作为一部不折不扣的独立影片，《欢迎来到利雷家》丝毫都没有商业的痕迹。影片一开始会非常的闷，但坚持看下去就能逐渐摸索到故事的来龙去脉，感触到平静生活下暗藏的汹涌波涛，体味到那些怪异行为背后的难言之隐，发掘出这场古怪关系里的奇妙反应。镜头通篇的平铺直叙，并没有事先交代人物背景，而是直接的叙述各自的生活状态，让观众随着情节的发展自己去摸清线索。 一个发福的中年男人。婚姻干瘪苍白，唯一的港湾是餐厅的情妇，女儿早逝，情妇也死去，妻子已经刻好了自己的墓碑，没有亲人，没有朋友，常常会把自己锁在房间里哭。 一个青春不再的妇人。一直甩不掉害死女儿的沉重枷锁，情绪不稳，体弱多病，多年来都不敢走出屋子生活，丈夫早与自己冷漠少言，长期困在精神和肉体的双重牢笼里不见天日。 一个暴躁的16岁妓女。父母早亡，无处为家，生活环境一团糟，交不起电费，拿不回车，从来不打扫，见了男人就想“拉生意”，拼命地一点点赚钱却根本不会保管。 三个人的生活似乎都陷入了无可挽回的怪圈，纠结痛苦中弥漫着绝望。而故事就在波澜不惊中自然而然的发生，悄然改变着三个人的记忆和憧憬。 空虚的中年男人遇上不羁的少年妓女是什么情景？两位主角自己的反应是：“it’s so wired（好古怪）”。道格一开始只是给这个拼命钻营的女孩一些钱，可当他在餐馆看到马洛丽穿着件宽大的夹克，一头乱发的无所事事，仿佛站在生命的十字路口，他情不自禁的对这个迷途的少女产生了强烈的爱怜之心。他停下工作，不回家，付钱住在马洛丽的家里，帮助她打扫屋子，通上电，变相的资助她的生活，教给她必要的生活技能，通过对马洛丽无条件的照顾，尝试着找回原有的生活轨迹。 道格在一种半虚半假的父女情结中乐此不疲，住在家里的洛伊斯却猛然意识到丈夫逐渐远离的心。强烈的打击终于激励她冲破精神的束缚，走出十年来从未离开过的家。洛伊斯跌跌撞撞的开着车，一个人跋山涉水来到了新奥尔良。道格接到她的电话好像发现了新大陆一般，车都不要就一路小跑着赶到她的身边。重逢时，十年形同陌路的二人仿佛初恋一般，紧紧拥抱在一起。 初见马洛丽，洛伊斯的震惊很快转变为了理解。看着这个个满嘴脏话的未成年妓女，洛伊斯失落的母性得到了倾诉。洛伊斯温柔的女性关怀如同这场古怪关系的润滑剂，让三个人的联系更加紧密与和谐。马洛丽从道格夫妻的爱护中找到了久违的安全感，而夫妻二人也因为马洛丽的存在复燃了冰封的婚姻和爱情。一场偶然的相遇最终发展成了动人的命运救赎，一种古怪而又甜蜜的家庭模式似乎势在必得。 事实上故事并没有如想象的那样戏剧性的云开雾散，搞个草率的的家庭重组的happy ending。电影在矛盾的爆发中结束，洛伊斯过激的保护意识最终成了马洛丽叛逆性格的导火索。影片的最后，艾莉森逃离，利雷夫妇搬回，许多固有的矛盾依然存在，一些意外的误解也没有解决，可是三个人的生活无疑已经永远改变了。虽然身居两地，三个人却没有分崩离析。一种铭心的牵挂和思念已经牢固的建立起来，凭着一份真情。这份的真情在镜头间点滴积累，不经流露却让人深信不疑。 道格知道他不能把艾莉森当成自己的女儿，他一直都知道。他从来就不是把艾莉森作为填补自己心灵空虚的工具，或者是寄托爱女思情的替代品。他把她当成一个人去尊重，当成一个孩子去帮助，去照顾，去教导，去守护。 “欢迎来到利雷家”，迎接的是一种缺失的精神信仰。对于自己建立的无形枷锁的释然与突破，对于命运沉默顺从的回击与控制，对于颓靡虚度消极放任改变与拼搏。三個人的相遇始于道格偶然的善心，终于马洛丽必然的叛逆。如果说马洛丽的逃离是开辟新生活的奋起和冲刺，道格夫妻的回归则是对于过往是非的直面和释然。道格和马洛丽闹翻后的电话如同普通的闲话家常，原先的矛盾一语带过，二人只是淡淡的表达了对于双方的思念，然后电话挂断，道格回到了重获温馨的家，马洛丽改头换面踏上了新生的征程。 《欢迎来到利雷家》是一部非常诚实的电影，它不回避一些尴尬的冲突，也不省略一些无趣的细节，不在关键的转折上过度渲染，也不在末了的走向上违心迁就。电影和现实间只隔了一面镜头，别无杂质。导演着手于一个很噱头的题材却极少做戏剧性的加工，最大限度的还原了故事的本质。 命运常常跟人开玩笑，有时候人们在命运中的迷失是必然的，《欢迎来到利雷家》很用心的讲述了一个重获新生的故事，而我们也应该努力在纷乱的世道中找回自己。
