，这个热病隔离区的时候，他从床上不自觉探起上半身，一动不动盯着她看的时候，就是他有理由，有动力可以放马一搏的时候了。那个穿红绸袄袄的温柔美艳的女人。加之，彼时彼刻，他们的心又是那么干涸的领地。说的快乐一点，就是生命最后的狂欢吧，由欲望开始，但有真情的底子。渴望温暖，渴望相爱。
爱，都是从欲望开始的。也许非常庸俗，但是真的。
《最爱》拍的很煽情，在最后，琴琴去世，得意醒来，那幕最悲伤的时候，我哭了。实质的东西是感人的。但电影终归是电影，有些细节处理，或情感布置，总嫌牵强，或有夸大不实之疑。就说琴琴被问到为何也会染病，她说想买一瓶城里人用的洗发水，看到村里一个娃娃买了，头发顺滑顺滑的，欣羡至极，于是去卖血。依当地情况，或者依影片中琴琴所嫁夫家的情况。一瓶洗发水，“城里人”用的洗发水也不是难事吧。所以只觉得这个理由荒唐。还有影片多次出现“城里人”这个意象，它是一个泛指，代表了脱离了这个贫穷小山村的文明，富裕和美好的生活。得意向发高烧而心灰意冷的琴琴调侃另一个世界生活的时候，哄她说另一个世界的路是平的，像“城里”一样，可以天天踩着高跟鞋，像“城里”女娃一样美。嗯，到死也幻想着“城里人”的生活吧。当时九十年代的中国乡村，改革大潮铺天盖地，市场经济初尝甜头，小露锋芒，乡下人，对于“城里”，是天堂般的渴望与向往。有时候，这种向往就不免过了一点度。
在这里，说到里面的濮存昕，就是大哥，是一个非常有个性的角色。可以媲美小说里典型的恶人了。恶到骨子里的野心家。钱永远是背后最大的推力。给死去的儿子举行冥界婚礼，新娘也是县长的亲戚。权势，金钱，他的乡情泯灭，一往无前的无耻与勇气，尽管有魄力与实干，但只是将罪恶践行到底。另一方面，穷，则思变。一个无奈而沉重的话题。
影片的叙述手法，新颖之处，在于，一开始就是由一个已去世的小孩口吻展开的，他称这个村子，为那边的世界。因为他已死去，这时候他就仿佛是一个神灵，由这样一个小孩，不激怒，也不怨尤地将悲惨的现世所发生的一切娓娓道来，听众得到抚慰。随着他，自然而然地流水淙淙一般地去看，去想了。
章子怡再次出演坚韧，性格凌厉的女子，还是永恒的命题，爱情给了她希望，生命的泉水。
女人一旦爱了，毅力与承受苦难的韧度是惊人的。而相比之下，女人更容易沉迷爱情。眼前人即一切。她是那么在乎与得意的结婚证书。发了半个月的烧，看到红本本就好了。打扮，发喜糖，像一个新娘子一样地宣告天下。得意病危的时候，她自己又好到哪里去呢，但豁了命地去挽救他了。她的母性光辉，博大的爱之胸怀淋漓尽致。
嗯，总体来说，还不错。惹人思考，看后会沉淀一些东西的作品就是好的。
缅怀“章子怡”，《我的父亲母亲》里的“章子怡”。仿佛又让我看到了一点那里面的影子。一样的乡村，一样的朴素，一样的善良与美好。为爱，哪怕泣血而亡。一出场就让人惊艳的女子。
