ALEXANDER WANG
　　Alexander Wang这一季主打运动风潮，从众多竞技体育中博采众家之长，吸取灵感，像NASCAR（纳斯卡，全美运动汽车竞赛协会），BMX（自行车越野赛），以及摩托车越野赛，成功地将运动的元素注入他“坚强女孩”般，街头装的DNA中。在本次设计中，Wang还以一种最聪明的方式实现了自己的创意，比如在外套上增添迷人的网眼；以及在一款印花帽衫的袖子上印制错视画。还有，别忘了压轴出场的透视上装上印制的部落风格图案——它其实是场馆座位的示意图。

　　JASON WU
　　Jason Wu此次发布会在设计风格上进行大胆的创新，服装的主要灵感来源于90年代因在公交候车亭Kate Moss广告上进行涂鸦而出名的艺术家KAWS ，这就是说Wu与KAWS合作的花瓣印花图案几乎出现在秀场的所有衣服上。但是，这些元素的加入并不能表示Wu的设计风格开始向“大街与平价”转变。本次时装发布会，还有一个最大的看点就是设计师在面料上的装饰和创新。在面料创新方面，Wu选择了“飘动起来像雪纺”的轻质尼龙，这样的设计延续了他在作品中一直追求的美丽与得体的设计风格。

　　MARC JACOBS
　　Marc Jacobs将要接手Christian Dior的新闻让他再次成为时尚界关注的焦点。此次发布会在莱克星顿大道军械库装饰成的舞池中举行，随着作曲家Philip Glass的歌剧《海滩上的爱因斯坦》响起，一块巨大的金色幕布从中分开，露出了所有已在T台就位的角色，个个蓄势待发。模特们或跨立，或倚靠，或瞟着他们弯曲的木椅，形成音乐剧《歌舞线上》的风格，眼睛直视观众：可谓表现得淋漓尽致。模特们头上绑着头巾，脚穿透明的塑料牛仔短靴，身穿低腰裙，牛仔工作服，运动衫和会反光的方格花布。一些单品的廓形与上一季的贴身造型遥相呼应，但同时，很多服装也都具有20世纪20年代四四方方的低腰形状。许多款式运用了大量的流苏及深色金属片。最颠覆性的是，许多清透塑料被缝制在半裙或长裙中，而上身搭配的则是纽扣齐颈的衬衣。

　　CALVIN KLEIN COLLECTION
　　Calvin Klein的女装总监Francisco Costa为纽约时装周带来一股清新之风，从艳丽的色彩和繁复的印花中脱颖而出。Costa从来不会过渡设计，所以他带来的春装，或裸色、或浅黄、或银色、或纯黑，并未出乎任何人的意料之外。真正新鲜的，是他的设计表现出来的那份柔软与娇柔。此次发布会的重点是吊带连衣裙，这种裙身能完整再现整个形体。无论是臀部的弯曲接缝，还是渐渐收缩直到尾椎处缩成一个点的褶裥，皆是为了突出臀部的浑圆线条。许多丝质裙装，要么上胸部分全然通透，要么以轻而薄的面料制成，模特的衣下风光一览无遗。很长时间一来，Costa一直在设计中实践着Calvin Klein一半的DNA——极简主义；而这一季，他同样把另一半——美感展现在人们面前。

　　CYNTHIA ROWLEY
　　Cynthia Rowley爱极了由 Reed和Rader（纽约二人时尚摄影组合，作品以融合摄影、动画和电影为特色）拍摄的度假系列电视广告，因此这次春装发布，她也尝试着引入动画元素。通过例如印有变形花朵图案的贴身弹力打底裤，和网眼皮质T恤等运动型的单品，设计师实现了她的愿望。金属 z字型花纹和闪耀的金色亮片贴花，在镜面 T台上尽现玲珑，熠熠生辉(开秀前，Rowley就在后台就谈到了“金色的视觉能量”)。

　　DIANE VON FURSTENBERG
　　Diane von Furstenberg 的春季系列充满着乐观的态度，这种态度不光由那些星条旗传达，也通过很多线索透露出来。新推出的服装系列取名叫做“开端”；自然地，系列服装本身也充满了乐观主义精神。 DVF 的开场秀使用了一系列纯白色的设计，薄纱质的女式套装，蕾丝上衣，层叠和服式的女装，在腰部搭配简洁实用的同色系带。她的设计中大量运用了印花技术，图案丰富。Diane von Furstenberg主要选用了花朵图案：在以白为底色的无袖裙装上盛开着硕大的 Marimekko 风格的绿色花朵；亮橘色的连体衣上，则选用白色花苞做图案；这一季的运动衫和及膝裙上，设计师运用了 Wedgwood (英国著名瓷器品牌)的瓷器图案。印花图案之丰富非常惹人注目。最值得肯定的是，设计师通过变化万千的设计来满足每个人的个性需求，正是这位设计师的强项

　　MARCHESA
　　虽然早在5年前的第一场T台秀，就已有迹象表明，Georgina Chapman和 Keren Craig似乎比常人更喜欢那些艳俗的调调。但这并不意味着这场秀缺少了精彩的看点，精致的镂空马鬃，唯美的薄纱，以及轻轻扫过前排观众脚趾的礼服裙摆，都会让人禁不住惊叹与赞美。时装和模特的表演，从博物馆展品一般的静态呈现变成常规的T台走秀，这种形式上的转变倒让发布感觉更接近现实，也增加了亲切感。最大的看点是色彩斑斓的鱼形刺绣，源自俄罗斯艺术家IlyaRepin的名画“Sadko in the Underwater Kingdom”，而流苏的设计灵感则来自于Ernst Haeckel的水母画作。这场秀或许无法让你惊叹不已，但它却充满简单的诱惑魅力，足够时髦了。

　　OSCAR DE LA RENTA
　　Oscar de la Renta这场秀给人很活泼的感觉，这次的造型除了短袜和高跟鞋以外，柔软的小卷发和裸妆也更添一抹青春活泼的魅力。De la Renta的作品中有一系列白色蕾丝小礼服，走的是更年轻活泼的路线，比我们最近看到的他的所有作品都显得青春洋溢。其他作品也同样惊艳。一件黄绿色背心，装饰有羽毛，搭配同色哈伦裤或许有些怪异；但是当模特穿着一件银线编织的毛衣，露出一英尺的小腹，搭配一条金属色的舞会裙出场时，大家都会觉得，de la Renta确实没有辜负人们的期望。同时他也没有忘记自己那些重要的客户；那些经典的粗花呢套裙，无袖紧身衣，以及绝对安全的晚礼服都在其中。一位设计师能在时尚界纵横40多年而始终引领潮流，确实令人惊叹。

　　PETER SOM
　　大片的花朵给Peter Som的时装秀带来了力量。即使在今年的度假系列中已经大量使用了这些图案，此次时装周的花朵装扮也没有显示出任何枯萎的迹象。服装上被吹开的玫瑰栩栩如生，多重色彩的运用和明亮的糖果色调为它增色不少(很幸运，没有染成霓虹色)，而蓝色的运用，则犹如一场视觉盛宴。这些设计勾勒出了Som六十年代的时尚廓形，还有当年的“多莉鸟”(dolly-bird,指穿着漂亮的时髦姑娘)风潮。初次之外，运动夹克也是Som最喜欢的单品，在此次发布中也推出了几款，包括一套用粗牛仔布和千鸟纹花呢拼接成的女装。正如复古的高腰比基尼与紧身条纹针织衫所彰显的那样，这次秀展示了炫酷的潮流先锋。总的来说，无论是花朵还是动物，这次Som都处理得很不错。

　　RALPH LAUREN
　　1974年，设计师Ralph Lauren创建公司后不久，就负责为电影《了不起的盖茨比》设计女装。那时候，他们引领了袖珍爵士乐时代的流行风尚，使他的事业快速起步。如今，Ralph Lauren和著名导演巴兹·鲁曼翻拍这部影片,Lauren再次获得机会重访繁华的二十年代。 电影中的人物Daisy和Jay的全部戏服也在今天的发布上展出。很久之前，Lauren就非常喜爱将柔美和阳刚结合起来。Buchanan(时任美国总统)时代都是壁纸花纹的斜裁长裙，轻柔丝绸阔腿裤，以及复古开司米镂空毛衣。在女士配饰上：酒椰厚底鞋，绣花流苏包，和系于颈间的精致丝巾。Lauren的“盖茨比”女孩，可以选择细条纹三件套西装，搭配修身长裤和短裤，也选择搭配不太合时宜的粉色皮夹克。

　　RODARTE
　　现在的互联网一族都爱混搭，而两名设计师Mulleavy姐妹，Kate Mulleavy和Laura Mulleavy在春夏系列里为他们提供了一个最棒的范例。这次发布会可以说是一半“睡美人”风格，一半“梵高”风格的时装秀。两位设计师解释道，她们都十分喜爱1959年上映的经典迪士尼动画《睡美人》里的绿色和紫色色彩，然后她们问自己，除了这部动画，还有谁会用得出这样的色彩，于是她们在著名的荷兰后期印象派画家梵高身上找到了答案。。无可否认，梵高的色彩运用极具力量感，而这不仅限于他笔下的紫色和绿色，还有他所画《向日葵》里的蓝色和黄色。本系列色彩运用的出色之处，在于两名设计师把梵高的色彩数字化，象素化，并放到了时装上。

　　THAKOON
　　Thakoon Panichgul的秋季系列体现了洛可可风格和肯尼亚马赛部落风格的混合，这种混合风格获得了巨大的成功。在春季系列中，设计师再次玩起了多种文化的混搭。这次发布，常见的印度扎染印花大手帕大获成功。设计师仔细研究了手帕的图案，而多色涡纹图案促使他引入了印度元素。这种跨文化的融合为这个系列赋予了充沛的活力，类似于绿松石的蓝绿色，藏红花的深橘红色，金色，橙色等浓烈的色彩和领口的刺绣，将西式衬衫与印度式的金银线宽松裤和纱丽联系在一起。用金银线饰边的纱丽是反复出现的主题。还有出现在波浪迷你裙边，卡其裤，轻薄牛仔裤裤腿的金边，以及在梯形裙腰部留出的间隙，不一而足。头上的高髻染成艳粉色或浅绿色，或者干脆用双色牛仔帽进行装饰。

　　THEYSKENS THEORY
　　Olivier Theyskens已经在纽约住了大半年了，他充分理解消化了纽约城市时髦女孩的着装风格。他在牛仔裤上进行大胆创新，用两条腰带把高腰牛仔裤和低腰牛仔裤款式结合了起来；将花呢夹克的胸部口袋转移至袖窿处。设计师将这种设计命名为“坤包口袋”，也许因为造型看着像是把手拿包夹在腋下吧。Olivier Theyskens新设计的闲适易穿，绝对给秀场前排的大人物们留下了深刻印象，也肯定有时装编辑已经暗下了决心，将发布中的闪光水晶刺绣黑色小夹克放进自己的“春季优选”名单中。这件衣服是街头式的致命诱惑，搭配同款式的皮裤，更使整体整体造型看起来如全息电影一般具有震撼效果。

　　TORY BURCH
　　在入行七年多之后，Tory Burch的第一次召开了自己的时装发布会，随之而来了一系列好消息。第一个，也是最重要的消息是，她在Madison大街8135平方英尺的旗舰店在上周正式开业，这是她事业的一座里程碑。Burch此次完成了非常苛刻地设计甄选，系列非常出色。她强调巧妙的设计和整洁的观感，这其实是一项非常艰巨的任务，考虑到她所使用的多彩的颜色、印花，珠饰和酒椰流苏。尽管这些元素早就被大量使用过，Burch和她的团队招到了全新的方式演绎它们，令人眼前一亮。设计师将经典的水手条纹演绎成美丽的波浪；或两层薄纱打造的女裙，裙子上的波点装饰美轮美奂，而下摆的荷叶边上则点缀小小的方形图案。

　　VERA WANG
　　精灵——这是当你看Vera Wang的时装秀时，脑子里自然而然蹦出的词汇。镂空上衣和饰有可拆分腰部装饰的棉质网眼背心；前短后长的透明雪纺长裙，正面美腿风光无限，背面裙摆飘逸飞扬；胸部钻石型镂空剪裁的礼服；薄纱打底裤：所有元素一应俱全，似乎再加一双轻盈的翅膀，这些模特们便真能像精灵一样展翅高飞了。秀的开场时候，设计都采用了纯洁的白色；随后变为浪漫的Ladurée甜点色；最后又是绚烂的迷幻色。Wang从电影《爱丽丝梦游仙境》中获得灵感，我们则心甘情愿地同她一起钻进那神秘的兔子洞。走秀接近尾声时登场的多彩印花，将“迷幻”主题进行到底。这些印花设计受了十八世纪壁纸的启发，看起来娇艳欲滴，似乎要从那精美雪纺和透明硬纱礼服上飘落下来。