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近日，看到有网友提出了希望暴力美学回归擂台的观点，也看到有网友大力支持WWE的PG政策，在深感认同的同时，兴之所至便开始在中国的历史上寻找中国人欣赏“暴力美学”的历史渊源，然而仔细翻查之下却发现从秦王朝到大清，尽管摔跤运动在中国的发展方兴未艾，但是却和“美”扯不上一点关系。易言之，在中国几千年的传统文化里，暴力和美学是两个风马牛不相及的事情，暴力不能用美学的观点去审视，美学也不屑与暴力为伍。从某种意义上讲，暴力美学是审美文化发展到一定程度后产生的形而上的发展，然而究其根源，审美文化的发展却受制于民族特定时代的“生产方式”、“生活方式”、“信仰方式”和“思维方式”，或者说，暴力美学就是指在暴力运动中发现美的审美方式。国内早有学者著书立说将这一观点充分论证，在仔细研读相关著作之后，我也开始深入地思考这一非常值得探讨的话题。
由于受古典奴隶制生产方式所导致的人与自然、人与社会彻底分化的异化现实的影响，西方人的感性冲动和理性冲动也分化的较为彻底，这造成了其文化结构中两极的发展最为发达的现状。在这种思维方式下，理性冲动极端的美学专家们便有了用审美观点去审视感性冲动的暴力运动，在类似拳击、柔道、摔跤甚至角斗的残酷暴力中“寻找美”的雅兴。然而在中国，受到亚细亚生产方式所导致的人与自然、人与社会未经分化的“早熟”形态的影响，使得中国人的感性冲动和理性冲动都没有得到独立而彻底的发展，这造就了中国社会中体育和科学的这两极发展欠发达但是感性和理性相结合的艺术工艺却异常发达的现状。向外国拳击运动的发展历史悠久一样，中国也有摔跤和武术的千年发展，但是将两者仔细加以比较就会发现，中国的体育和竞技运动的发展并不沉醉于竞技运动项目本身，而是痴迷于将竞技运动项目艺术化的表现。例如，西方的拳击运动发展几千年，但基本的招式却只有固定的几招，西方人要用选手重量的限制去区别比赛的强度和力度；中国却截然相反，每一个地区的摔跤运动都有自己的招式特点，像蒙古跤和天津跤就有同名不同式或者同式不同名的情况，而且中国的选手是以招式流派去互相区分的，而且即便比武切磋也讲究“点到为止”，这与西方拳击运动的血腥和残酷形成了鲜明的对比。所以在中国，暴力美学的概念只是一个从西方引入的“外来概念”，却并不是本土滋生的“本土概念”，“暴力美学”在中国的发展根基不牢，基础不深。这也是中国人排斥职业摔角运动的思想根源。
说到摔角，那么“摔角”这个词又是从何而来呢？相信很多人都查阅过多个版本的“现代汉语词典”、“辞海”甚至有的还翻找过“说文解字”。其实摔角也是一个新兴词汇，本意是用来描述一种比赛形式和残酷程度介乎于摔跤和角斗之间的在双人或多人间开展的打擂运动。在英语和其他西方语言中，摔跤和摔角都是用一个词汇去描述的，比如wrestle，只有情感丰富的中国人才用同音不同意的“跤”与“角”将这两个不同的运动区分开。既然刻意的做了区分，就说明摔角和摔跤并不是同一类运动。易言之，摔角专指商业公司举办的职业摔角运动，摔跤则专指竞技类古典式摔跤。了解了这个区别，我们再来看看WWE的摔角比赛。
前面说到西方人的“审美文化”是受到感性冲动与理性冲动两极发展最为发达的思维方式和生活方式影响的，正是这种思维方式的接近，使得最早兴起于美国本土各州的地域性摔角运动能在很短的时间内风靡全美，并且能与加拿大的摔角运动发展相衔接。而且，不单是在美国和加拿大，在其他思维与生活方式类似的西方国家，摔角运动的推广和发展亦非常迅速。比如英国、法国、澳大利亚甚至非洲一些与美国走得很近的国家现在也都成立了自己的职业摔角联盟，涌现了多个职业摔角公司。归根究底，这是因为各个国家虽然国籍不同、地域不同，但是有着类似的思维方式和信仰，他们的普通观众群能够自然而然的将“擂台”与“生活”相区分。在这方面，在二次世界大战后便被“美国化”了的日本成为亚洲职业摔角运动开展最广泛的最成功的国家就不足为奇了。驻日美军在军营中设立的周末擂台不但成为了他们健身休闲的好场所，也为那些希望在各方面找回自信和尊严的日本人打通了一条可以与美国人在平等舞台上直接对话的通道。于是，在大和民族极强的好胜心的驱使下，越来越多的日本年轻人希望能在摔角的擂台上一展身手，一方面是因为他们希望借以此来展示自己的成功，另一方面也可因此而得到“高高在上”的美国人的尊重，为自己在战后就被美国半殖民统治的民族找回尊严。说到这，提一下深受阿斯泰克文化影响下独立发展的墨西哥摔角运动。墨西哥摔角运动的发展正在呈现一个很明显的上升趋势，就像美国本土的摔角运动在几十年前向全球市场的扩张一样，在不断地将自己不同类型的摔角手派往欧美和日本各国学习摔角文化练习摔角技巧之后，墨西哥摔角的比赛正在已非常迅猛的方式快速的发展。然而，必须说明的是，在全球范围内，西班牙语并不如英语的应用广泛，而且阿斯泰克文化的神秘面纱也一直从未被人揭开，人们观看墨西哥摔角比赛的时候对墨西哥传统文化的不了解还是会造成一定理解上的困扰，所以墨西哥摔角运动的发展没有美国的摔角运动的发展迅速。尽管世界各地的摔角运动发展都有自己独特的一面，但是这些运动的发展却始终没有叩开中国的大门。究其原因，还是因为中国人的生活方式、生产方式、思维方式和信仰方式与欧美、日本和墨西哥国家大有不同。
在中国，经济的发展取得了显著的成效。经济带动了社会节奏的加快，人们几乎是从原地踏步走的困难时期一下子提速到了“时间就是金钱”的高速生活节奏当中。快速的生活节奏、巨大的生活压力令中国人无瑕在业余时间休闲和娱乐。中国是世界上法定带薪假最少的国家之一，中国是世界上人均GDP最低的国家之一，在最近的两年时间里巨大的通胀压力更是让所有国人的神经都紧紧的绷着。休闲娱乐，越来越成为一件奢侈的事情。于是，越来越多的人将看电视当成自己唯一的消遣，于是电视台的各类娱乐节目便在人们无瑕从事其他消遣的社会背景下快速的发展起来。正是在娱乐节目不断推陈出新的发展过程中，才让电视人首先有了将暴力美学的电视节目引入中国的想法。于是，最代表西方暴力美学文化的与中国人的传统思想差距最短的职业拳击运动成为了各家电视台的首选节目。在职业拳击节目大受好评之后，各家电视台开始争相模仿国外的体育竞技类娱乐节目的样子，有的联合引进，有的翻版自制，一时间几乎所有的电视台都有了自己的体育娱乐节目。
值得注意的是，在电视节目娱乐化的同时，仍然有一大批评论家和教授学者在持续不断的拷问着电视节目的底线。换言之，这些专家和学者们不断地用各种渠道发出声音，希望中国的电视节目能够向西方的电视节目一样有一个PG的分级标准。首先，中国没有西方的成人节目，其次，中国的体育竞技节目除了拳击之外大多是一些花拳绣腿点到为止的“切磋”（即便如此，这样类型的节目国内也只有“武林风”和“武林大会”等几档节目而已。），反而是传统意义上老少皆宜的娱乐节目越来越“有伤风化”，在电视直播互动平台这个新鲜事物出现之后，中国人的互动娱乐神经终于发展到前所未有的高度。这一切的发展貌似与暴力美学无关，但是正是这种思想的进步才令更多国人接受职业摔角运动性质的电视娱乐节目变成可能。近几年，各地方电视台出现了转播WWE比赛的节目就是最好的例证。
说到这，我想大家应该对WWE的PG政策有了一个基础性的认识，那就是——PG政策其实是WWE全球推广计划中最重要的原则。中国市场的确不能代表全球市场，但是一个拥有13亿人口的巨大电视观众群的新型市场对WWE的诱惑却是巨大的。即便按照目前RAW的收视率计算，即便每周RAW在中国的收视率只能达到2.5，但是在巨大人口基数的背景下，这个2.5为WWE带来的收益将可能是在美国本土收益的数倍。WWE的PG政策当然不是为了中国市场制定的，但是，毫无疑问的是，在PG政策执行后WWE的全区推广却做得越来越好，这就证明了在市场推广方面坚持PG政策的正确性。
然而话说回来，PG政策在市场推广上的成功并不能掩盖其对比赛质量的严重影响。WWE本土观众的流失就是对这一政策负面影响的最好例证。就像刚刚结束的SmackDown，现场观赛人数的下降令所有喜欢SmackDown却无法到场观战的国内粉丝遗憾，然而这却是不争的事实。SmackDown正在经受着美国本土观众的一次大考验。人们喜欢看到RAW节目上CM 朋克“试图拯救摔角运动”的努力，人们喜欢看到冠军之夜PPV擂台上HHH的拼死一战，可是人们却不喜欢看到兰迪•奥顿在表现出极大的愤怒之后却只能完成一个需要对手配合才能够完成的将对手的双脚搭载绳圈上的DDT。这种声音的出现其实恰恰印证了在暴力运动中寻找美的暴力美学审美方式并没有远离擂台。西方观众仍然喜欢在比赛中找到美的存在，比如巨人卡里的那个炸弹摔就博得了现场观众的满堂彩，只是在PG政策的影响下，在暴力比赛过程中的“美”越来越少了。
PG政策不应该成为摔角运动在电视推广过程中的障碍，就像史蒂夫•奥斯丁曾说的，PG的比赛也可以打得很好看，只是WWE还需要继续不断的摸索。说到这，想起一个词叫做“暴力文学”，我想，为了促进PG化的摔角比赛娱乐节目早日走进中国，那些只揭露PG摔角比赛缺点和PG摔角比赛负面效应却不能指出摔角运动在PG化电视推广和走进中国这些未来发展前途的文学作品和摔迷讨论还是少出现的好。就像教育一个孩子，如果你都不能告诉这个孩子做什么才是正确的，那么你还是先闭上嘴多听听那些能把孩子教好的人的意见和建议吧，这样才算是为了这个孩子的将来着想啊。没想到一谈就谈了这么多，还有很多话想谈却不敢再占用大家的时间了，还是把话留到以后吧，SmackDown的比赛还在继续，以后还有的是时间和大家促膝长谈。
