在内地电影市场蓬勃发展的今天，人们对香港电影的印象似乎还停留在上个世纪的八九十年代。这注定了混合着悲观与遗憾的视角，仍然还加诸于今天的香港电影之上。提及香港电影，用到最多的词汇往往是嬗变、衰败、青黄不接，香港电影金像奖也被斥责为年复一年的“老年表彰大会”。

      人们对香港电影未来的思考，是一种片面悲观思维的延伸。但事实的真相已悄然发生变化，香港电影经历过一种阵痛式的调整，已经找到一种新的生存方式——本土市场仍有新人新作面世，并不乏令人耳目一新的佳作，为港片写下”生生不息“的几笔注脚。

      这种迹象在2013年尤为明显，除了王家卫等大导演的回归奠定了本届金像奖“大年”的基调，如袁锦麟、黄修平、麦浚龙等新导演的出现，也弥补了人们口中从未断绝过的青黄不接的遗憾。其实早在去年金像奖大师集体缺席的时刻，彭浩翔、郑保瑞、陆剑青、梁乐民、罗志良等中生代就已经合力撑起了一台大戏。

      今年，这三位新导演都交出了水准和品质兼具的新作：《风暴》重现香港警匪片癫狂过火的本色，《僵尸》则以老港班底完成一次以现代影像风格对传统题材的致敬，至于《狂舞派》则是最大惊喜，它代表一种新的香港类型片——歌舞片的真正出现，香港电影的生命力在他们身上得到了传承与延展。

      屡被诟病的演员传承方面，本届也不乏惊喜，颜卓灵以近乎新人的姿态入围影后五强，与之搭档的蔡瀚亿以极高人气入围最佳新人，《狂舞派》除展现导演极高的调度技巧外，也是一部绝对意义上的造星的电影，两人一动一谐，让人惊呼香港演员后继有人。除此之外，《一代宗师》令香港女婿张晋一夜成名，TVB新花旦蒋家旻也因叶念琛的新片得到影坛的肯定，而如马来裔演员廖子妤以及星爷助理陈炳强等也都步入观众视线，也令香港演员的断代气象陡然改观。

      本届金像奖涌现出的青年才俊，令人刮目相看；再加上不断进入到港片的导演、编剧、演员等工种的新力量，让人们对日后的香港电影有了更多的期待。下面我们就从幕前和幕后两方面，聊聊这些你或许还不太熟悉的名字。